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有的沉醉于五光十色的精彩夜场，有的喜欢热闹三五好友聚会饕餮大餐，有的偏爱清静宅在家里随性自在……当然还有很多选择，比如运动健身阅读以及旅行摄影等等。
生活方式越丰富，生活品质也就越高，生活就越精彩，对我们有限的人生来说就显得格外有意义。比如，恋上紫砂。
人很奇怪，每个人喜欢的东西往往各不相同；而每个人，又可能每段时间的追求不同，也会喜欢不同的物品。所以，有时我们喜欢上了，那其实是一种很值得珍惜的缘分。而紫砂，它几乎能让所有的人化异求同，超脱凡心，给你一种静雅的生活。
紫砂壶，既是日常可亲的实用品，可以斟茶倒水；又是巧夺天工的艺术品，可以欣赏把玩。既能静静地守候在田间地头，为辛苦劳作的农人消烦解渴，袪暑送凉；也能于风雅竹炉上，伴骚人墨客吟诗作画、纵论古今。既能在街市巷陌的老茶馆中迎来送往，让忙于生计的人们有了面对内心的悠闲，为平淡的日子增添几多绵长滋味；又能在艺术品争奇斗妍的舞台上闪亮登场，吸引无数惊羡的目光。
紫砂，可以质朴内敛。它的构造拥有自由和灵性，可以暖手温心，可以成全一种委托生命想象的大美。于是原本纠缠于繁杂琐事的，在品呷香茗、把玩砂壶中安静淡定。人生感怀寄寓其中，枕石醉陶已经足够，仕途宦海已经忘却。如果既能诗书立世，又能游戏人生，在一把紫砂壶上寻找入世与出世的平衡点，岂不妙哉！
紫砂，不管你是否关注它，是否珍爱它，它都静静地伫立在那里，泛着暗暗的幽光，端庄，古雅。让你觉得它装得下岁月沧桑，参得透人间悲喜，却依然平和，本色，对生活怀有一份感恩，一份真诚，一份希望。而当你用它泡上一壶清茶，捧起它，它更是暖手暖心，润肺润肠。
转自紫砂百科全书
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古徽道上茶飘香
朋友给我送来了一盒茶，说这茶生长在与仙寓山同属一脉、海拔近1200米的鸡头岭上。朋友是教师，可他夸起这盒采摘于古徽道上的茶，就如茶商一样头头是道，什么“它每天早晨迎来第一缕朝阳后，就遁入云山雾海里;它饱含原始自然之气，孕蕊百花之中。叶厚芽壮汁水浓，汤色碧绿味甘醇，连名字都是乾隆爷起的呐”。说得神乎其神，听得我心驰神往。
我于是约朋友去一趟古徽道，去寻找有关“徽道茶”的故事。
当邻县的一段古徽道早已被人揭开面纱的时候，坐落在东至葛公的古徽道，还像披着红盖头的嫁女，等待人们前去掀开，一睹芳容。
葛公的古徽道素有“道尾江头”之称，因为它是邻县古徽道的末端，又是连接长江边重镇东流和古城安庆的重要通道。徽州人从这里将茶叶等山货运到长江边的码头，贩到南京、上海，又将外面的“世界”带回徽州。这段古徽道同样承载着徽商的致富梦想。
山花烂漫的四月天，在当地的李姓老人带领下，我们走在古徽道的石板路上，才发现这段古徽道还是那么古朴与沧桑。似乎让人感到光溜的青石板上，古人的脚印尚未褪尽;在路亭里，放下茶箩歇脚时，抽的旱烟还在缭绕;背囊中，妻子给男人打包携带的鳜鱼，还散发着别样的香味……葛公的古徽道真是一段没有被人翻晒过的历史。
我正徜徉在远古的幽思之中，老人的话打断了我的思绪。抬眼望，山顶云雾中出现了隐隐约约的一畦畦茶园，老人说，原来徽道茶都是山僧野植的，后来才有小规模的人工培植。还说乾隆爷微服私访时，曾路过这儿。老人指了指前方的路亭，走近一看，这路亭已没有了顶棚，只是裸露的青石垒成的墙，墙体的黑色苔藓似乎向人们倾诉着那段古老的传说。
