【www.cy260.com - 茶叶文化】
范拂晓，1971年生于江苏宜兴陶瓷世家。1986年跨入紫艺大门，在紫砂工艺二厂学艺，从师于低档工艺美术师徐元明教师。先后在陶瓷钻研所、核心工艺美院进修，得低档工艺师、紫砂花货名手陈国良教师悉心指导。
1988因进修成就优异被选送钻研所进修，业余从事创作设计，期间获得中国工艺美术巨匠徐汉棠教师的唆使，而获益匪浅。范拂晓在领悟传统文明的根底上立异求变，不论造型仍是装饰都有共同风貌，端遍地开庄、典雅而风华朴茂。先后应邀染指过历届中国（国度级）工艺美术巨匠精品展并屡获奖项，作品多次在报刊杂志宣扬报道。代表作有《君竹壶》、《竹鼓壶》、《硕艳茶具》、《四代同堂》等，已被多家博物馆和国内外人士收藏。范拂晓著有《论紫砂艺术》、《紫艺人生》等业余论文，并在各级各类刊物上发表。《拂晓作品集》是他的自得之作。
当今，紫砂艺术更加荣耀炫目，萎靡不振的紫砂业已成为泛滥人立志耕耘的行业。珍惜人士日益普遍，从业步队蓬勃开展。紫砂艺术曾经成为人们茶余饭后、修身养性的嗜好。
艺术之所觉得艺术，首先它是人的艺术，是灌注人的思惟与精神的艺术，它是人基于生活的一种创造。从历史中一路走来的紫砂艺术固然从没像明天这样昌盛，但它的璀璨光环不时没有磨灭，恰是因为有供春、时大彬等一些有立异智慧的紫砂艺人在承袭与传承，才使紫砂技艺发挥光大、欣欣茂发，他们理应是古代紫砂人进修的表率。
小编推荐
茶仓，内藏天地
茶仓，又称茶罐、茶盒。日本茶道称茶仓为「茶壶」。仓者，储也。茶仓，茶席储茶之处，亦名茶入、茶枣，是茶席必备之物。
不同材质、造型的茶仓，体现出的特点各异，适合存放的茶叶也不同。古人往往使用陶、瓷、竹、木等来制作茶仓，是因为他们可以和茶叶一起同呼吸、共变化；形制上也会设计收口、敞口、高深、直筒、鼓腹式……不同的茶仓造型，因为他们深信不同茶叶有它自己的性格。茶仓是什么？茶仓就是茶叶的一个家。
茶仓不是孤立存在的，它在茶事活动中呈现重要作用。一个适宜的茶仓，动人之处在于匠人做器之时全心为茶着想、为使用者着想。这在佛家是一种无我的修行，设计制作不留下一点点作者的痕迹。器皿是否好用，上手你一摸便知。当你倒茶时，轻轻的转动它，动作可以连续优雅、轻松自在。
茶、器、水、人，泡好一杯茶无非就是这四者间的平衡。你用茶仓去养茶，茶又反过来养人，世间万物都是相倚相生的。茶为什么迷人？或许正因为它所拥有的无法预期的未知之美，永远引人探索和耐心等待。无味之味是至味也。
很多茶器具玩家，对于古茶仓十分痴迷。首先，古物有着独特的历史韵味，在欣赏、把玩、抚摸之时，虽无言谈，却彼此心有千言；其次，老茶仓经年受土气天光，放入茶叶，不论新老，皆以时光加持，茶叶在老茶仓中放置一段时间后，口感更为醇厚。
范林源，茶具名家
范林源，在民国期间出品的紫砂器具中，在紫砂杯这类品种上，总可以寻到各种形态、材质不一，做工较为讲究的紫砂杯，杯底镌铭“林源”印款。这个林源何许人也？据笔者考证，“林源”原来是以制作紫砂杯为重点，并一生擅制紫砂杯的紫砂艺人范林源。范林源(1887~1947年)，宜兴蜀山东邻西望圩村人。范林源世居西望圩，和紫砂名艺人范承甫(大生)家紧邻，自幼就在范承甫的怀抱中长大，从小就趴在范承甫的泥凳头玩。范林源的父亲世代务农为生，也较看不起做手艺的人。
