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文旦壶创于明末清初,形与西施、贵妃壶相近,后两者为清中、清末所创,重玲珑娇秀,前者则重古拙,这也与当时艺术审美注重相关,“文旦”文字释义为:“文”指柔和、外表、容态;“旦”指戏曲中扮演女性的角色。

文旦壶曾有一老壶铭:何必凤凰夸御茗,浣女词前落日尘,松竹开三迳,花落鸟啼水自流。亦有书记载:文旦“果之美味,江浦之橘,云梦之柚。”那么由此可知,文旦壶在这里的创意又似乎是水果柚的仿生器,文旦柚,金黄色,食之清甜甘酸,金黄色本身就是一种艳丽的颜色,而那成熟的果实清甜甘酸的滋味,就像女人的情感,含蓄而绵长。在这里,一把紫砂壶的仿生态,也充分体现了古代女性化的柔美与雅丽。

现文旦、西施、贵妃变化很多,每个陶手都以自己的方法演绎而成,高矮肥瘦,自然壶名也让人有点难以分辨。清代文人吴梅鼎曾经称赞文旦壶说:“至于摹形象体,殚精毕异;韵敌美人(美人肩),格高西子(西施乳)。”是啊,在文人的眼中,文旦壶的韵味风格堪比美人之肩,柔若无骨;又似西施那动人的曲线,丰神绰约,俊俏天成。CY260.Com

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紫砂壶经典壶型之葫芦壶


葫芦壶是紫砂壶中常见的一种经典壶型,之所以常见和经典,这是由于葫芦是中华民族最原始的吉祥物之一,而且又有“福禄”的吉祥寓意,人们常用其来辟邪和招宝,意蕴丰厚。

葫芦壶属于曼生十八式中的一款,深得艺人们的喜爱,更是玩家的收藏佳品。

据记载,曼生小时候家境贫寒,读书十分用功,数十年寒窗苦读,终于考取功名。为官之后,清正廉洁,两袖清风,自家的亲戚大多都是贫苦人家。一天,他一远房外甥来看望曼生,竟然拿一担青葫芦作为礼物。曼生不觉得礼物单薄,对外甥热情款待。那外甥虽然家境清贫,但是喜爱读书,临走之际,说道:“区区葫芦不足为礼,送福送禄与舅,恭贺亲舅福、禄双全。”曼生很是喜欢,接连感谢。在外甥走后,曼生拿着葫芦一个个的看,觉得很可爱,就随便拿了一个,放在桌子上参照画画,画完之后,越看越有趣,又将紫砂壶形,按照葫芦样式,重新描绘出来。

本来就是随手描绘,那想到一画成真,尤其是壶钮上的小环,更是点睛之笔,曼生大喜,就将此壶名为葫芦壶,有“福禄”双全的美意。

此壶在壶钮置一小环,最为特别,尤其是轻轻把玩,叮当之音不绝,有如曼生细语送福,可谓情通古今,情趣盎然,壶似葫芦,情寄相思。

其壶质地细柔,造型古朴,典雅迷人,观此壶有沉着之气,不仅意味淳厚,气势沉雄;也矫健劲朗,沉中蕴清,壶钮小环,盎然生情,精雕细琢,巧夺天工。曼生以葫芦形意茗壶,吉祥雅趣显矣。

现如今,时下最珍藏的便是杨彭年制的套环钮葫芦壶,这款壶器身洒冷金斑,壶体设计新颖。造型呈葫芦状,壶流短直而微向上翘,把成半环形,盖顶设有套环钮装饰。整器形制的线条以浑圆为主,十分流畅。壶腹阴刻行书铭文:“为惠施,为张苍,取满腹,无湖江。”署“曼生铭”。把梢下有“彭年”方印,壶底钤“阿曼陀室”方印。此乃陈曼生、杨彭年两人默契配合所制之壶,可谓珠联璧合,“壶依字传,字随壶贵”,为鉴赏家视为钟爱的“曼生壶”。

紫砂壶鉴藏之文旦壶


文旦壶创于明未清初,形与西施、贵妃壶相近,后两者为清中末后所创,重玲珑娇秀,前者则重古拙,这也与当时艺术审美注重相关,“文旦”文字释义为:“文”指柔和、外表、容态;“旦”指戏曲中扮演女性的角色。

