茶叶文化。

如果说整个收藏市场是一个大江湖,那么紫砂行业只是深蕴其中的一片小水域,面积不大水却挺深。普通壶友要想玩转、玩通,也确实不易。

盗亦有道,是行业就有规则,今天就来聊聊玩壶的规矩。

行规

玩收藏,信誉始终是第一生命!

作为紫砂收藏者,需要懂得并遵守如下(包括但不限于)千百年来形成的行规,才能更有利于自己,也更方便于他人。

学会保持沉默

别人在交易时,不管你认为对还是不对,学会保持沉默。紫砂收藏的知识深厚博大,宽广无边,可能你是对的,更有可能是你不懂的,谦虚一点对自己没坏处。

一定要按时付款

答应买的东西,又不按时付款,是没信用的。这在任何行业都是不受欢迎的。

还价意味着出价,出价意味着买下

还价了就意味着你看好决定了,对方同意的话你要以这价格买下,这在其他行业也如此,还价了不买通常都不受欢迎,不过这点在紫砂收藏这行看得更重。

不要乱砍价

这对任何行业都如此,谁也不喜欢捣蛋和没诚意的人,白浪费时间和精力。胡乱报价和还价了不买,都把自己人品降低了,你后面即使真想买人也不愿搭理你了。

在紫砂收藏行业,有的人可能胡乱报天价,有的人可能报价就比较实一些。你如果对行情懂就不用说了,不懂的话就参考下相类似器物的拍卖价按一定比例还价。或者找懂的人咨询,或者在网上查看类似器物的均价;

关键是是否诚心想买,不是真想买,还的价就是胡乱还价。还价是门学问,精品你当普品还价,人肯定认为你不懂行懒得理你;真品你当赝品还价,摆明了胡扯;赝品你当真品还价,那自己就成冤大头。

那怎么防止或减少买到赝品呢?事实上,防止是不可能的,每个爱好收藏的人都交了不少学费,只能是努力学习减少犯错误的机会。

自己懒得学习又喜欢这个怎么办,那就是付钱请你信任的高水平专家或朋友帮你把关。

自己要有担当能力

作为买家,最重要的一条就是自己要有担当、有决策能力,犹豫、稀里糊涂、含糊、听故事都不好,要不买错了怪朋友怪专家,买高了怪卖家,没买又后悔。

钱是自己装兜里的,别人都是参考,所以一切在自己。紫砂收藏或购买的过程,也是自己性格、学识、能力、品德等各方面不断完善的过程。

紫砂收藏是一种文化,是一种智慧,是一种修养;紫砂收藏是一个充满乐趣的活动,同时也是一种投资活动,更是对个人眼力、智力、魄力的一种考验。(文章来源:紫砂文化馆;

扩展阅读

了解紫砂壶 教你紫砂壶怎么玩


紫砂壶从诞生以来,已经逐渐从茶具转变成了一种文玩,让文人雅士们又多了一种选择,成为类似兰花、古董等之类可以供玩家修身养性的器具。下面小编就带你了解紫砂壶,教你紫砂壶怎么玩。

玩文化

紫砂壶最初出现时仅仅就是一个饮水的器具,随着文人的参与与把玩,紫砂壶被赋予了大量的文化元素和文化品位。特别是明清时期,由于迎合了当时士人浅尝低吟、自斟自饮的茶风,紫砂壶逐渐被精于茶理的文人所关注和喜爱,众多文人雅士参与设计制作,赋予紫砂壶以文人艺术品的特质。紫砂壶艺术已具备高度的艺术品味,逐渐形成了独特的名族风格。

随着一些达官贵人和学者、诗人、画家、设计家、书画家等文人对紫砂壶的青睐,将文化元素与紫砂壶制作完美地结合在一起,提升了紫砂壶的艺术品味和魅力,凸显了它不同于其他饮茶器具的特质,令人赏心悦目。正如一位学者所说“精湛的工艺与文人的品味相结合,将一种实用的陶器提升为一个文化象征。