范林源15岁时曾向父亲提出要跟范承甫学紫砂，范父始终不答应，故范林源只能看范承甫做紫砂，没有机会正式拜师学艺。范林源成家立业後，看到范承甫茶壶越做越好，心底跃跃欲试。後范承甫被聘至蜀山“阳羡紫砂陶业公司”作技师，渐渐出名，范林源再也忍不住，提出要跟范承甫拜师学艺。范承甫见他已成家立业，做徒弟要养家活口很难，就劝他做些小件，范承甫教了他一手做紫砂杯的技术要领。范林源记住技术要领，回家学学做做，做做再问问，问问再做做，凭自小就看熟了的制壶工序，终於以手工做成了紫砂杯。范承甫及其弟范锦甫对范林源十分关心，经常接一些配套茶具中的杯盏生意给范林源做。
民国十年(1921年)以後，范林源开始自成一格，即专制紫砂杯子。先帮“宜兴利用公司”做，然後帮“铁画轩”做。民国二十年(1931年)以後，范林源正式受聘於“宜兴吴德盛陶器店”做为技工，替“吴德盛”专制紫砂杯。此间，范林源所制紫砂杯严谨精致，或圆或菱，或塑或饰，型态各异。“吴德盛”要配任何一种杯子，范林源都能做出来，而且做到与配套的壶具十分协调统一，要不是杯底打上“林源”的印款，壶上打上他人的印款，人们还以为成套茶具都是范林源替“吴德盛”做的。三十年代中後期，范林源做紫砂杯做出了名，盖杯、套杯、盘杯、圆货、筋瓢货都做的端庄周正，产品长销不衰。四十年代之後，范林源仍以制杯为生，在抗战艰难的岁月，他日夜赶制，还过着挨饥受饿的日子。由於长期劳累，加上营养不良，1947年春，范林源一病不起，病中仍挣扎着制作紫砂杯。至夏，病逝於西望圩家中，享年60岁。
建水紫陶壶中的几何美学
建水紫陶壶的壶型千变万化，出来继承传统的紫砂壶型外，建水紫陶还诞生格式独具特色壶型。粗略统计有百余种之多，就算是资深壶友也不一定分得清楚所有的壶型。但壶型再怎么多，它们也是有规律可寻的，今天紫陶汇的小编就跟大家聊一聊那些壶中的几何造型
建水紫陶壶的壶型千变万化，出来继承传统的紫砂壶型外，建水紫陶还诞生格式独具特色壶型。粗略统计有百余种之多，就算是资深壶友也不一定分得清楚所有的壶型。但壶型再怎么多，它们也是有规律可寻的，今天紫陶汇的小编就跟大家聊一聊那些壶中的几何造型
壶的造型需符合双重性原则，即应具有物质与精神的双重属性，随着社会的发展、时代的进步，人们对紫陶壶的需求增加，要求也不断提高。对艺术与审美的品位不断提升。
建水的紫陶壶造型千姿百态，变化丰富。按其基本特点大致可以分为光货和花货两类。花货造型大多模拟动植物形象，或模仿古代器物和日用品造型。
工艺师在设计时，将自然界中物体的形态，去粗取精，进行艺术上的加工提炼，并注意从形、神、气、韵等各方面进行艺术塑造，力求达到天物合一、出神入化的境界。
紫陶壶的造型都源于点、线、面、几何图形及空间的合理而巧妙的组合。不同的组合造就出千变万化的造型，但基础原理却是不尽相同。
紫陶圆形的组合应用
圆是几何图形中运用于壶最多最普遍的元素，同时圆形也是人类美学中最完满的图形之一。特别是中式美学里，圆形更是收到钟爱，建筑、家具、器物、装饰。圆完满，包含传统哲学思想。
圆形为主题的在壶型中广泛应用，一个圆接一个圆，圆套圆，圆交圆，壶身线条流畅圆润饱满，壶嘴壶把粘接过度平滑，壶身的圆润很难找出太大的棱角。典型的壶型有西施，圆融壶等。
紫陶美学
而圆这个元素的广泛应用，也体现着中国人传统的处世之道，圆滑周到，中庸平和。
紫陶三角形稳定与挺拔
三角形在壶造型的运用中也属比较广泛的，有正三角和倒三角两种，别看都是三角形，但这两种造型的视觉效果却截然不同。
正三角
正三角的壶，下宽上窄，整体重心下移，视觉上给人以安稳内敛之感。典型的壶型如石瓢。
倒三角