乾隆爷坐在路亭中，让下人到山里茶园人家讨水喝，山里人就用山泉水为这位气宇轩昂的客人冲泡了一壶茶。乾隆爷喝后顿觉神清气爽，疲乏全无。他摇着纸扇，望泉轻吟:“天泉流云霞，子路访农家。巡问谁解乏，此乃徽道茶。”后来地方乡绅吟诵此诗，才发觉是藏头诗“天子巡此”。从此徽道茶就被乡人传为御赐饮品了。
其实这种传说充其量是野史，乾隆帝下江南又喜欢微服私访，人们借以演绎点故事未必可信。
我们一行到了鸡头岭茶园边的一户人家，主人让我们洗手净面，坐定后，只见主人家的红衣少女，打开包装好的徽道茶，用兰花指夹一撮茶叶，放在洗净的瓷杯中，将煮沸的水稍将冷却后，慢慢倒入杯中。杯中的茶叶被浸润得叶蕊舒展，香溢满屋。细啜慢饮，口齿生香。难怪制茶名师黄荣铨先生为之叹曰:“此山茶叶内质之优不可多得。”
当我们称赞不已时，主人给我们讲起了茶道人生。在这条古徽道上来来往往的贩茶商人，也有因生意失败而厌倦人生的。每逢此情，山里茶农就拿出手工茶，以沸水冲泡，只见卷曲的茶叶，慢慢展开，但色泽如黛，略有香气;再冲，叶更舒展，色已变绿，香味浓郁;第三次冲时，叶状若兰，色已碧透，其香绕梁。
茶农劝道:人生如茶，只有那些栉风沐雨的人，如被沸水冲沏的酽茶，在沧桑岁月里几度沉浮，才有那沁人的清香。失意的商人听后若有所思，背起包裹，又坚定地走向远方……
我们喝着徽道茶，听着主人的茶经，回味着美丽的传说，仿佛觉得一缕缕徽道茶香从远古飘来，飘进了我们的鼻息，飘进了我们的心田……
第一个将普洱茶介绍到河南的人—魏伟
丽江木家昌号是噶厦上百年公认的好商人，长期以来走马四方，往来经商。十三世达赖喇嘛赐木家昌是马行商号旗，木家兄弟诚信经营，为一方百姓乃至国家繁荣昌盛付出了一生的辛劳和代价。木家昌的传说让高琪茶业有限公司董事长魏伟先生羡慕不已，他凭着多年的茶文化底蕴和敬仰之情注册了这一名称，他说注册一个好的品牌名称只不过是一个形式，更重要的是如何去激励我们学习先辈那种敬业精神，学习他们那种诚实的经商、做人品质。
魏伟先生与普洱茶有着深厚的感情和不解之缘，早在10年前他就曾经多次来过西双版纳六大古茶山，对易武、象明、基诺山、勐海等产茶区了如指掌，近几年来更是来往频繁。他说我虽然是河南人，但我对普洱茶非常着迷，我是第一个将到河南的人。魏伟先生爱茶、品茶、经营茶已有多年的历史了，正是因为他业务精通，在茶艺茶道方面具有丰富的经验和文化内涵，现已获得国家级高级评茶师、国家级高级茶艺师，中国国际茶文化研究会副秘书长等头衔。
随着普洱茶热潮的不断升温，他深深地感到作为一名国家级高级评茶师和茶艺师来讲任重道远，他说有责任也有这个义务让广大的茶界朋友喝上好品质的普洱茶，为了见证事实，记者跟随他多日，他今天上易武、明天上班章村、后天上南糯山，跋山涉水，走村串户，一方面向山区长辈茶农学习；一方面亲手精选茶叶原材料，对收购来的毛茶几经认真筛选对比，有时为了品尝茶叶的品质、味道、汤色，在茶庄茶农家一坐就是一二天。在事先不告诉他的情况下，他可以把普洱茶品尝到是哪个地方的茶，哪个山上的茶有什么特点，讲得头头是道，让你心服口服。在制作茶饼工艺上他白天晚上在工厂里看守，不放过任何工艺和质量上的错误。他常讲做茶先做人，宁可不做，要做就要做好，不求做大，只求做精。因而“木家昌”号普洱茶在市场上供不应求。
