【www.cy260.com - 茶叶文化】
一：功能美紫砂陶首先是日用品，其次才可能是艺术品。因此其审美价值必须与实用价值融合起来，其形式一定要适合实用的需要，亦即具有功能之美。法国的保罗·苏里奥在他1904年所着的《合理美》一书中指出："一种产品的形式只要明显地表现了它的功能，就具有美。
应该把工业产品的审美价值和实用价值融合起来，承认适合于功能的美的存在。"尽管功能美是一个现代美学才明确提出的概念，其所指的是现代工业产品的功能本身具有的美，但是功能美并不是在科学技术高度发展的现代才出现的，而是在人类制造器物之始就有了。紫砂陶器所体现的"功能之美",应该足以令使用与欣赏它的人们在生理上和心理上感到快乐与满足
以这个标准来衡量，某些当代紫砂新秀的一些所谓"创新之作"便不符合。例如卢剑星、陆文霞的五色土系列中的一些茗壶，作为现代陶艺当然无可厚非，但是如果要泡茶，叫人如何下手去提拿?壶体上部密密层层的花朵，不扎手才怪呢，而且一不小心就会碰断花朵。既然如此，何苦一定要做成茗壶的样子呢?这是生理上不能给人带来快乐与满足的例子，还有的则心理上使人别扭。譬如周定芳的"皮包壶"、高振宇的"箱镍壶",虽然质感上维妙维肖，不过倘若喝从这类壶中倒出来的茶，恐怕会大倒胃口的!至于徐瑞平的"汽车壶",干脆连造型都不伦不类了。
二：造型美
紫砂陶本身的形态与;人们美好的视觉印象。这就需要遵循陶瓷造型形式美的基本原则，包括变化与和谐、对比与谐调、平衡与对称、节奏与韵律、比例与尺度、力度与气韵、安定与生动等。着名紫砂艺人王寅春以擅长设计制作筋囊器为人称道。他的半菊壶，从壶的菊蕾到壶盖再延伸至壶体，顺直挺拔的线条凸起了均匀等称的菊瓣，令人联想起秋日艳阳下怒放的菊花，心旷神怡。其成功的奥秘，就在于作者有意识地在造型的立面或平面上，有规律的横向连续变化，从而产生了韵律美。而清代邵元祥制大壶让人感到不舒服，就是因为其壶嘴太粗，显得臃仲，与壶体的比
的比例关系不相称所致。
紫砂陶除了雕塑、壁画等纯造型作品外，基本上是日用陶器，因此它们在实现实用功能的同时，还具备审美功能，但却不被赋予审丑功能，即通过塑造丑恶的形象来揭示某类主题。如吴光荣、许艳春夫妇创作的一系列摔壶作品，希冀通过掌握好成型的壶坯湿度，使用一定的力来摔，让坯体变形，从而力求在预期与偶然的效果中发现美。但在笔者看来，这种摔壶成型工艺创作的作品，并未表达出扭曲的美，反而是美的扭曲。
三：色泽美
苏东坡诗云："从来佳茗似佳人。"紫砂陶佳器亦如此。品鉴佳人，必重姿色;佳器如佳人，故不仅形要美，色泽美也至为重要。紫砂陶器之色，首先是由各山所产泥料决定。其次是陶人匠心配合所致，如"梨皮和白砂，陶现淡墨色",团泥"以天青、石黄和之，成浅深古色".善于配土的明代名家徐友泉配制的"泥色有海棠红、朱砂紫、定窑白、冷金黄、淡墨、沉香、水碧、榴皮、葵黄、闪色梨皮诸名".种种变异，妙出心裁，移人心目。
历代紫砂艺人的色性把握力令人叹服，如"红之深者日朱砂，浅者日海棠红，掺砂日碧榴皮;紫砂之色有黯肝、猪肝、冻梨、轻赭、铁色、淡墨、栗色、沉香水、浅深古色之称。白沙有白泥窑白之分，黄色有冷金、葵黄、松花、豆碧诸品".色彩的丰富美感，被充分揭示出来了。当代胶胎工艺的继承与发扬光大，更使得紫砂陶的色泽呈现几何级数般的增长，而且不同的色泥融合成无数美丽的纹饰，五光十色，美不胜收，开创了紫砂装饰的新局面。
精选阅读
如何欣赏紫砂壶的魅力
如今紫砂壶的收藏热潮仍然居高不下，然而对于很多新涉紫砂壶收藏的爱好者来说，在各种泥料与壶型间，难免有乱花渐入迷人眼的迷茫之感，那么，该如何来挑选出一把值得收藏的紫砂壶呢?
对于这个问题，专家建议说，首先应该考虑那些经典的传统壶型，比如仿古壶、石瓢壶、西施壶、供春壶、报春壶、井栏壶、鱼化龙和掇球壶等十余种壶型。这些壶型从古流传至今，在成百上千年的岁月中没有被淘汰，自然有其独特而又被大众接受的魅力。
可能很多藏友会问，怎么去欣赏它们的魅力呢?