倒三角与正三角相反，壶身上宽下窄，整体重心上移，视觉上给人以挺拔之感，典型的壶型如：陈普壶、礼仪壶等。
但无论是正三角也好，倒三角也罢，由于三角型一定是等腰的对称的三角、几何学中三角型也是最稳定的特性，所以此类壶看起来十分的匀称，协调统一。
紫陶方形的规整与端庄
方形即正方形、四方型、长方型，这里所指的方型并不单纯指方壶，有一些壶同样也运用了方型的理念。
常见譬如井栏壶，整体来看它其实是一个圆柱形，形似井口的围栏，顾名井栏，但观其壶身正面，却是一个标准的方形，壶身壁与壶盖壶底相互垂直，视觉效果上给人以敦厚端庄之感。
还有一类不常见的如四方壶，整个壶身俨然就是一个方盒子，壶身上下，见棱见角，刚正不阿，霸气侧漏。不当当只有壶身，一些细节之处也同样运用了方的元素，壶嘴是方的，壶盖壶钮，壶把等等都是方的。
和谐线条韵律之美
在一把壶的造型过程中线条轮廓的处理也是至关重要的，该柔美的地方要柔美，该生硬的地方要生硬，而这些则根据壶型的气质来决定。
如下面这把半月壶，壶身的线条似弯弯柳月，慢慢的舒畅开来，成半圆形，一弯的壶嘴，月牙状的壶把同样也如此，无论哪个角度看，此壶都显得柔美舒缓，而这正得益于每一处线条的和谐统一。
云南建水紫陶壶的造型既反映了作品的创作内涵，又能突出作品的气度，同时又章显了作者的个性风格，有的造型俊逸潇洒如君子；有的古朴敦厚如老者；有的豪迈明朗如丈夫。
对于一把壶来说，美不美得从方方面面来进行考量，但“型”必然是放在首位。壶的形态就好比人的气质，气质不好，穿什么都不搭。一把好的壶必须是形色兼备。而造型的过程从点到线，从线到面，最后再到整体。每一条线都是匠人用心所在，每一个面都蕴藏着中国传统哲学和现代制陶艺人的无穷智慧。
总之壶艺造型不管如何变化，都应当在创新设计实践中理解感悟，反映在自己作品的内涵里，这就要求我们每个壶艺制作者应该在紫陶壶艺术创作的道路上不断探索和实践，多了解历史文化，以增厚自己的文化底蕴，增强创新意识，使之更具生命力，更具内在的艺术之美。
在方壶中感受建水紫陶的几何美学
建水紫陶壶的壶型千变万化，日益丰富，粗略统计有百余种之多。但常见的紫陶壶造型按其基本特点大致可以分为光货和花货两类。
随着社会的发展、时代的进步，人们对紫陶壶需求的增加，要求也不断提高，对艺术与审美的品位不断提升。
壶的造型需符合双重性原则，具有物质与精神的双重属性。
除了传统的紫陶壶型外，建水紫陶还诞生了独特的壶型，方形壶就是其中一种独特的壶型，从而满足了不同爱好者的需要。
从抽象思维和形象思维的角度上，方器毫不逊色于其他造型。建水紫陶制作工艺相对其他陶瓷较为复杂，而其中的方器更加复杂，其制作的要求甚高，想要制作一把方形壶难度更大。
带有方形的紫陶器具造型，均可纳入方器造型体系。所谓方器，主要就是以它的造型呈方形而言，其造型有长方、四方、六方、八方、随方、寓方等几种基本形状。
方器以直线、曲面、棱角组成，造型简练大方，比例匀称准确，口盖紧密平整，壶面挺括光滑，线条流畅笔直，给人以气势挺拔、力度明显之感。
在基本造型处理上，又可以根据大小，高低，演变成各种不同的方器形态。总之，方器造型的变化可以随着作者对器型的创意要求进行局部或圆或方的处理。
有一些壶同样也运用了方型的理念。常见如井栏壶，整体来看它其实是一个圆柱形，形似井口的围栏，顾名井栏，但观其壶身正面，却是一个标准的方形，壶身壁与壶盖壶底相互垂直，视觉效果上给人以敦厚端庄之感。