文旦壶曾一老壶铭:何必凤凰夸御茗,浣女词前落日尘,松竹开三迳,花落鸟啼水自流。亦有书记载:文旦“果之美味,江浦之橘,云梦之柚。”那么由此可知,文旦壶在这里的创意又似乎是水果柚的仿生器,文旦柚,金黄色,食之清甜甘酸,金黄色本身就是一种艳丽的颜色,而那成熟的果实清甜甘酸的滋味,就象女人的情感,含蓄而绵长。在这里,一把紫砂壶的仿生态,也充分体现了古代女性化的柔美与雅丽。

现文旦、西施、贵妃变化很多,每个陶手都以自己的方法在演绎而成,高矮肥瘦,自然壶名也让人有点难以分辩。清代文人吴梅鼎曾经称赞文旦壶说:“至于摹形象体,殚精毕异;韵敌美人(美人肩),格高西子(西施乳)。”是啊,在文人的眼中,文旦壶的韵味风格堪比美人之肩,柔若无骨;又似西施那动人的曲线,丰神绰约,俊俏天成。

经典型紫砂壶汉方壶的由来


汉方壶乃紫砂古式,汉方壶式,扁方壶体,壶流以四分之三平贴身筒,圆弧把,钮似拱桥式,壶盖吻合口盖紧密,是紫砂壶中历史最悠久的传统造型之一,是一种很受古人喜欢的壶式,诸多制壶大师均参与制作。明代周高起《阳羡茗壶系·雅流》记载:“邵文金,仿时大彬汉方,独绝”。又:“徐友泉,名士衡……予尝博考厥制,有汉方、扁觯、小云雷……”

汉方式盛行于乾隆年间,一直延续到清末,至今不衰。清代华凤翔、徐飞龙、壶痴等都有汉方壶传世。时至今日,仍有紫砂艺人制作此款式。上世纪八十年代,宜兴紫砂工艺厂也曾生产过汉方商品壶。

壶呈长方形,腹略鼓,腹径大於底径和口径,失盖,断柄。方形长流,流口略低於壶口,腹内流孔为长条形,孔长4.2cm、宽O.4cm。壶平底,浅挖假圈足。底心有一圆形戳记款,款字不识。1973年镇江市林隐路瓷厂基建工地出土。

早期汉方壶身材体量较大,全身装饰满彩,画工们以高档的胭脂水儿等釉料辅以精湛的绘画功力进行装饰,作品大多尽显盛世之奢华,也有仅以展现汉方壶之雄伟大气的素汉方,用料粗犷、线条挺拔俊朗。嘉庆、道光之后的汉方壶,由满彩逐步过渡到点彩、无彩且用料低端……与满清后期国力衰败之状况不无关系。民国之后,此壶形罕见有做,由于壶容量过大不实用,即便有,也大多用于摆放观赏了。

汉方壶是历史上传统经典壶型,其造型源自陶钫。据说陶钫是春秋时期的一种青铜制方口大腹的容器,战国后期开始出现的陶钫,盛行于西汉,东汉时已不见,因此我们可以推断汉方壶由此得名。何不定制一款汉方壶,刻上自己喜欢的诗句,一起感受紫砂的魅力!

传统经典器型:仿古壶赏析


紫砂壶的起源一直可以上溯到春秋时代的越国大夫范蠡,就是那位功成身退的与西施一起退隐江湖的“陶朱公”。数来已有二千四百多年的历史了!不过,紫砂做成壶,那还是明武宗正德年间以后的事情。从此蔚成风气,名家辈出,花色品种不断翻新,五百年间不断有精品传世。发展到今天,可谓巧夺天工,技绝寰字。今天来细聊紫砂壶型之一的仿古壶。

仿古壶是壶中经典的款式,经过无数名家大匠锤炼,可谓是炉火纯青了。

关于仿古壶由来,有两种说法,一说是清代邵大亨初创,邵大亨制此款壶时,称为仿鼓壶。细观壶形,上下约缩,腰略鼓,状犹如一扁鼓。另邵氏景南曾制有太极鼓壶传世,两者眉目之间多有相似之处,想必是此款壶式之名的最初由来。顾老壮年精力旺盛时,曾以此款大亨壶为楷模,心追手摹,潜力专研,得益良多,可能是敬先人之遗风,又可能古通鼓音,后多以仿古壶称之,更多含追慕之思。

另一说此壶最早为近代赵松亭按吴大徵授意所作。身扁、腹鼓、颈高、盖板平滑壶盖与口沿字母线吻合严密,合成圆线饱满,扁钮有力,虹钮有势二弯流胥出自然。圆圈把匀势而起,有些款把圆下有垂,富于灵动,整体骨肉亭匀,收展有度。有一气呵成之畅,此壶以冰心道人所制为最,亦为其晚年代表作之一。