对于这一点，可以从下面几个角度去考量。赏玩它，除了去读懂壶身上的诗、词、书、画、印外，就是去欣赏它的壶型与壶韵。说它神奇呢，有些功效也并非紫砂壶独有。如紫砂壶与铁壶有相似的地方，因含铁矿物质，烧开的水倒入紫砂壶，而后再出来的水会因净化而有些甘甜。为什么会这样呢?思来想去，大抵是因为紫砂壶耐人寻味的地方，莫过于养壶者滋养它的过程中的所感所悟。一把真正的原矿紫砂壶，每天如经过茶水的滋养，会慢慢包浆，愈养活愈耐看。再久些，整个壶身犹如和田玉一般，开水过壶身，水珠自然凝脂，触摸它，温润如玉。因此，紫砂壶在业界又有着“紫玉”的雅称。再近点说自我感悟，滚烫的开水倒在紫砂壶里，泡茶出茶汤，一分钟不足的时间里，温度适口的茶即可入口。换成其他的器物，这点似乎做不到。而紫砂壶由于具备出色的吸热能力而可以做到，这便是其独特的魅力所在。
你真的会看紫砂壶吗？
壶友们在刚接触紫砂壶之后，都会看到各种紫砂知识，但是其中有些所谓的知识，则是壶商营造的卖点和噱头。
如果壶友们按照这种标准买壶使用，便是进入误区了，今天我们就简单分析一下。
倒立不落盖
这种其实是商家的卖点，证明气密性好，咋看好像挺对的，其实没什么道理。
其实无非就是一个「内外气压的物理原理」，导致盖子不会掉落，而且大多是西施这种壶型，像石瓢、汉瓦之类的壶型是根本不能玩倒立的。
另外还有捏住壶钮能提起整个壶而不掉落的，这类也都是「壶整口的功夫」，与壶做的好坏是两码事。
所以壶友们购壶时不要再以倒立等为标准。
三山齐平
这个在之前的文章也讲过，是不是壶嘴、壶口、壶把不在一条水平线就不是好壶，是做工不到位的缘故吗？
三山一线齐平在制壶时是很容易做到的，有的壶不齐，完全是为了实用与结构美观而调整的。
例如柿子壶，流必须高于壶口，如果三山齐平一线，那么壶内水还未注满，就已经从壶嘴自动溢出了，这便不符合标准。
所以壶友们购壶时不要再以三山齐平为标准。
内壁章
全手半手之分，从各位接触紫砂的那天起可能就一直在分析讨论，许多壶友看见壶内有内壁章，往往就以为是全手工了。
其实不然，现如今有的商家为了卖高壶价，以半手冒充全手出售的并不少见，而内壁章这个差别标准已经被攻克了。
以小片的橡皮软章印于壶内壁，造成全手内款假象，很多新手都是无法分辨出来的，只有少部分老玩家能通过形变、痕迹深浅一窥一二。
所以壶友们购壶时不要认为有内壁章就是全手工了。
注：壶友们也不要污名化半手，觉得半手工就是不好。半手工与灌浆模型壶完全是两个概念。
甘蔗豆腐开壶
最后是一直在说的开壶，「甘蔗豆腐开壶法」真的是无稽之谈，壶友们不要再这样做了。
这样的开壶最早是商家提出来的，符合人们心里的一种仪式感，而并不是正儿八经有历史传承的所谓开壶。
将壶洗净，热水冲淋再放茶叶久闷，之后再倒掉清理干净就可以正常泡饮了。
上面四点也是许多新手壶友们经常会犯的错误，也是需要注意的，资深壶友也不妨转给朋友看看，以免朋友入坑。
紫砂壶欣赏｜常见37种紫砂壶壶型
紫砂壶的造型大致可分为三类：花货、光货、筋囊货，其中的光货造型最为常见。光货以几何形体为主体变化而来，讲究外轮廓线的组合，面、线与角的表现，以自然淳朴、简练、高雅取胜，以简洁的形态来表达自己的生命力，深受大家的喜爱，光货的造型也是变化丰富，正所谓“方非一式，圆不一相”。
1.树廮壶
2.秦权壶
3.茄段壶
4.水平壶
5.虚扁壶
6.笑樱壶
7.德钟壶
8.龙蛋壶
9.潘壶
10.瓦当壶
模仿古代器物，是紫砂壶的造型来源之一，瓦当壶为仿汉代瓦当式样，造型独特，一般壶体呈瓦当状，造型以几何线条为主，成型规范有致，线条流畅准确，壶身多有铭文。
11.僧帽壶
12.汉瓦壶
13.美人肩壶
14.柱础壶
柱础是曼生设计的一种壶款之一。柱础，是用来承受房屋立柱压力的一块垫基石。在古代的时候古人为了不让木制的立柱受潮湿而腐烂，于是在木柱的底下垫一块石墩，使柱脚与地隔离开，起到了相对防潮作用。以柱础为壶型，使壶显得别致且优美，更显示其稳重，此壶型亦一直流传下来。