还有一类不常见的如四方壶，整个壶身俨然就是一个方盒子，壶身上下，见棱见角，刚正不阿。不仅只有壶身，壶嘴、壶盖、壶钮，壶把等等也同样运用了方的元素。
它的成型制作方法大体可分为二种。一种是传统的手工镶接法，另一种是模具成型法。
全手工镶接就是用泥片镶接，模具成型则是依靠模具用于壶身的档坯及附件的印制，两种方法同时并用。
高档工艺壶一般都采用手工镶接法成型，因为手工镶接法的制成品，线面挺括平正，轮廓线条分明，气度饱满。
对于一把壶来说，美不美得从方方面面来进行考量，但“型”必然是放在首位。方形的器型决定了制作时必须合理布局，运用均衡，用协调的艺术手法来处理局部与主体的关系。
云南建水紫陶壶的造型既反映了作品的创作内涵，又能突出作品的气度，同时又章显了作者的个性风格。
一把好的壶必须是形色兼备，各个附件应该在和谐中求变化，在变化中求和谐。尽管方与圆是两个不同的几何范畴，但它们在紫陶壶中的创作理念是相互渗透，相互制约的。
从方形壶中我们可以看到“方中寓圆”的艺术哲理，可以看到紫陶壶的每一条线、每一个面都是匠人用心所在，它蕴藏着中国传统哲学和现代制陶艺人的无穷智慧。
我们能做的就是多了解历史、增强自己的文化底蕴，从而去理解和感悟不同器型紫陶的几何之美！
陆君 范建华：一世紫砂情
宜兴紫砂的四个类别光素器、花器、筋纹器和方器中，一般人都是专一其中一项，而范建华与陆君的作品，则是四个大类都有佳作：有继承传统历史经典的临摹，更多的是他们的创作新品。
就创作风格而言，范建华擅长花器，陆君擅长筋纹器、方器和小品。但二人之间不乏合作完美的精品之作。这源于范建华这个制作者深刻地理解陆君这个创作者的思想、理念，也源于两人之间对艺术的共同诉求。每当二人有了合作的精品，便会小心翼翼地在壶的底部敲上那枚“陆君建华制陶”的印章。
缘系紫砂其乐无穷
如今已是紫砂界知名人物的陆君和范建华，保留着一个习惯每一件两人合作的、被自己认可的紫砂精品，都会敲上“陆君建华制陶”的印章。这是陆君和范建华对待精品的虔诚态度，也隐含着他们对这段紫砂情缘的纪念。
范建华出身于紫砂世家，母亲是中国陶瓷艺术大师曹婉芬，着名的紫砂艺术家。范建华从小就在这样的艺术氛围下长大，对紫砂有着割不断的热爱。陆君则不同，当他1983年进入宜兴紫砂工艺厂时，不仅对紫砂“没感觉”，甚至有时候还觉得枯燥无味。那个时候范建华已经进厂一年，跟随着吕尧臣大师学习紫砂陶的制作技法，吕尧臣风格多变的创作思路，给范建华留下了深刻的印象。在她之后的创作当中，造型敢于突破正是得益于此。就在范建华技艺日增的时候，陆君对紫砂的感觉也开始有了变化，在与紫砂日日夜夜的交流中，陆君逐渐地喜欢上紫砂，并感到了其乐无穷。在感受紫砂带来的快乐的同时，陆君还发现了吕尧臣班里那个长着一双大眼睛、学艺很努力的学姐范建华，而范建华也渐渐地注意上了性格开朗、做事细心的陆君。两个人因为有着紫砂这个共同的爱好，渐渐地走近。从徒工毕业后进研究所，他们都跟随曹婉芬学艺，感情与日俱增。认识7年之后，他们终于在1990年喜结连理。
紫砂壶中耐看的壶型，是哪些？
自明以始，自清以盛，紫砂壶经历数百年的发展，器型何止万千，而其中最耐看的，正是那些经典造型的壶。这些经典壶式自其创制后，就成为各时代壶艺家们喜欢制作的品种，并不断衍生出新意。
紫砂壶中最耐看的，如：西施壶、石瓢壶、仿古如意壶、井栏壶、井栏壶、掇球壶、报春壶、供春壶、秦权壶、竹段壶，这十几种壶型几乎所有制壶艺人多做过。
经典壶型为何耐看?