仿古自出道以来在紫砂壶的大家庭中一直是主流壶型,历经百年而不衰深受大家的喜爱和追捧,之所以能成为经典肯定有它的必然之处,个人也是个仿古的粉丝,喜欢它的理由自己总结如下;它的出处来源于古代战场上的鼓,鼓作为两军交锋时鼓舞士气的工具,擂鼓助威,鸣金收兵,说的就是它,仿古应为仿鼓;仿古口大身矮圆腹,人要是长这样就惨了,但它是使用的壶却非常合理,无论哪种茶都能与其和睦相处,最主要的是投茶与倒茶渣方便,是一款实用性非常强的作品;就性格与偏好来讲,传炉代表的是道家的无为而治,石瓢代表的是儒家的孤傲和内敛,而仿古则代表了战场上的士气与鼓舞,当今社会每个人都有各种的压力和困惑,用品茶玩壶来静心,养性,对自己的事业,人生等等方面的都是一种思考与规划,而仿古在你休整的时候依然默默的给你加油打气,用到的是壶,感觉到的一是种激励。仿古端庄、秀丽,又透着一股霸气。

收藏紫砂壶应先考虑经典壶形


最近,紫砂壶似乎又很火。与往年不同的是,今年的广州国际茶博会上,除了有茶艺表演外,还穿插了紫砂壶制作的整个过程,并以此来吸引观众。另一边,各路紫砂壶的藏家开始抛头露脸,畅谈紫砂的收藏心得,听起来它还真像一把神器。可实际上,笔者认为,紫砂壶走下神坛,接地气走进老百姓中间,是件好事。不过,商家和藏家若过于渲染它是神器,事实上,紫砂壶并不是所有茶类的万能器物。准确点讲,过于浮夸是真神器,不如用心亲自感受它的真实魅力。

所以,每次看到紫砂壶展览现场,大家用非常惊讶的眼光看待它时,笔者认为,这是因为紫砂壶走进老百姓的家里,尚有一段距离。你若真把它当神器敬奉,它距离你愈远;你若真把它当平常之物来使用,它距离你愈近。笔者从2007年开始接触紫砂壶,早年养壶时,特别小心谨慎,一个月养那么几天,生怕不小心把“神器”给磕碰到了。后来了解多点紫砂壶常识后,才发现紫砂的赏玩非一天两天可读透的。所以,就像展览上的观众,通常在门槛外,时常会轻易地被这神器给镇住了。今天在这里,笔者还是慢慢地给大家揭开它的真实面纱。

关于紫砂壶的制作在互联网上,随处可查询到它制作的整个过程,这里就不必要啰嗦。从工艺师、商家的一些误导来看,紫砂壶的神在于它是泡茶的器物。因此,这个本源决定了收藏紫砂壶,应当考虑到它的实用价值,其次才是观赏价值。从这点出发,凡是打着创新旗帜,制作出一些花里胡哨、奇形怪状的紫砂壶,未必是值得收藏的首选。特别是眼下,壶型上千种类的展览上,如想选个值得收藏的紫砂壶,还真要费神纠结大半天。

后来,笔者请教过资深的藏家,他们的建议是,首选经典的传统壶型,经过百年以上的岁月洗礼,审美观的变迁,至今仍被工艺美术师所传承,证明这些传统的壶型经得起市场和藏家的考验。若不懂得该怎么入手收藏,不妨先关注些经典的壶型。比如最常见却始终经典的壶型是传统仿古壶、石瓢壶、西施壶、供春壶、报春壶、井栏壶、鱼化龙和掇球壶等十余种壶型。为什么呢?通俗点讲,这与普洱茶一样,即使再名贵,它最终还是要被喝掉。而紫砂壶即使再古董,它也必须是一把好用的壶。假如把它鼓捣成摆设物件,它亦失去了紫砂壶最为本质的实用性。再进一步谈,紫砂壶也并非是所有茶的万能器物。用它来泡茶到底有多好喝,这又是一个玄乎的事情。说个贴切的例子,如用紫砂壶泡绿茶或铁观音,出来的茶水,远不如用简单的盖碗泡出来的茶好喝。在这样的事实面前,紫砂壶并非是泡茶器具里通用的万能神器。因此,平常心待它最好。