玩历史

在明代嘉靖到隆庆年间,继供春而起的紫砂名艺人有董翰、赵梁、时朋和元畅四人,并称为“名壶四大家”,这些名家均以造型的艺术化取胜。

明代万历年间的名家有时大彬、李仲芳和徐友泉师徒三人,他们壶艺高超,在当时就有“壶家妙手称三大”之誉。以时大彬为代表,所制茗壶,千状万态,信手拈来,巧夺天工,世称“时壶”、“大彬壶”,为后代之楷模。

清代紫砂壶制作进入全盛时期,清朝初期,几何形器非常流行,筋纹形器和自然形器已发展成熟。技巧精湛、善于创新的陈鸣远是其中佼佼者,与时大彬并称。清道光、咸丰年间至民国初年紫砂壶的壶形和装饰愈加变化多端,千姿百态。工艺追求简洁明快,壶式取材于自然的果蔬并配以简单枝蔓,极为精巧。

玩投资

把玩与收藏紫砂壶,既是一种对紫砂艺术的传承和珍爱,同时也是一种投资。对于每一位壶友来说,必须要明确自己喜爱紫砂壶的目的,是为了欣赏还是为了投资。在把玩与收藏的过程中,随着时间的推移,你所收藏的藏品的价值不断上涨,这不仅是对你的“眼力”和欣赏、判断水平的肯定和考验,使你获得了实实在在的物质享受和经济效益。这也许就是能够让人们对紫砂壶情有独钟的另外一种魅力所在吧。

玩收藏

近年来,随着紫砂热的兴起,已经演变为一种独立的艺术收藏门类。如果把紫砂壶作为一种藏品,可以不必计较其升值潜力如何,市场前景如何,最重要的是要自己喜欢,可以按照自己的经济状况对各个层次的紫砂壶进行收藏。在收藏与把玩的过程中,主要考虑是否喜欢和欣赏所收藏的每一把壶的形态、做工以及体现出的艺术品位等等,而不必过多地追求其市场价值。

玩茶道

在我国,茶被视为健康的饮料、生活的享受、友谊的纽带、文明的象征,备受国人的喜爱。因而饮茶也得到大家的推崇,被视为“道”。陈香白先生认为,中国茶道的精神是和;周作人先生认为茶道通俗地说就是忙里偷闲,苦中作乐,在不完全现实中享受一点美与和谐,在刹那间体会永久。由此可见,品茶有益、品茶有礼、品茶有道,在品茶中能够享受到一份淡泊、宁静的意境。

同时,紫砂壶艺本身就是一种高雅的艺术形式,其中蕴含着大量的知识、文化和艺术价值,自古以来就是文人雅士珍爱之物。所以把玩紫砂壶就要从心里喜欢和重视。在日常生活中,要注意对紫砂壶的保养,特别是按照紫砂壶的习性进行养护,保持壶的品质和洁净。一件布满茶垢的紫砂壶,无论身价再高,也不能给人以美的享受。

紫砂壶,玩壶有自己的想法


对于紫砂壶,我也有自己的想法。我先注重泥、型、工、韵;其次是做壶人的品格;最后才是职称。这也需要我们在玩壶品茶过程中,加强自身修养和知识的积累!

紫砂壶,逐渐融入大家的生活,对于饮茶,茶友们优选的是紫砂壶,为什么呢?实用、把玩、收藏。而紫砂壶又分门别类,今天我们主要来区分一下,何为“商品”?何为“艺术品”?

“商品壶”,产生的动机,是为了满足市场,符合大众日常所需,泥料尚好,器型合规合矩,品相入目。这类壶,主要是两点:泥料和做工。而泥料是大家最关心的,毕竟每天用来泡茶喝茶的,这点很重要,泥料要纯正,(这里可以凭借这几点粗略区分一下:紫砂壶看着要舒服,光泽自然;放手摩挲壶面,毫无生涩或滑腻之感;开盖,无味,或仅有土味、窑烧味,绝无化工味。);做工,嘴把等细节处理干净,无拖泥带水之感,还有其最重要的一点,出水,出水一定要可以,不能有气无力。商品壶的价位一般都在几百至上千,它可以有量,走实用路线,满足市场大部所需。

