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其文化历史悠久，在大家心中有着不可撼动的地位，它是爱喝茶的你的最爱，这个在现在集万千宠爱于一身的就是紫砂壶，它的姿态千变化万，它满足不同人的需求，重要的是它能让人修身养性，当然它的优越性还不仅仅这些，还有它材质的稳定性。
紫砂壶泡茶不易变质发馊，首先得益于紫砂材质优良的透气性。其次，由于紫砂壶制作准缝严密，减少了混有黄曲霉素的空气流向壶内的渠道，因此相对地推迟了茶汁变质发馊的时间。这是由于紫砂泥科的收缩率小，分子呈鳞片状排列，烧成不易变形；并且紫砂壶制作精细，口、盖能配合密切，位移公差一般能控制在0.5毫米以内，而瓷器茶壶口盖位移公差一般在1-3毫米之间，甚至更大。
紫砂壶的线膨胀系数比瓷器略高，但因内外表均不施釉，无坯釉应力之虑。原料中较高的氧化铝含量，使紫砂壶具有抗热震性及较高的机械强度，能克服冷热急变所产生的应力；所以寒冬腊月，注人沸水不会胀裂。紫砂壶一旦长久不用，又忘了倒出残渣而留有异味，只要泡在开水里，尔后又取出即刻浸没于冷水之中。如此反复，随着壶壁气孔的热胀冷缩，壶壁的双重性气孔在冷热急变时能产生替换功能，排除异味。
紫砂壶为砂质壶，导热系数低，泡茶后壶身传热缓慢，保温性能优异。沸水泡茶不易炙手，寒冬季节双手捧壶，边喝茶边把玩摩挲，不仅可取暖，还可起健身作用。
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吴行其紫砂壶制作的炫彩人生
宜兴一个以紫砂闻名世界的城市，依附着这座城市，必然有许多吃紫砂饭的人，虽说吃这行饭的人不少，然而学归学，做归做，不见得谁都能一帆风顺，个个成才，除了自己所处的环境加上勤奋不畏艰难，就要看他的悟性或说天资如何，然吴行其则是多者兼而有之或许可以称之为其中的佼佼者，看过他的作品后，会让人耳目一新，甚至有了一种在意境中享受的幻觉，用幻觉，那是因为那种感觉太美好。
吴行其，一个于1966年生于古陶都宜兴，1983年开始学习紫砂工艺经自身的不断努力，1988年进入紫砂工艺三厂研究所工作，师从高级工艺美术师吴培林、吴祥大为师的青年陶艺家‘工艺美术师。九十年代初他凭借着扎实的基础，在广泛探究古今中外各种艺术的同时，创办了“行知陶手工壶坊”，在此期间他不断地探索实践，形成了独特的艺术理念，并得到国家工艺美术大师李昌鸿的亲手指导，艺术水平得到了进一步的提高。
艺术是一个自我不断圆满，超越的过程，没有捷径可寻但学习是需要技巧的，否则即便付出再多心血也难求得一份回报，紫砂艺术就是如此，还记得有人说过，紫砂制作以工成其味，以泥成其韵，以法成其态，以精成其气，以心成其神，这样才能达到与作品合一。在紫砂艺术空前繁荣的今天，我们可以欣喜地从吴行其艺术家的作品中感受到它在原有基础上的独树一帜，自辟蹊径，他的作品线条流畅、工艺精细、充满神韵、艺术创意新颖、文化内涵深厚。一名真正的紫砂艺术家，其目的就应在于作品本身，艺术家永远是用作品说话，通过他的构想，把他想要说的话用作品的形式呈现出来让大家看到他的思考，他想传达的精神。
艺术来源于生活，生活是灵感产生的沃土，缺少了它作品将缺乏生命，缺乏主张。，吴行其就是合理的运用他的人生阅历，奋斗经历，淋漓尽致地展现到了他的作品中，在他的人生阅历中曾经有一段很重要的经历，以至于对他的以后在紫砂方面的成就起到了推波助澜的作用，这段不得不提的经历就是他从事过木工的行业，以至于对线条的把握更加敏感，所以才导致他在方壶方面的造诣如此之深。他喜欢紫砂，他有发现紫砂美的慧眼，所以他的作品，不自觉地体现了他对艺术的思考对人生的思考，然后在继承中推陈出新。