魏伟先生得知大型文化工程马帮贡茶万里行活动在西双版纳出征感到非常激动，他深知这是一次宣传之旅、交流之旅、文化之旅、营销之旅，是一次真正的万里长征，是中华茶文化史上的一次壮举和辉煌的历程。据了解他将以高起点、大手笔进行参与，并隆重推出了具有马帮之旅意义、象征9省3市共计13饼（每饼重3000克）特制普洱茶珍藏品，每经一个省市只拍卖一饼，绝品发行，其原料完全采自百年古乔木上等普洱茶，并以传统手工艺制作。在外包装上选用了无污染、无色味的上等东瓜木精制而成，无论是从包装造型上，还是从图案的雕刻上都极为考究，外表大气、古朴、上档次，可谓盛世茶中之杰作。
与此同时，木家昌号还隆重推出了象征99匹大马帮和九九归一的传统文化理念，出品了99饼典藏茶品。
“阿里山”上茶飘香
山道一路盘旋攀高，中巴车后座的行李开始往下掉，去往福建漳平市永福镇的路进入“攻坚阶段”。头晕目眩中，仿佛看到山石上有“阿里山”字样，以为是错觉。
“你们没看错，永福确有”大陆阿里山“之称。”同行的福建省农业厅海峡两岸农业合作处副处长郑钱华说。
四面环山，中为盆地。海拔近800米的永福盛产杜鹃，是着名的“杜鹃花之乡”。怎么又和阿里山扯上关系呢？
来自台湾南投县的台品茶叶有限公司董事长谢东庆介绍说，“1996年，我跑了东南亚好多地方，想找个地方种茶叶。最后来到永福，发现这里的土壤气候条件和台湾阿里山等茶产区很相似，当地老百姓以种花和反季节蔬菜为主，没有工业污染，很适合台湾高山茶生长。”谢东庆于是在这里驻足，包下了山地开始种茶，如今他的高山茶场规模已达1200多亩。
“现在采茶工人不好找啊！”谢东庆说起了他的“烦恼”。他在永福种植台湾高山茶成功后，口口相传，追随者众，目前永福台湾高山茶企业已达46家，年产值超4．5亿元，再加上从事花卉、水果产业的台资企业，常住台商达480多人，永福镇成为台商个体在大陆投资最密集的乡镇。用工需求大，采茶季节80元一天的工钱都难请到人，和当年自己“一家独大”的时候没法比。谢东庆嘴上抱怨，脸上却洋溢着身为“先驱者”的自豪。
“台湾农民兄弟的春天在这里！”谢东庆深有感触。台商在这里创业的这些年，漳平市政府对道路、节水喷灌等配套设施投入很大，政府有关部门对台商实行“保姆式服务”，国家不断推出强台惠台政策。2008年，农业部、国台办批准设立漳平永福台湾农民创业园，这里已成为两岸合作最大的高山乌龙茶生产基地和台湾茶产业在岛外投资最集中的区域。
“如果通往永福的路能上个等级就好了。”这是永福台商现阶段最大的心愿。谢东庆说，当年刚到永福时，还都是土路。这几年交通条件改善了很多，土路变成了省道。但是到厦门仍须近3小时，到漳平市所属的龙岩市也要一个半小时，且山路岖崎蜿蜒。如果能把省道变成国道，打一个隧道，30分钟就可到龙岩，永福发展将迈上一个新台阶！
顾景舟紫砂壶将亮相紫砂艺术品拍卖会
壶艺泰斗顾景舟的紫砂壶真品“座有兰言”仿古壶（见上图），将亮相上海拍卖行20日举行的“紫泥素韵”紫砂艺术品专场拍卖会。
1964年，由全国农民银行交任务给宜兴分行蜀山办事处主任周志禄，请顾景舟做100把紫砂壶，作为全国省银行会议纪念品。周志禄委托宜兴名家徐祖纯（徐汉棠之父）找到顾老，并请制壶高手诸葛勋（鲍志强的师傅）镌铭。此壶壶体一面刻“座有兰言”四字隶书，另一面楷书“全国省银行第六次座谈会纪念，江苏省农民银行，江苏省银行敬贺”。底款阳文篆书印“足吾所好玩而老焉”，盖内钤篆体方章“顾景舟”。