“艺术品”,紫砂壶艺术品的产生的动机并不一定是为了“交换”,即艺术家并不一定是为了获得某物而从事艺术生产的。但我也不赞成认为艺术品是“无目的”的,在历史上根本找不到有什么艺术品是具有“无目的性”的。所以,我只能认为,艺术品的目的并不一定是用于交换,而可以有更丰富的动机。

此类紫砂壶,造型体现了独特文化内涵,视觉形成奇异效果,制品蕴含了艺术生命。泥料精纯,工艺精致,品相精美,全手工制作,要么出于经典器型,要么是精心的创意之作。如果是光货,则有不凡的内功助其成型;如果是花货,则显示其工艺的繁复和难度。

买紫砂壶,不必过多追求高职称,我们主要以“泥、型、工、韵”来看,最后才是作者。泥:大家都知道紫砂壶的取材就是紫砂泥料,所以泥料的好坏将决定紫砂壶的质量。型:造型设计要有思想,嘴把各部分比例搭配和谐有致;工:就是具有精神内涵的造型和做工,设计并制作一把壶,不仅需要付出辛苦的劳做,更需要的是设计者本身所具备的文化底蕴、美学修养、造型经验、个性思维等综合能力;韵:就是一把壶的味道,韵味,这是吸引人最主要的一点,否则就显普通了。

一把壶,满足了以上四点,再看做这把壶的师傅,了解这个人,是否德艺双馨,一个师傅的“德”很重要,这是其作品以后有无潜力再上去的最重要凭证。收藏此类作品,往往看到壶,就会想到这个人,由壶及人。(文章来源:紫砂文化馆;

紫砂壶应该怎么玩?


紫砂壶从明代诞生至今,已经从最初的茶具渐渐演变为文玩,让文人雅士们又多了一种选择,成为类似兰花、古董等之类可以供玩家修身养性的器具。

紫砂壶从明代诞生至今,已经从最初的茶具渐渐演变为文玩,让文人雅士们又多了一种选择,成为类似兰花、古董等之类可以供玩家修身养性的器具。

那么,宜兴紫砂壶都有哪些玩法呢?

01.玩文化

紫砂壶最初出现时仅仅就是一个饮水的器具,随着文人的参与与把玩,紫砂壶被赋予了大量的文化元素和文化品位。特别是明清时期,由于迎合了当时士人浅尝低吟、自斟自饮的茶风,紫砂壶逐渐被精于茶理的文人所关注和喜爱,众多文人雅士参与设计制作,赋予紫砂壶以文人艺术品的特质。紫砂壶艺术已具备高度的艺术品味,逐渐形成了独特的名族风格。

随着一些达官贵人和学者、诗人、画家、设计家、书画家等文人对紫砂壶的青睐,将文化元素与紫砂壶制作完美地结合在一起,提升了紫砂壶的艺术品味和魅力,凸显了它不同于其他饮茶器具的特质,令人赏心悦目。正如一位学者所说“精湛的工艺与文人的品味相结合,将一种实用的陶器提升为一个文化象征。

02.玩历史

在明代嘉靖到隆庆年间,继供春而起的紫砂名艺人有董翰、赵梁、时朋和元畅四人,并称为“名壶四大家”,这些名家均以造型的艺术化取胜。

明代万历年间的名家有时大彬、李仲芳和徐友泉师徒三人,他们壶艺高超,在当时就有“壶家妙手称三大”之誉。以时大彬为代表,所制茗壶,千状万态,信手拈来,巧夺天工,世称“时壶”、“大彬壶”,为后代之楷模。

清代紫砂壶制作进入全盛时期,清朝初期,几何形器非常流行,筋纹形器和自然形器已发展成熟。技巧精湛、善于创新的陈鸣远是其中佼佼者,与时大彬并称。清道光、咸丰年间至民国初年紫砂壶的壶形和装饰愈加变化多端,千姿百态。工艺追求简洁明快,壶式取材于自然的果蔬并配以简单枝蔓,极为精巧。

03.玩投资

把玩与收藏紫砂壶,既是一种对紫砂艺术的传承和珍爱,同时也是一种投资。对于每一位壶友来说,必须要明确自己喜爱紫砂壶的目的,是为了欣赏还是为了投资。

在把玩与收藏的过程中,随着时间的推移,你所收藏的藏品的价值不断上涨,这不仅是对你的“眼力”和欣赏、判断水平的肯定和考验,使你获得了实实在在的物质享受和经济效益。这也许就是能够让人们对紫砂壶情有独钟的另外一种魅力所在吧。