我为吴行其艺术家在艺术上取得的成就感到高兴，更为他倾心推动紫砂艺术的繁荣所作的努力感到由衷的钦佩。我相信在他的艺术道路上，一定会佳作不断，硕果累累，我们也有理由相信，正是有了像吴行其一样的艺术家的存在，宜兴的紫砂文明将再续辉煌。(和谐中视马建中)
收藏紫砂壶应从实用性入手
紫砂壶代表中国传统文化的一部分，而紫砂壶收藏是中国特有的收藏门类。收藏紫砂壶的人近年在持续增长。紫砂壶具有实用性，同时又兼具艺术性。若是新手入门，可以先从实用性着手，慢慢把玩，积累些经验之后再进行收藏，若是收藏紫砂壶最好选择具有较高艺术价值的精品壶。
把玩紫砂壶
中国茶文化深远悠久，而茶具收藏自古就有，既具有泡茶的实用，又能作为器件把玩，同时还具有一定的升值空间。因此，许多茶文化爱好者都愿意收藏几件茶具。收藏茶具种类很多，其中紫砂茶具收藏又是一个很大的门类。本期，我们就来聊聊紫砂壶的文化，以及紫砂壶收藏中遇到的问题。
紫砂壶的文化价值
在了解紫砂壶收藏之前，必然要对紫砂壶的文化有一定了解，收藏不仅考验眼力，也是考验一个人的文化底蕴，只有对藏品文化历史有一定了解，才能很好地驾驭它。
紫砂壶作为生活器具，一开始都做得比较大，在把玩方面有所欠缺。文人茶人参与之后，一手可握的壶型才逐渐兴盛。小茶壶适合在手中把玩，显得特别可爱，而且壶身会因抚摸擦拭，色泽越发光亮照人，气韵温雅。所以《茶笺》中说：“摩掌宝爱，不啻掌珠。用之既久，外类紫玉，内如碧云。”《阳羡茗壶系》说：“壶经久用，涤拭口加，自发黯然之光，入可见鉴。”
仅有情趣还是不够的。清嘉庆、道光年间出现了一位文人陈鸿寿，他与制壶艺人杨彭年等人合作，设计制作了却月、横云、合欢、饮虹、井栏等壶型，又邀文人好友为之绘画、刻文，使紫砂壶成为书画的载体，让紫砂真正进入了文人壶时代。
纯正紫砂的辨识
如何鉴别紫砂的真伪呢？一是看颜色，纯正紫砂的颜色，应具有玉石般的韵味，不论其自身是紫色、黄色、还是红色，其光质像上了油一样，越擦越润；二听声音，在紫砂壶内放入茶叶，然后注入开水，紫砂壶发出沙、哑、沉的声音，声音沙哑说明材质透气性好，内部不结晶，能保持茶的香味，不易变味，如果注水后，发出金属声或者瓷器般的脆声，就可断定非紫砂或者紫砂不纯；三是闻其味，掺了化工原料的茶壶有异味，或是用铁观音入壶，泡一小时后，茶水变色或有异味，属假紫砂壶；四是凭手感，纯紫砂壶的手感应是光滑圆润、舒坦自然的，虽有颗粒但仍很圆润，通过传统手工加工碾磨的砂粉其手感和机器加工出来砂粉的手感是不同的。通过长时间的泡养，好的紫砂能显现出深沉、古朴、油亮的气质，而非紫砂或者紫砂不纯的壶基本上养不出来。
此外，现在很多卖家为了追求光泽，在壶身上进行打蜡处理。凡内行的壶友是绝对不会选购打腊壶的。其实好泥料的壶是不需要打蜡的，打蜡的壶肯定不是好壶，也就没有多大收藏价值了。如何辨别壶体是否打蜡呢？第一，感觉特别亮；第二，摸上去有一种摸蜡的异样感觉；第三，水浇上去很快聚成水滴滚落；第四，闻上去可能有异样味道。
大师壶的“功、型、泥、款”