上海拍卖行“紫泥素韵”紫砂艺术品专场拍卖会，集中了七大老艺人中的五位作品，有顾景舟、朱可心、任淦庭、蒋蓉、吴云根的紫砂作品，堪称五星聚会。在十八位当代中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师中汇聚了吕尧臣、汪寅仙、顾绍培、徐秀棠、季益顺、鲍志强、曹婉芬、毛国强等八位作品，并有施小马、沈汉生、陈国良、鲍利安、葛军、程辉、范洪泉、高建芳、江建翔、何挺初、吕俊杰、倪顺生、张红华、潘持平等近二十位江苏省工艺美术大师的优秀作品，有以上大师后人及徒弟的艺术作品十数件。
本场拍卖会共有作品162件，壶、盆、瓶、罐、雕塑、文房等均为保真拍卖，16-19日在四川北路上海拍卖行预展三天。
从顾景舟到“紫砂七老” 从紫砂元老到后起之秀
10年前，一把紫砂壶的单价最高也不过几十万元，时至今日，单把紫砂壶的价格已达几千万元。江苏宜兴紫砂壶是中国特有的收藏门类，这一发端于北宋、成熟于明清的工艺技术，历经无数艺人的辛勤耕耘，冠绝一世，独步千秋，成为中国工艺美术的重要品类，也是广受追捧的收藏热门。作为中国传统文化的一部分，紫砂这门泥与火的艺术所蕴藏的巨大投资潜力逐渐展露出来，日益受到收藏和投资市场的关注。随着紫砂关注度的提升和市场的日渐成熟，紫砂市场潜力股的挖掘也逐渐成型，在理性的市场大环境下，被忽略的老紫砂壶和青年艺人具有创意的紫砂壶越来越受追捧。
从顾景舟到“紫砂七老”
2004年，一把顾景舟的紫砂壶在市场上的价格不过几万元，最高也不超过10万元，而在2014年，顾景舟的“九头咏梅茶具”以2875万元成交，创下顾景舟作品拍卖纪录。截至目前，在几大拍卖公司拍卖纪录中，顾景舟超过千万元成交价的紫砂壶已有10把。显然，顾景舟是紫砂壶界一枝独秀的标杆。然而，与其齐名、同被誉为20世纪“紫砂七老”的其他几位紫砂艺术家——任淦庭、吴云根、裴石民、王寅春、朱可心、蒋蓉在市场上的表现就没有那么抢眼。
在市场上，其他6位艺人的作品价位与顾景舟不断刷新的价格相距甚远。任淦庭擅长紫砂陶刻艺术，他以多变的刀法表达陶刻线条的趣味和美感，将书法、诗词、画意装饰融于紫砂陶上，与紫砂壶相映成趣。在目前拍卖市场的公开成交价中，其上拍作品都是和其他紫砂大师合作之作，无以衡量其个人艺术价值。其与顾景舟合作的《段泥竹节壶》最近以322万元成交，这一价格更多依托于顾景舟的影响力。
朱可心善于从自然及生活中汲取创作灵感和素材，首创一种壶式、多种装饰的手法，其作《松竹梅》3把壶成交价为747.5万元，为艺术家个人最高成交价。蒋蓉是宜兴第一位女紫砂工艺大师，被誉为“花货泰斗”，其个人最高成交纪录为2010年以145.6万元成交的“十一头莲藕酒具”。吴云根的个人最高成交纪录还保留在2011年以103.5万元成交的紫砂壶《传炉》；裴石民的《三足传炉壶》也是其最高成交价，在2011年以172.5万元成交；王寅春的《朱泥梅花周盘壶》在2014年以132.25万元成交，创个人作品最高成交价。
曾任中国工艺品进出口总公司总经理、中国工艺美术大师评委的刘培金以年龄为紫砂艺人分界：出生于1889年以前的为第一代，代表人物是任淦庭；第二代是1890年以后出生的，朱可心是其中翘楚；出生于1909年之后、1929年之前的是第三代，首推顾景舟；1949年以前出生的是第四代；1969年以后出生的是第五代。“第五代挑大梁，第六代在成长。”刘培金如此概括目前的状态。