04.玩收藏

近年来,随着紫砂热的兴起,已经演变为一种独立的艺术收藏门类。如果把紫砂壶作为一种藏品,可以不必计较其升值潜力如何,市场前景如何,最重要的是要自己喜欢,可以按照自己的经济状况对各个层次的紫砂壶进行收藏。

在收藏与把玩的过程中,主要考虑是否喜欢和欣赏所收藏的每一把壶的形态、做工以及体现出的艺术品位等等,而不必过多地追求其市场价值。

05.玩茶道

在我国,茶被视为健康的饮料、生活的享受、友谊的纽带、文明的象征,备受国人的喜爱。因而饮茶也得到大家的推崇,被视为“道”。陈香白先生认为,中国茶道的精神是和;周作人先生认为茶道通俗地说就是忙里偷闲,苦中作乐,在不完全现实中享受一点美与和谐,在刹那间体会长久。由此可见,品茶有益、品茶有礼、品茶有道,在品茶中能够享受到一份淡泊、宁静的意境。

同时,紫砂壶艺本身就是一种高雅的艺术形式,其中蕴含着大量的知识、文化和艺术价值,自古以来就是文人雅士珍爱之物。所以把玩紫砂壶就要从心里喜欢和重视。在日常生活中,要注意对紫砂壶的保养,特别是按照紫砂壶的习性进行养护,保持壶的品质和洁净。一件布满茶垢的紫砂壶,无论身价再高,也不能给人以美的享受。

紫砂壶,以“玩”而论


我有一把壶,泥料不错,价格不高,品相不算上乘,却因为是早期买到的,用得最久,养得很漂亮,自然也最得我欢心,不论谁来,出多少价我也不卖。

相信很多真正爱壶的老玩家都有这样一把壶,算不上手里最好的,但却是自己最喜欢的,用得最舒服,看着最顺眼,不舍得送人不舍得卖,即使有些小瑕疵,也都想永远藏自己手里把玩、使用。

每一个壶友都会遇到一把心仪的壶,以壶泡茶,以茶泡壶,人养壶气,壶养人性,最终如老友一般,难以割舍。

壶分三种,一为实用,二为赏玩,三为收藏。

一般来说,买壶无非泥型工款而已,对于喜欢闷头喝茶的人最是简单,是紫砂泥做成的壶就足够用了,进而看看工、选选器型,而收藏玩家不仅挑壶,更多的关注在于作者潜力如何,市场如何。

以“玩”而论,唯有中间的学问最多,泥型工款的甄选仅仅是第一步,好壶到手才是真正“玩”的开始,除了每日好茶滋润,另有手心抚摸,一天一个颜色,年年都有新感觉,可“闲来思往,静听大风”。

玩到最后能够在人与壶之间达到一个互动的境界,即人养壶气,壶养人性,彼此净化,相互陶冶。对于紫砂壶的玩字,其实早有解释,玩即养。养有两别,一是茶养,养颜、养色、养灵性;二是人养,养气、养品、养感觉。如果只是好玩,恐怕现如今也存不下这么多老辈儿的好东西了。

好壶不俗,也是紫砂壶特有的品性。真正喜爱紫砂的壶友用上紫砂壶,洗壶、烫壶、再洗再烫,到后来我觉得更像是以茶泡壶,明明在喝茶,感觉却是品壶,人喝茶,壶亦喝茶。

如此这般,那些玩家手里的紫砂壶越养越养眼,包裹整个壶身的那一层似釉非釉、似瓷非瓷的包浆,油光内敛,温润如岁月常驻,便有了“老壶胜瓷”的美誉。

比起近年来那些出于炒作目的、为新制紫砂壶包金镶玉的所谓创新工艺,传统老壶非但好用耐看,其最终形成的极致大雅愈发彰显中国紫砂文化的柔和之道。(来源:承礼工坊,图来源:)

紫砂壶的选、藏、玩


记得古人曾经告诫我们“玩物丧志”。言外之意就是:别玩了,当心玩出事情来,沉迷于玩中,一切后果自行负责。“玩物丧志”真的是“生命中不可承受之重吗?”