在我们这个具有五千年文化的文明古国，我们的祖先铸造出气势恢弘的青铜器，精雕细琢出精美绝伦的玉器，打制造型多样的家具，烧制了难以计数的美轮美奂的陶瓷器具，留下众多书法、绘画等艺术珍品历经数千年，这些艺术瑰宝或许质地已经逐渐改变，但是它们的造型、它们的美感、它们的魂魄却没有改变。
近五百年来宜兴各时代知名的，以及无名的杰出陶艺艺术家，他们的紫砂器造型设计灵感主要源自两个方面：一是从古典的各式名器名物中吸取营养;二是与同时代文人交流，得到文人良好审美情趣的感染和启发。历史上更有一些爱壶的文人，如陈曼生等，他们亲自参与设计壶式，丰富了紫砂壶的文化美感与韵味。
经典壶型为何长盛不衰?
造型经典的紫砂壶为什么那么有魅力?因为紫砂壶造型得以流传至今的，都是经历了时间的考验，经受历代爱壶人审美的洗礼而终成经典。大美无疆，美可以超越国界、超越语言文字，是即便没有任何背景介绍，我们依然能够感悟到的那种美。
我们并非厚古薄今，只是有些现代造型紫砂壶(甚至是市场大多数现代造型的紫砂产品)实在欠缺文化内涵，不能令人产生美感和回味。
究其原因，是有些现代紫砂壶制作者缺乏基本的审美素养，没有深厚的积累，在造型设计上多张冠李戴，移花接木，东拼西凑，却标榜为“创新”，实则是无本之木，使人对这样的“创新”难以产生美感的共鸣。
鉴别紫砂壶，懂得紫砂壶之美的第一步是辨别紫砂壶的造型。如何从紫砂壶造型方面鉴别好坏优劣?首先要学会看懂历代紫砂名家的上乘佳作，根据自身的喜好去欣赏、感受。
曼生十八式有曼生壶的美感，供春壶有供春壶的美感，多看一些传统的壶型，感受紫砂之美，方能用心与之沟通，最终形成自己对紫砂壶美感的认知。
紫砂壶中什么泥料是好的？
紫砂泥料大概可以分为三大类：紫泥、红泥和段泥。如果再加以细分，完全可以洋洋洒洒分个很多种。但是你要是问我哪种泥料是最好的，我是无法回答的。
为什么呢？每种泥料的特性不同，不同泥料的好坏根本无从说起。紫泥的透气性相对于红泥和段泥确实要好很多，但是这不能说明紫泥就是比其他两类的泥料要好，毕竟红泥类中的大红袍和段泥类的本山绿也可谓是泥中的精品了。所以说，我们不能单一地去评论哪款泥料是最好的，而是要看哪款泥料更适合哪款茶！
紫砂壶除却其艺术性能外，最基本的就是为茶而生。我们是要为一款茶去选择一款最适合的泥料，如此才能发挥这款泥料最佳的优势。如果你也有藏品出手，想找正规渠道，可送一线拍行，详情haozhe55667致力民间藏品出手渠道建设，选中藏品送各大拍卖行《钜鑫缘保利翰海》等，无流拍费，无鉴定费！！
很多壶友可能就会问了，底槽清相对于普通紫泥不就是比较好的吗？的确，底槽清是紫泥中比较好的泥料，这也是相对于同一种泥料来对比的。同一种泥料，有的因为矿区的减少，产量的减少，相对于市面上常见的泥料确实是更精的存在，但是若论之最好，那就太过言之凿凿。