“和景德镇的陶瓷艺术相比，紫砂艺术的最大不同在于，紫砂强调创作者的传承关系。”北京荣会艺术机构总创意宋宁颉说。从明到清、从近现代到当代，宜兴紫砂的创作者们从师承到风格都有可追溯的渊源。他表示，紫砂壶价格上涨，并不是外界传闻的资源稀缺，而是紫砂艺术的价值得到认可。“当时的大环境造就了一批工艺大师，他们将紫砂润如珠、温如玉的文化内涵淋漓尽致地表达出来，这些作品具有较大的收藏价值和升值空间。”
从紫砂元老到后起之秀
紫砂是门传承的手艺，在已故紫砂艺术家作品日益稀少的情况下，中青年紫砂新秀成为市场关注的下一轮热点。宋宁颉介绍，中青年紫砂艺人主要集中在两个群体：一是近年来不断涌现的、国家承认的研究员级高级工艺美术师、高级工艺美术师群体；二是那些知名大师培养出的高徒。“关注中青年紫砂艺人，尤其是那些具有深厚实力，但还未被市场广泛关注的紫砂艺术家，被视为继明清老壶、‘紫砂七老’之后的另一大价值洼地。”宋宁颉说。
在刘培金看来，第一、二、三代很多紫砂艺人的壶已经进入“赌”的阶段。“建议中青年收藏家不要参与，最好的收藏对象是同龄人的作品。”在他看来，“年轻的、40岁左右的紫砂壶创作者，其作品不但继承了传统，而且融入了个人的创意和气质，是紫砂壶发展的新阶段，也有可能成为新的里程碑。”
中国传统工艺研究会会长冯立昇也认为，很多年轻紫砂壶创作者的作品是融合紫砂历史底蕴和艺术家自身修养的独到之作。“中青年紫砂艺术家作品以其良好的题材、创新的制作工艺及独特高雅的品质，被越来越多的人关注。他们在某些方面有突破和创新，但有的工艺还有欠缺，未来有待提高。”
从价格来说，年轻紫砂壶创作者的作品价格泡沫较小。宋宁颉表示，一方面，市场上的老壶难觅，而且已经上升到天价，当代大师壶的泡沫进一步加剧。而青年紫砂艺人的作品价格大都在千元以上、10万元以下，具有大众认可度，且具有一定成长性。“在市场回调时期，我们倡导回归工艺品的实用性，使价格和价值相匹配，让消费者和收藏者有所期待。”
从何寻找价格洼地
宋宁颉表示，他们在选择年轻紫砂艺术家作品时，首先会考察紫砂艺人具有怎样的传承关系，既包括师承关系，也有风格派别的传承。最重要的是作品本身，他们更喜欢既有传统的一面，又具有创新色彩的作品。除了选取那种在造型上追求变化的作品，还会挑选在泥料、装饰、雕刻等方面展开探索的佳作。此外，艺术家人品的考量也很重要，要选那种认认真真研究紫砂壶艺术，不托市、不招摇的艺术家的作品。
中国文物学会收藏鉴定委员会副会长曹静楼从以下几点确定一把好壶的标准：首先，作品一定是要纯手工制作，而且一定是艺术家本人亲制；其次，要求用原矿紫砂泥作为原料，以保证紫砂壶的密度；再者，注重紫砂壶的器形，壶形要浑厚大气、雍容端庄，弧线过渡自然清晰，有独特韵味，能彰显一定的历史文化品位。最后，艺术家的技艺要精湛，做工要精细，对细节的处理要完美、到位，从而保证整件作品的艺术价值。
刘培金表示，紫砂壶的增长潜力可以从两个方面考虑：一是考虑创作者的艺术创作会不会有进步，会不会提高；二是考虑买什么人的壶，在他看来，一把真正的好壶要看3个要点：形态、神韵和气度。刘培金认为，一把好的紫砂壶首先是作品的形态优美，合乎自然，看起来舒服；其次是具有一定的艺术内涵，并具有一定的交易性；三是最重要的，要追求价格和价值合理的实现程度。“艺术品是升值还是贬值，是买卖双方，或者说艺术家和收藏者共同的话题，创作者需要老老实实搞创作，与经纪人、中间商、展销商进行配合，不要乱叫价格，既是对艺术负责，也是对个人负责，只有平等、合理，才能够共赢、多赢。”刘培金说。