导致精品紫砂壶拍卖价格，动辄几十万甚至上百万的主要原因，是作者的工艺水平、名气和作品数量等。紫砂壶的投资跟古玩一样，又好又少的东西才有投资价值。大师制的紫砂壶市场认可度高，尤其是个中精品、存量有限，未来的升值空间较大。因此，若是收藏紫砂壶最好选择具有较高艺术价值的精品壶。不过，假如资金有限，也可以关注一些中青年的实力派。
所谓的艺术价值高的壶，即大师壶，不管是在制作工艺上还是在表现力上跟普通的紫砂壶有很大的差异，艺术大师的积淀和素养会体现在“功、型、泥、款”上。
功：指两个方面，一是艺人的制作功力，二是壶的实用功能。评判紫砂壶的好坏不能忽视壶的实用功能，要以实用为前提，不能仅注重造型之美，而忽视功能为用之美。若所制的壶沏不出一壶好茶甚至能败坏一壶好茶，这样的壶为行家里手所不能接受，形再美也算不上是一把好壶。
形：就是壶的形状款式。它所追求的是意境。就一般而言，壶的嘴、把、盖、身、流等应整体比例协调。
泥：一把壶的优劣，与泥的品质、品种有很大关系。紫砂泥细分品种较多，好坏相差甚远，一些大师制壶的泥料在市面上是不多见的，需经过自己特殊加工而成，有些甚至是祖传留下的独门泥料。
款：壶的款式非常讲究，鉴赏紫砂壶款有两层含义：一是鉴别壶的作者是谁，二是鉴赏镌刻诗词书画及印款。
紫砂壶的断代
(一)造型。紫砂壶的造型明代的式样较少，多为圆形、筋纹形。清代初期砂壶造型多以自然形和几何形为主。另外一些民间实用型壶类壶型小、流短、小耳柄、形制小巧玲珑；清末及民国初期的砂壶造型、款识增多，附加的装饰也多，多以仿古代名家为主，在形式上没有太大的创新。
(二)胎质。明代时期紫砂使用的泥料内含颗粒状粗砂，给人的感觉比较粗糙；明末清初泥料仍较粗糙，大多含有闪亮的云母，胎壁也较厚实。清代泥料澄炼工艺总体有所提高，出现了紫砂细泥。
(三)制作工艺。明代创始期的壶是以捏制为主，壶内胎往往有掏空时捏按的指纹。到了晚明的时候，时大彬创造了木模制壶方法，在柄与壶身、流与壶身相接触往往比较粗糙，有时为了美化接痕而贴上柿蒂形泥片而成为最早的附加装饰。清代的紫砂壶一般采用打泥片，再将泥片镶接而成，其壶底多有放射状痕迹。到了近现代则采用注浆成型，壶身略加修饰就极为光润，手感也极好。
(四)款识和铭刻。紫砂制品上的款识和铭刻是指刻、印、划在砂壶表面起装饰作用的文字，用以表明它产生的年代、制作者和使用者等诸多因素。不同的时代刻款铭字的部位和方法都有所不同。在书体上，明代都为楷书，到了清代早期楷书、篆书并用，而后期则以篆书为主。
品一壶好茶的同时，能够把玩一把喜爱的紫砂壶，并且还具有一定的升值空间，这样的理财方式是最惬意不过的。无论外面如何喧嚣，做投资理财，必须有一颗沉静的心，只有在宁静中保持敏锐的市场触感，才能有意外收获。而收藏品投资，则是一个集合了趣味性与投资性，又能修身养性的好方式。
怎样鉴别紫砂壶
茶壶因茶而流行，而紫砂壶又因为其泡出的茶色泽透澈、香味纯正，受到很多爱茶人士的追捧。紫砂壶一般都是名家名作，纯手工制作，没有相似做工又相同形状的紫砂壶。
价格为参考：人们都说紫砂壶珍贵，但是最普通的紫砂壶也不过百元，100多元的紫砂壶并不是假泥，而是在紫砂纯度上差一些；宜兴紫砂泥其实是绿泥、红泥、紫泥的总成，红泥做成的紫砂壶价值也就100元左右。具有收藏价值的紫砂壶则是以千元为单位的。
从材质上鉴别：紫砂壶因为其材质闻名，所以鉴别紫砂壶主要看其材质。宜兴紫砂泥主要是由黏土、石英、云母构成，富含铁元素。这些矿物质使得紫砂壶触感细腻，但是并不光滑；而触感粗糙的紫砂壶要么是假泥，要么是在某道工序上出了问题。