毕竟，萝卜青菜各有所爱，你心目中的最爱，并不是别人心头所好。就好比你喜欢吃苹果觉得苹果最美味，可是喜欢吃西瓜、香蕉等水果的人却绝不会认同的你观点的。所以说到底，还是要看自己比较喜欢哪种泥料，你自己心中封它为最佳，也无不可。
紫砂壶中的调砂是什么？是造假吗？
紫砂壶中的调砂，其实不是造假，而是在泥料调配中的一种工艺，早在明代的时候，紫砂高手时大彬就曾做过调砂作品。
现藏于南京博物院的大彬提梁，便是时大彬的调砂代表之作。
调砂法，使砂壶表面凸出的小颗粒若隐若现，产生“砂粗、质古、肌理匀”的奇妙效果，这种调砂工艺是时壶及其时代的一大特点，是一种泥料调配的技艺。
而我们今天要来赏析的，则是顾景舟所制的调砂僧帽壶，其在紫泥中掺入段砂颗粒，周身金砂闪点，犹如繁星闪烁，煞是壮观。
这些点点金砂，也就是调砂成品，视觉效果非常丰富，顾老的僧帽将紫砂调砂之美，展现地淋漓尽致。
紫砂调砂，是按一定比例，在泥料中加入或粗或细的生砂粒、半熟砂粒或熟砂粒，拌和均匀后，制成的熟泥。
好的调砂作品砂粒密布均匀自然、感官饱满、质感强烈。
生砂颗粒收缩较大、半熟砂颗粒收缩较小、熟砂粒则不易收缩。
生砂一般适用于同一种泥料，因为同一种泥料收缩率变化不大，较容易把握，直接表现的是一种砂的质感。
不同泥料的砂粒，一般以掺入半熟砂粒或熟砂粒为主，生砂粒部分会在拌和过程中，遇水溶化而影响色泽。
掺入不同泥料的砂粒可以达到更自夺目的效果。
常见的是在紫泥中掺入段泥砂粒，段泥中掺入红色砂粒或白砂粒，其中以紫泥与段砂相拼的“紫玉金砂”效果最佳。
调砂的作用
一是提高紫砂壶的质感与美感，增强了透气性；
二是改良泥料的可塑性，提高紫砂的成型率。泥为紫砂肉，砂为紫砂骨，砂相当于人体的骨骼，起支撑作用；
三是提高烧成时的稳定性，降低收缩率，提高成品率。这主要体现在调入半熟或熟砂粒上。
调砂注意问题
一是把握泥料的性能，底料与掺入砂粒收缩性相近，壶面会平整光滑，差异过大会粗糙、凹凸不平；
二是泥色配比要得当，否则色泽对比不鲜明，缺乏应有的美感；
三是把握好泥料与砂的比例，拌和一定要均匀，否则会出现漏砂、缺砂、面砂分布不均匀、浆面覆盖等现象。
除此之外，还有另一种添砂，称之为铺砂。
与在生泥时便添砂不同，铺砂则是在壶体制坯完成后，在壶身上添加的。
将熟砂敲成细碎砂粒，以铺、点、洒等方法施于「生坯」的表面，再敲打平整使嵌于壶表。
从手法上也能看出，铺砂更多的是作为一种装饰、点缀之用。
区分铺砂与调砂也很简单。
如果是调砂，其胎泥内、外壁的肌理一致；
如果是铺砂，其胎泥的外壁有斑驳的肌理效果，但是内壁则没有。
这类铺砂一般多用与壶身泥色不同的砂粒，烧成后砂粒显现，与壶相称而尽美。
品，细品，茶叶网cy260.com的优秀编辑为您独家提供优质茶叶文化相关文章，《范拂晓：壶中天地露头角》一文将帮助你了解茶具资讯的知识，如果还想进一步了解关于2022茶具资讯请访问茶叶文化专题。