现在时代进步了,今非昔比,五光十色的花花世界让多少人迷花了眼。现在,满大街尽是让先人心中“丧志”之物。围棋、象棋、台球、高尔夫、甚至金庸、琼瑶,游戏电脑都足以丧志,可是人们一路玩下来,也没看见有人丧了什么志的。于是我说,玩壶也不会丧志。

爱茶的人才说得上爱壶,爱壶者大多玩壶,玩壶者必然会养壶,这似乎已成为茶文化中的必然法则。养壶并不单纯只为了让壶身光亮润泽,更重要的是要透过这些反复、繁琐的动作来怡养性情,培养人与器的感情。壶一旦养久了,搓搓摩摩地人的性情也像河里的鹅卵石一样,所有的棱角消磨殆尽,处事学会外圆内方,岂不是有利于志向的发挥?到头来,到底是人养壶,还是壶养人,恐怕一时也就说不清了。

一、紫砂壶的选壶

第一定律:好泥不细

一块好玉,不会把它切成碎玉来卖。同样,上乘的紫砂矿,不会把它做成粉料。且不说矿石粉碎要花钱,如果紫砂的质感降低了,泥性变差了,壶也会卖不起价。壶家不会做这种费力不讨好,有钱不会赚的事。

所以“好泥不细”。当然,用洗泥法练泥的细料和粉碎中产生的细料。反正料太细宜茶性降低,而且少了点紫砂味,不要也罢。

第二定律:好工不差

中国的四大名绣,没有哪家把花绣在麻袋上,所以稍贵一点的壶都不会用太差的泥。泥的成本在壶价中所占的比重并不大,工比泥值钱多了。

不会有壶家在烂泥上下苦功夫,这样的壶家早已经饿死了;也不会有壶家在好泥上用烂工,这样的壶家已经被老板打死了。那么多人削尖脑袋往“工艺师”的堆里扎,只是想贴个“工好”的标签。

烂泥烂工只能忽悠菜鸟,要忽悠“行家”还是要一点成本的。所以壶家不会用“泥”来拖累“工”。除非“烧”坏了——壶烧坏了,或者脑子烧坏了。所以,重“工”的壶友比重“泥”的壶友少交了好多学费。

第三定律:好料不加

(首先说明:本定律不适用为特定艺术目的和原矿料互配的加料行为。)

一种泥料,加料比不加料卖的价钱要高,而且加料的钱要不找回来,壶家一定会很惨。所以好料不能加差料,差料更不会加好料。加料会让紫砂“看起来更好”,除了特定的艺术目的,更多的是为了让假的象真的,次的象好的。料加得越多就离“紫砂”越远。

对壶友来说,“加料”所得到的存在太多的不确定性,而失去的却是紫砂最可宝贵的天然属性和人文基础。

二、紫砂壶的“选、玩、收”

喝茶的紫砂壶一定不是用来收藏的,那种既有收藏价值又可以经常用来喝茶的壶是根本不存在的。

因为所谓的收藏价值就是指随着时间的推移。其金钱价格与审美意义都会大幅增加的价值。想一下,经常喝茶的壶如果在使用中磨损或磕碰伤了,价值一定是减少的.当然对于历史遗存的物品就又当别论了。

喝茶的壶不应该是艺术品,虽然这样的壶也有艺术表现力。但是从根本上说还是与艺术品壶有根本的区别的。我

们所谓的艺术品壶应该是指做壶人的作品。是有自己的艺术构思和工艺创造的作品。这样的作品当然必须具备喝茶的实用性。但是制造出来一定不是为了喝茶用的。

喝茶的壶除喝茶之外,应该是可以把玩的。在品茗的过程中。通过对壶体的抚摩。眼睛对壶颜色的感受,已经看其出水断水的利索与否,都可以给人带来精神的愉悦。

风音堂紫砂艺术以工艺美术为根,以传统文化为源,以茶文化为媒,逐步形成自身的、独有的紫砂艺术。独具特色的、独具风格的、独树一帜的紫砂风格。大家一起探讨紫砂文化传承

紫砂壶“五美”,玩壶必备!