紫砂艺术品市场将迎来新一波高潮
今年11月，北京东正2015秋拍“献礼——顾景舟制松鼠葡萄十头套组茶具”以单一标的专场形式举槌，顾景舟制松鼠葡萄十头套组茶具以咨询价上拍，经激烈竞价，最终以8000万元落槌，加佣金以9200万元成交。这不仅刷新了顾景舟本人的作品拍卖记录，同时也创造了中国紫砂壶的拍卖新记录。
而早在今年5月，“中超利永”1.04亿元所购28把顾景舟紫砂壶，在业内引起轩然大波；8月，中超利永紫砂在中超百年利永紫砂博物馆（北京）紫砂汇发起的业界首场紫砂竞买会以现场成交2400多万元成绩让业内人士都大呼“没想到”。
新一轮本土资金的进入，让沉寂了许久的紫砂壶行情又兴起了一波高潮。
由于经济发展的差距，早在上个世纪八九十年代，一批港台客商成为最早进入紫砂市场的主要群体。特别是台湾地区对中华茶文化的继承和热衷，催生出了新中国成立后紫砂艺术品收藏市场的第一个繁荣期。
仅在那时，顾景舟大师的作品就有超过百万元的成交记录，其他大师以及一些优秀的中青年艺术家的作品也有数万元到数十万元的市场定位。直至1997年东南亚金融危机爆发，中国港台地区的经济形势出现了较大变化，受其影响，紫砂艺术品市场也出现了一段时间的调整。进入新世纪，随着内地经济的发展以及茶文化的再度兴起，2003年以后，紫砂开始逐渐进入拍卖市场。当时，顾景舟大师一件作品价格在几万元人民币。2005年左右，内地的紫砂艺术品市场逐渐升温，早先流向台湾地区的紫砂艺术作品也开始逐步回流到大陆市场，紫砂市场进入了恢复性的发展阶段，至2008年秋拍，顾景舟一件作品创出156.8万的成交单价，标志着紫砂艺术品市场达到了前期台湾地区繁荣时期的水平。
近些年，作为文化艺术收藏品的一个门类，紫砂收藏市场也随着艺术品市场的大环境变化发生着变化。自2008年至2010年前后的两三年，是紫砂艺术作品价格突飞猛进的时期。从紫砂行业代表顾景舟大师作品的市场表现看，经过2008年、2009年的市场发展，2010年达到了顶峰，突破了千万元大关。作为紫砂艺术品收藏市场的风向标，顾景舟作品的市场状况基本上也体现了目前紫砂艺术品市场的现状。2010年，嘉德春拍中，一把“顾景舟制、吴湖帆书画、相明石瓢壶”以1232万元成交，创下紫砂壶千万记录。
随后，紫砂价格进入相对平稳阶段，并稳中有升。直至今年11月“9000万天价紫砂”拍出，让紫砂投资成为热点。随着紫砂爱好和收藏者的愈发广泛，特别是随着新一轮资本的进入，紫砂行情还将继续保持上升势头。
据报道，自2015年起，中超计划累计投资近50亿元用于“利永紫砂全产业链建设项目”，将“新文化（36.500，-1.21，-3.21%）”产业作为公司另一发展重点，重构中国传统紫砂产业链，实现以紫砂为代表的全新的“文化+互联网+金融”的闭环生态圈。在8月北京举办的竞买会之后，这一新战略、新模式受到了市场鼓舞，为下一波行情起到了巨大推动作用。
作为市场公认的经典藏品，顾景舟的作品作为紫砂市场的代表，一直具有风向标意义。此次，顾景舟作品记录的再次刷新，也将紫砂艺术品市场再次拉高。但目前，市场千万级紫砂只有顾景舟大师的作品，在此之下的同代大师中，也将有一轮新的价值发现。