看紫砂壶形状：市面上紫砂壶粗略分为两种，一种是量产的紫砂壶，鉴别这种紫砂壶最好的方法就是问老板有没有一样的壶，如果老板拿出一个一模一样的壶，那说明他们就是一个模子出来的。名贵紫砂壶形状必须是惟一的，只有相似的壶，没有一模一样的壶。
看紫砂壶作者：紫砂壶的收藏价值之一就是作者，不过我们一般人购买紫砂壶是无法知晓紫砂壶的落款真假，只能在确定落款为真的情况下再去选择作者。
从密度上衡量：紫砂壶密度较大，用手掂量有一种厚重感，越是劣质的壶其密度越小、越轻浮。想要从轻重上判断紫砂壶的优劣，必须经常把玩优质的紫砂壶，掌握其轻重感。
从颜色上鉴别：紫砂壶由于其加工程序和构成成分的不同可以呈现出不同的颜色。从颜色上选择紫砂壶要慎重，一般好的紫砂壶都是颜色单调而不花哨；颜色沉重而不鲜艳，鲜艳的色调往往是加入了氧化金属，可能对身体产生不良影响。
浅谈窑变紫砂壶
紫砂窑变是紫砂器具在裸烧下进行的工艺。通过火中面与面的火焰的流动，渐渐变成线条的出现，留在壶体上的是美丽的流云，奇怪的梦境，被誉为神品。由于所含化学成分各异，所以每种颜色的紫砂泥料在烧制过程中，因不同的温度、不同的气氛而呈现出不同的颜色和肌理效果。紫砂的窑变烧制技法，是温润的肌理在火的艺术中充分的体现，给做工精湛的紫砂工艺增添了无穷的魅力。人们可以在不改变材质及其质地的情况下，使泥料纯正、颜色天然、个性独特、色彩自然丰富、不可复制。
选择一把上好窑变紫砂壶，就如选择大自然中的奇石一般，可以从以下几个方面观察：色彩的过渡自然程度、颜色的丰富多彩、色彩的稀有程度、颜色与造型的恰到好处、火焰的美丽痕迹、窑变的趣味等欣赏紫砂窑变色彩，犹如进入一个色彩的世界，各种黄色、各种紫色、各种绿色、金黄色、翠绿色，应有尽有，色中藏色，色中泛色，看似绿色却映着红色和紫色，看似黑色却透着红色，看似铁色却渗出蓝色，黄色中透着绿色，棕色中透出各种颗粒色彩，均衡、交融、飘落。在太阳光下绚丽多彩，美丽绝伦。
紫砂窑变色彩稀有是决定壶的价值的一个重要方面，由于窑变工艺受烧制技术的极大影响，故稀有而又美丽的窑变色彩是不容易出现的，如红泥在变化中出现闪耀的光泽变化；恰到好处的红与黑，红泥变成草绿色，墨黑中间闪耀着红色的碎星，蓝色或金属色、是与非是。紫砂烧成漆黑色，黑中泛红，闪着火的耀眼光泽，或变成黄色或烧成均匀的浮雕颗粒，或烧成紫红色，犹如鸡血残痕；本山绿泥烧成绿色、七彩星、棕色、翠绿色、军绿色、翠色中泛出黄色彩星、各种梨色等等，有时出现上釉一样的艺术效果。
紫砂窑变的色彩形成艺术化，在变化中得以升华，形成布局合乎情理，或多或少，或深或浅，面大面小深浅鸳鸯，阴阳相补，极度自然，充分体现出美感。这也是紫砂窑变壶价值所在。
同时，烧制出的色彩，随着时间的推移、泡茶的次数增多还会起着变化，有可能黄中发绿，绿中泛黄、泛红，黄得更橙，绿得更翠，红得更沉，紫中泛青，或者泛出各种自然的颗粒色彩，妙不可言。紫砂窑变的色彩，极大地丰富了紫砂壶艺中的色彩变化，使紫砂壶的颜色从调制逐步向纯天然色彩过渡，为人们的健康饮茶提供了良好的器具。
其实窑变的现象不仅见于钧窑，也见于其它窑口，窑变也不只表现在釉色上，还表现在其它方面。它的含义很多，范围颇广。烧造瓷器，凡在开窑后发现不是预期的形状或釉色，以至于传世瓷器有时发生特异的情况者，都可说是“窑变”。《稗史汇编》说：“瓷有同是一质，遂成异质，同是一色，遂成异色者，水土所合，非人力之巧所能加，是之谓窑变。”总而言之，大致可分为变形、变色、变质等数种。