紫砂壶集中国传统文化之大成,壶上有造型艺术、绘画艺术,有金石篆刻、诗词铭文。紫砂真正打动人心之处在于文化,尤其是紫砂中蕴含的中国传统文化的“五美”。

紫砂壶集中国传统文化之大成,壶上有造型艺术、绘画艺术,有金石篆刻、诗词铭文。紫砂真正打动人心之处在于文化,尤其是紫砂中蕴含的中国传统文化的“五美”。

和之美

“和为贵”的思想是我国传统文化最核心的价值取向。中国传统文化中的“和”并不是与“斗争”相对而言,而是与“同”相对而言。

孔子主张“君子和而不同”,“和”的精神是以承认事物的差异性、多样性为前提的,是对多样性的坚守。紫砂壶的和之美就体现在对万物多样性的尊重,在于一视同仁的胸怀。

和一切茶。爱茶人都知道,喝绿茶要用玻璃杯,喝乌龙茶需用盖碗,但是紫砂壶作为泡茶器皿,既可以用来喝绿茶,也可以喝现在时髦的普洱茶。

自明代人们饮茶习惯发生改变以后,紫砂壶成了最好的饮茶器皿,那时还只有绿茶。直到清中叶以后,有了发酵工艺,茶的种类多了起来,人们发现,紫砂壶适合于各种茶,能冲泡出最好的效果。

茶具砂为首,无论是高贵的普洱、龙井,还是乡村野老的茉莉花茶,置于紫砂壶中,都可氤氲出最醇正的香气,流淌出最本真的色泽。

和天地万物。天地万物皆可幻化为壶,皆可把玩于掌心之中。瓜果梨桃、人物众生,在做壶人手中一跃而出,自然会把不同的情感愿望带到壶上。

融之美

融是中国传统文化的又一要素。大千世界,万水争流,汇入大海便你中有我,我中有你,不分彼此。人生的至高境界既在合而不同,又讲博采众长,互相吸收。

《周易》所说的有无相生、难易相成、刚柔相济也是这个道理。壶小乾坤大,万事万物相互依存、彼此交融的哲理皆融于一壶之中。

融金木水火土。书画纸张由树木加工而来,遇火立刻成灰。而紫砂本身是土,又含铁质,遇水成泥,逢火成陶,金木水火土五种元素在烈火中融为一体,锻造出一个通透的新生命。这一锻造过程不需任何修饰,不像瓷器那样需要包上一层彩釉。紫砂壶可以说是表里如一,素面素心。

融方圆刚柔。紫砂壶不仅造型上有方圆之分,壶身、壶把、壶嘴可以有不同的组合,壶上的线条更是有曲有直、刚柔相济。即使看似圆形的筒身,其横截面也可以是方形,真是方中寓圆,圆中有方。再细观壶之神韵,即使气质刚强似猛士,曲水流长处也自有侠骨柔肠。

用之美

苏东坡仰天长啸“天生我才必有用”,道出了顶天立地的豪情!用,是气魄,是价值所在,更是一种积极入世的人生态度。

做有用之才不仅是历代文人侠士的人生追求,也是衡量事物价值的标准。顽石可填海、可补天,落叶化作春泥更护花,万物之美也在用中得以充分体现。

紫砂壶的美存在于使用当中,将沸水注入壶中,观壶色莹润如玉,听泉眼细流汩汩,茶香袅袅而来,壶在你眼中亦真亦幻,龙飞凤舞,却又触手可及。拿来摩挲把玩,心中顿生愉悦亲近之感,亦可舒筋活血,强身健体。紫砂壶能在使用当中愈发光彩照人,越用越美,这就是人们常说的“养壶”。