例如，早在2010年顾景舟作品首次超过千万价格的时候，紫砂艺术品市场上其他艺术家的作品包括与顾景舟大师同时代的“紫砂七老”的作品市场价格基本都在百万以内，当代大师作品的价格基本也在数万到数十万元之间。
最近两年，顾景舟作品的价格表现带动了其他同代紫砂艺术大师、名家优秀作品价值的提高。如2013年，“紫砂七老”之一朱可心的作品“松竹梅”以747万元成交。当代大师作品，在近些年也出现了数件价格超过百万至数百万元的成交记录。特别是最近一两年间，中青年一代，在评级制度愈发严格的紫砂行业中，获得了省级、国家级大师称号的艺术家作品价格上升势头迅猛。这些都成为紫砂市场再度繁荣信号。
海上茶路起点在厦门
俗话说，靠山吃山，靠海吃海。住在海边的厦门人，自古航海谋生，从而衍生出了自己的航海文化。那么，厦门的航海文化又是如何形成的呢？一起听市文化局原局长、厦门地方史专家彭一万先生讲述厦门的“大海往事”吧。
1610年
海运茶叶出国
“厦门自古便矗立在大海之中，我们的海洋文化可以追溯到明代。而从孤岛渔村发展起来的厦门，又从什么时候起有了航海的概念？”彭一万告诉记者，“我个人观点，厦门人出海谋生至少起于明代，特别17世纪初。特别值得一提的是，厦门是海上茶叶之路的起点，证据是公元1610年，占领印尼的荷兰人，能在爪哇、万担买到厦门商人运去的茶叶。随后，他们将茶叶传往欧洲，欧洲人这才开始懂得吃茶，TEA在英语中即为‘茶’，这和闽南语‘茶’字的发言非常相近。”
1650年-1680年郑成功父子组成的郑氏政权在厦期间出口许多茶叶。1644年，英国东印度公司在厦门设立办事处，1676年，英又在厦门设立商馆，它们的任务是专门采购茶叶。可见，厦门确实是海上茶叶之路的起点，而这完全是航海文化推动所致。
1821年就有帆船
驶向东南亚
郑成功之父郑芝荣，是海商集团的头领，从台海到日本、南洋，都是海商活动的范围。郑芝荣是开启台湾的第一人，郑成功是收复台湾第一人，父子都很伟大。正因郑芝荣在17世纪上半期在台湾海峡与欧洲人抗衡，才奠定了台湾成为汉人社会的基础。接着，郑成功于1662年从荷兰人手中收复台湾，粉碎了西方殖民者霸占东亚的企图，使东亚有了此后180年相对和平的时期。后来。施琅又于1683年攻下台湾。
台湾的两次收复，军队都以海军为基础，并且进攻方都以厦门和金门为基地，从东山一路打过去。此后，从1684年到1784年整整100年间，厦门都是清代官员渡台的惟一口岸。在伍通和洪本部，都有石碑为记。
1821年2月18日，第一艘中国帆船从厦门航抵新加坡，从此，移民大潮兴起，大量闽南移民从厦门出海下南洋，当然，有的是自愿出去，有的是出去卖苦力。因此，我们又可以说，华侨文化和航海文化也是紧密相连的。
1920年，陈嘉庚先生开始在集美学校办水产科，1925年增设航海科。1927年，二者合并成为集美高级航海水产学校，直到1989年再变为集美航海学院。这许多年间，它培养了遍布全世界的校友，享誉海内外。“有一回去香港，我遇到集美航海学院的校友会，400多位船长竟然都是这个学校毕业的。”
而在1946年9月，厦门大学在陈嘉庚先生的建议之下，成立了我国高等学校中第一个海洋学系。“纵观世界十大强国的崛起，从葡萄牙到荷英法等国家，都是以海立国，今天讲到航海文化的时候，我们更需要重视海权，保卫海权。”彭一万说。
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