15.唐羽壶
《唐羽壶》为光素器形，为创新系列作品中经典之佳作。创作构思源于唐代宫廷中的羽觞壶，它的造型与之非常贴近，唐人饮茶与今日沏茶不同，有点类似现在煮咖啡，因而壶的手柄一般都较细长，似有羽翼飞升之感。其创意也可以诠释为唐代陆羽之壶。手中把玩似有拉回时空，重温唐风，再现历史的美妙感觉。
16.东坡提梁壶
17.鹧鸪提梁
18.华颖壶
此壶是顾景舟先生根据传统壶体演变所创作品，从“掇球”变形而来，名为华颖。作品摘手圆、盖圆、壶身圆、三圆垒叠在圆壶底上，分外精神，遥望犹如花苞初绽，表达的意境为：招展的花意。
19.大彬提梁
明末清初的时候，紫砂壶一般体积较大。时大彬最大的贡献之一就是器型上“改大为小”，“改俗为雅”，奠定了紫砂壶基本的审美倾向，使紫砂壶能进入文人生活，成为文房清玩，提升了紫砂壶的文化内涵。这也让时大彬成为紫砂宗源上的第一座高山，让无数后人仰止。
20.周盘壶
其创制功在曼生先生。罗盘虽如铜勺，表面圆通，却坚持己见，曲直合一，乃为人之道。此壶圆润而不失刚劲，周盘暗蕴太极，有形而无穷，或曰大视野，宽胸怀，任凭大风大浪，我自巍然不动。坡颈平口，平盖扁钮，泥质红润，道劲中出媚姿，纵横中见遗韵，肃然绝俗。寓意为人处世，宽容大度，能屈能伸。
21.汉铎
汉铎，即汉朝之铎，铎为大铃铛、甬钟的意思。
22.四方壶
23.传炉壶
24.合欢壶
此壶乃曼生喜极而制，故此壶风格绮丽，所谓雾余水畔，红杏在林，典美精工，余味无穷。此壶极富天趣，取皆大欢喜之意。
25.洋桶壶
26.匏尊壶
紫砂“匏尊”壶的形象，创意来自这种有苦意的匏瓜，壶型和谐，孤寂沉静，且又有成熟后的厚实圆润。
27.葫芦壶
28.匏瓜壶
匏瓜壶是曼生十八式之一，与曼生葫芦有异曲同工之妙，然其独特之处亦是其他造型无可比拟的，把玩此壶有如返璞归真之意，此壶最初用意是以解相思之苦。
29.汤婆壶
“汤婆”原为盛热水放在被中取暖用的扁圆形壶，一般是用铜锡或陶瓷等制成。制成壶后，器型古拙有明季遗风，壶型简到极致，古朴超越一切，实用性超级。壶身饱满，壶壁挺秀，端庄古朴，看似纯实用却蕴生出美学意味。
30.西施壶
31.文旦壶
文旦创于明未清初，形与西施、贵妃壶相近，“文”指柔和、外表、容态；“旦”指戏曲中扮演女性的角色。文旦壶同时像水果柚的仿生器，文旦柚，金黄色，食之清甜甘酸，金黄色本身就是一种艳丽的颜色，而那成熟的果实清甜甘酸的滋味，含蓄而绵长。
32.半月壶
半月壶一直以质朴无华、典雅端庄而独占一席之地，从古到今长盛不衰。所谓“月千里寄相思，半月万里思更浓”，一把壶诉说的不仅仅是单纯意义上的思念，更表达了中国传统文化中对“月圆人圆”的向往。
33.石瓢壶
最早称为“石铫”，顾景舟时期后称之“石瓢”。壶身呈梯形，曲线柔和流畅，造型浑厚朴拙。足为钉足呈三角鼎立状支撑，给人以轻灵而稳重之感。壶身八字造型，造成一个主视角度内的表面，亦曲亦直，皆显现简朴大方的气度。
34.仿古壶
35.井栏壶
顾名思义，其造型源于井栏，类似古代井旁边之护栏。
36.掇球壶
掇球壶是典型的几何型传统圆壶式，也是最优秀的紫砂壶代表款式之一，它的基本造型是壶钮，壶盖，身壶。该壶由小中大三个顺序排列的球体组成，壶腹为大球，壶盖为小球，似小球掇于大球上，故称掇球壶。
37.掇只壶
“掇只”是紫砂壶造型中特有的一种壶型，最早出自宜兴制壶大师邵大亨之手。其造型像是把许多球状和半球状堆积到一起，由于掇在汉语里有连缀堆叠的意思，因此，这种造型的壶被称为掇只壶。
品，细品，茶叶网cy260.com的优秀编辑为您独家提供优质茶叶文化相关文章，《你会欣赏紫砂壶的美吗？》一文将帮助你了解茶具资讯的知识，如果还想进一步了解关于2022茶具资讯请访问茶叶文化专题。