那么紫砂壶的魅力到底在哪?不管卖壶者怎么讲它的神奇,养壶者应有自己的客观认知。赏玩它,除了去读懂壶身上的诗、词、书、画、印外,就是去欣赏它的壶型与壶韵。说它神奇呢,有些功效也并非紫砂壶独有。如紫砂壶与铁壶有相似的地方,因含铁矿物质,烧开的水倒入紫砂壶,而后再出来的水会因净化而有些甘甜。但在笔者看来,与其浮夸它是神器,不如称它有些神奇更为贴切。为什么?笔者想来思去,紫砂壶耐人寻味的地方,莫过于养壶者滋养它的过程中的所感所悟。一把真正的原矿紫砂壶,每天如经过茶水的滋养,会慢慢包浆,愈养活愈耐看。再久些,整个壶身犹如和田玉一般,开水过壶身,水珠自然凝脂,触摸它,温润如玉。因此,紫砂壶在业界又有着“紫玉”的雅称。再近点说自我感悟,滚烫的开水倒在紫砂壶里,泡茶出茶汤,一分钟不足的时间里,温度适口的茶即可入口。换成其他的器物,这点似乎做不到。而独独紫砂壶的吸热能力,包容力量做到了。于是,一碗清心的茶汤落喉后,大家都赞茶好喝。然而又有几人真领悟到,这是紫砂的独特魅力带来的呢?

紫砂壶知壶与识壶


按步就班玩出专业与感情,我们华夏民族5千多年所传承的东西,其艺术内涵博大精深,在这一领域中你有多大的素养,就会喜爱什么样的东西,就会有什么层次。从外行到内行,从不懂到懂,从玩假的慢慢看到真的,有句普通话说:不怕不识货就怕货比货,同一张画,一张画的好,另一张画的不好,可是摆在一起,好的就突出了。

紫砂壶知壶

要知历史,介绍紫砂壶目前情况首先要了解紫砂壶历史,即紫砂工艺历史、发展史,以及工艺构成。紫砂是优秀民族传承,从茶文化发展而出,明代起为实用品,对于何谓时大彬、徐友泉、李仲芳等等老一辈的紫砂艺人,应该研究了解,加之理解,从理性到感性,再由感性及理性的充分认识。

知现在、了解现代,此单指宜兴紫砂壶。华夏民族文化代代相传、师传徒承。可以更进一步了解现在,此外我们作品的造型艺术有时代性,不能、将明朝的搬到21世纪来,也不可以一代十,以点带面的简单领会,因为时代是在不断发展和前进的。

是知人,何以要知人,这个作者做的壶是雕塑,还是光、素,要知“人”的艺术品、艺术道德及声誉,要从那方面得知呢?不是靠宣传,也不可一味的垂青所谓的名人效应。众所周知,真正的艺术品是放在桌面上,群众来抬轿,民众最有鉴定的资格,是经得起推敲的。

紫砂壶知壶

识壶方面,何谓真?假?好?坏?,壶从大众化到高最层次艺术品,其中分二个层次,一是一般群众普及层次,另一个是高文化水平层次,取决于各阶层不同人士的对紫砂艺术地领会与理解。

谈识壶非一言两语说得明白,总括地说无非是两个字,一是“理”,一是“趣”,所谓的(理)即是实用性的体现,在使用中是否合理;所谓的(趣)即是否有趣也就是艺术性的体现,是否具有观赏收藏价值。

第—是合理:当然,除了对于泥料要有相应的或更深入地了解和理解以外,壶最主要的是用来泡茶的,泡茶拿起来舒不舒服为第一要紧,第二是泡茶叶、冲开水时方不方便,倒起来流畅与否,用起来舒不舒服,若产生一点点不舒服的地方,那就不是一个完整的实用品。

适用是理,还包括用完之后,茶叶倒掉方不方便,洗刷方不方便;这都是适用的理,合理与否要看其符合要求,若不合理也无所谓的欣赏,是找麻烦、找不痛快,这个茶壶就可以不要了,用杯子好了,也就不要欣赏茶壶了。还是应该选一个适合自己用的壶,这样就会愈用愈有感情。

第二是有趣:趣味,就是美,漂不漂亮,喜不喜爱这个造型,你喜欢梅花的、松干的、镶银等花货类,还是喜欢几何形的光素类,这要根据个人的欣赏角度。个人的欣赏水准及底蕴,直接影响到所选壶的状态,如明朝家具较简略些、清朝家具较复杂,所以造型也有它的时代性。过去敦煌的雕塑、石刻、壁画是历史遗留下来,依然令后人叹为观止,这是有她的艺术独到性和历史性所致。

艺术是来自生活而高于生活,壶基本上也是一样,总结出这个趣与这个理,你就会愈有趣愈爱它,这是发自真心去爱她,和紫砂壶去用感情沟通达到情感释放,人壶合一,这就是你最好的紫砂壶。从我有个圆的倒又想要个方的,有个方的就想要其她类的,日久天长这样你就会顺其自然变成紫砂行家里手。