紫砂壶的用之美也并非逞一时之强。紫砂壶与茶文化相伴而生,只要茶在,它就有用武之地,就可以日日提醒你不可一日无茶,不可做无用之人。

奇之美

紫砂材质特殊,这是一奇。它具有双重气孔结构,可以适合一切茶,泡茶隔夜不馊。而且紫砂材质有类似海绵的吸附性,常沏茶的壶,就是不放茶叶,水中也有茶香。

紫砂还可以独立成陶,是世界上不需要添加其他矿物而独立成陶的陶土,它本身具有很好的黏结度和可塑性,具备单独成型的能力,是世上的泥土中最奇特的一种。

用这种被称作“泥中泥岩中岩”的五色土做成壶,出窑时形比冶铜,入手光可鉴人,且越用越有玉感,不能不谓之奇。

紫砂壶表现力强,又是一奇。我们看一幅油画往往会产生真实的幻觉,当眼睛近距离观察一幅油画时,除了笔触就再也无法看到所表现的其他物体质感。

紫砂就不一样了,用紫砂做成的牡丹壶像一朵盛开的牡丹,芒果壶看上去就是刚从树上摘下来的芒果,无论从造型、颜色还是质感来看,都惟妙惟肖。远看如是,近看也如是。

紫砂做出来的动物、鸟虫更是活灵活现,呼之欲出。此外紫砂壶形态上“方非一式,圆不一相”,大师级的壶每次都是创作,每一把都有不同,变化多端,幻化无穷。艺术贵在变化,紫砂壶把变化的奇美表现到了极致。

隐之美

隐士文化是中国传统文化的一个分支,由来已久。大隐隐于市,几千年来一直是中国文化精英的主流人生观。从姜太公钓鱼,到诸葛亮隐居茅庐,传统文人的人生哲学是才能得不到施展时韬光养晦,一旦被重用便会鞠躬尽瘁、豪气冲天。紫砂壶也有这样的气魄。

古人评价紫砂土与黄金争价,紫砂壶可与商鼎周彝比肩,甚至感叹:“人间珠玉安足取?不及阳羡一抔土。”可见在爱壶人眼中,紫砂壶虽不是金子却也一样发光。

一把好的紫砂壶流落到哪里都不怕被埋没,它在日月精华中休养生息,等待人们发现它的真正价值。而一旦被发现,它尊贵的气质使它即使放在皇宫里也不会失色。虽然仅是一抔泥土,却能化高贵于其中。

紫砂壶表面无釉色,不以浮华悦人而藏温润光泽于泥内,只有在不断使用当中才会越来越美。这种含蓄、深沉的姿态也是一种人生的启迪。

紫砂壶的“五美”是经过艺人的创造赋予的,这五美要在与外部世界的接触中,在万事万物的联系中得到体现。品读紫砂壶的文化底蕴是一种精神的修养,寓教于乐,可以净化心灵。

玩紫砂壶,原来男女是有别的!


这男男女女的紫砂爱好者们,喜欢和追求的东西还真不一样。

世有阴阳,人分男女。因为制作者性情使然,赋予了靠手工成型又精心修饰的紫砂壶以性格。紫砂壶的性格是人为的,也就让壶有了男人气与女人味。

男人追求气,女人讲究味。女人味追求的是娴静之态、妩媚之姿、体贴之心、清纯之情。有些男人玩家,老少相聚于壶,许是逃避河东狮吼,许是摆脱野蛮女友,美妙女人味的壶是他们的精神寄托。

女人味的壶不应当是僧帽、掇球、仿古,而是西施、莲子、圆珠,是那些亭亭玉立的高潘、嫣然一笑的孟臣、莺歌燕舞的美人肩,我们常说壶如其人。

玩壶到了一定境界的男人,则偏爱光器,品质好的光货,如石瓢、秦权、掇球虽素面朝天,但它清新而淡雅,朴实而内敛,看似简洁却韵味无穷,外观直白却具大音稀声的含蓄。

紫砂壶如此讨众男士的欢心,原因壶中之茶了,茶如女人,“闻香识女人”,否则,又如何需要茶水养壶呢?壶不用茶水养,那就只有皮囊,没有任何价值。养得好,壶才有光泽,神采奕奕。

这样想来,豁然开朗。这有如婚姻,男人如壶,选好了,还要懂得滋养,滋养得好,就成了精品。女人如茶,好茶要有好壶,才能品出其中的真味。

把玩紫砂壶男女有别,但境界、雅致却都如出一辙。(来源:紫砂文化馆,

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