壶言壶语:用心解读紫砂壶


爱壶人有好多种,有的喜欢收藏名家壶,有的喜欢收藏文人壶,大部分则纯粹是为了泡茶,因为爱茶,爱屋及乌,渐渐迷上了紫砂壶。都说一把好壶在手,很能涵养一个人的精气神儿。闲暇时,一一拿出来,捧在手心里把玩一番,给平淡的生活增添了几分雅趣。

大伙养壶的方法可谓百花齐放、各有千秋,而每种方法的背后,都是一把独一无二的紫砂壶。

有人说,喝茶养壶都是修身养性的雅事,心境平和才好,别一喝茶就抱着茶壶死命擦,拿个小刷子不停刷,茶水猛往壶上淋,口里还不停念着:“人勤壶不懒,一万年太久,只争朝夕”,着实有伤大雅。

养壶,羡慕的当是那些懂得享受“慢”的人。当茶水渐渐沁淋过壶身,韵香氤氲中大有美人出浴的感觉,待到“壶美人”出浴,晶莹剔透喜煞个人儿。温壶、润茶、出汤,一气呵成的美不言而喻,尝到了甘洌香甜的茶汤,也养出了内敛厚朴的紫砂。

紫砂壶,是茶的知己,茶人的知音。当你用一颗心试着解读它,一把壶也就有了生命。紫砂承载了多少茶人的情怀,一把紫砂壶的历史,就是一部茶人把玩的寄情史。

紫砂壶的淘壶妙招


随着茶壶收藏风气的盛行,紫砂壶的投资价值受到了人们的青睐,其市场价格也不断上涨,但随之而来的是仿制品也大量出现。收藏紫砂壶,一定要多提高自己的鉴赏水平,紫砂艺术收藏注意一下六点。

一、宜兴紫砂泥才是正宗土

过去人们认为用紫砂壶泡茶最好,不失茶的原味。因为宜兴的紫砂泥料烧制后具有双重气孔结构,吸水率高,具有一般陶瓷器皿所缺乏的透气性。但是现在陶艺普及,不少人将紫砂泥料误认为就是一般紫色土或配制出来的“紫砂泥”,用这种原料做出来的“紫砂壶”显然在泡茶功能上是没有优势的。

二、艺术价值比“老”更重要

许多人以为紫砂壶越老越好,专门藏旧壶、老壶。市面上有两种造假方法,一是将泥料的表面作旧,方法是擦皮鞋油,像人手经常摸的样子,看上去有古旧感,或者用强酸腐蚀作旧;二是将紫砂壶涂上白水泥用水去泡,做成出土效果。其实,衡量一把紫砂壶收藏价值高低的关键还是看艺术价值,并非一定是越老越好。

三、染色紫砂不宜泡茶

宜兴紫砂由于其矿区、矿层分布不同,其天然色泽多达几十种,非常奇妙。天然紫砂泥质有红泥,或称朱砂泥、紫泥、本山绿泥(呈米黄色)、天青泥(堪称泥中黄金,出矿时呈绿颜色,十分难得)和调砂泥等。但现在不少制壶者为了满足人们的观赏需求,在陶土里随意添加化学原料,最后制作出来的壶色彩虽艳,但泡茶就会有异味,其价值反而不高。

四、买壶先识造壶者

除了看壶本身,如果条件许可,先跟制壶者交朋友可谓买好壶的一条蹊径。中国陶瓷艺术大师鲍志强表示:“现在很多藏家对紫砂的了解不够,交了很多学费。要藏紫砂壶,先要从了解作者入手,特别是在高仿壶的仿真程度越来越高的情况下,认识每位大师的制壶特点,才不至于枉交学费。”

五、从细节把握是否为好壶

瓷库中国专家提醒,看壶身和壶口内里淤泥的地方,在上片子和假底处会留有模具印子。另外看壶把,是否有模型的接头,像仿古与莲子这种壶把末端有飞起的部分,通常这些小地方会被忽略处理。

六、手工有时只是噱头

全手工紫砂壶与普通制壶的区别就在于是否有用磨具来使壶身、嘴、把成型。相对于磨具成型来说,全手工制壶确实有一定难度,没有一定资历的制壶者是不会通过全手工制作出一把好壶的。可以说,半手工用模具做出来的壶每一把都完全相同。而全手工制壶,仔细观察会发现有细微的差别。每一把全手工的壶就像是为买壶人量身定做的,真正做到“仅此一把”。

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