如何看紫砂壶
大家平时看壶，一般都只注意有形的地方，而对于壶形留下的空间，通常不太在意，而对于做壶人来说，壶留下空间的部分，同样重要，甚至更加重要，因为我们正是根据这部分空间的形状来确定壶的曲线、部位布置的。从前做壶人的泥橙(工作台)，都是面窗而置，以便于在做壶时观察壶坯的剪影，看壶留下的空间部分。
老子云：三十辐共一毂(音[gǔ])，当其无，有车之用。埏埴以为器，当其无，有器之用。凿户牖以为室，当其无，有室之用。故有之以为利，无之以为用。(译文：三十根辐条汇集到一根毂中的孔洞当中，有了车毂中空的地方，才有车的作用。揉和陶土做成器皿，有了器具中空的地方，才有器皿的作用。开凿门窗建造房屋，有了门窗四壁内的空虚部分，才有房屋的作用。所以，“有”给人便利，“无”发挥了它的作用。)
中国人对于虚、无处的理解真是高妙。
为了让大家看得清楚，我还是把大亨仿古来举例。在这张图中，我们可以清楚地看到，其实是“无”的地方的形状，决定了这把壶的造型，这大概也就是古人所说的“计白当黑”吧。
《墨皇本圣教序》很长一段时间在清代收藏家崇恩手里，崇恩极为珍爱，这从其碑文旁的批注和题跋中都有明显的反映。
其中有一段话，我觉得他虽然是讲的书法碑帖，但对于我们欣赏紫砂壶也不无帮助。他在碑帖旁写道：
“明窗几净，扫地焚香，拭目谛观，澄心静玩。先看其大略，以领会全神。次看其结体，以求其明意运笔妙处。旋即逐字看、逐笔看，无一点一画轻易放过，情思微倦，即闭目危坐，以养灵光，少息再看，则必又有一番境界引人入胜，层出不穷，久而久之，右军当于纸上相告盖不翅耳。”
审美活动是有次序的，先看什么，次看什么，再看什么。常看到购壶者抓起一把壶来，先摇口盖紧松，再看嘴滴把在不在一线，而不先观精神紧要处。要这样挑壶，超市里的金属制品个个比紫砂壶好。
崇恩的这段话应该是我们欣赏紫砂壶及其它艺术品很好的一个启发。
理性收藏紫砂壶
优质的紫砂具有一定的保值价值；如生活良器般具备实用与美学、文化传承等特质，这点可以肯定。但是，一心一意想找到具有强烈增值空间的作品！并以增值作为购藏的第一要件时！购买紫砂壶的考虑，可以约略整理数点如下：
1.作品价格
2.作品数量
3.款式/工艺/创新能力
4.好泥
价格应该多高？还是多低？虽然是紫砂艺术一门中，难以窥视了解的学问。却是，价格是大众购藏时很重要的参考依据。一分钱一分货心态要摆在心中，作为参考。
只要是自己觉得合适的壶，还是强调的一定要货比三家。同质量比价！同价格比质！简单来说，收藏等同于要会买东西；要懂如何挑选出最有价值的收藏品。
紫砂壶虽然具有手工制作的传统工艺、美学的内涵。不过，紫砂壶却具有可以批量的复制、复刻、重现，并且长期保存不朽的特性。换言之，所谓艺术品独一无二的稀有性！紫砂壶的含量应归类在偏低的手工类门。这一点，作为一位购藏的消费者，应该具备的体认。
优质的紫砂具有一定的保值价值；如生活良器般具备实用与美学、文化传承等特质，这点可以肯定。但是，一心一意想找到具有强烈增值空间的作品！并以增值作为购藏的第一要件时！个人认为，这点需要老天的大力帮助才可能实现。还是小心应对为妙。因此，从紫砂可以复制、再生；泥料虽然有限、数量还是不会太少；甚至可以经由调砂、复制，具有长期保存不腐的特性等等…。
紫砂的收藏，不能完全以艺术品等同视之。应定位在美学、文化、生活范围中的良器作用；并给于适当的价格；作为个人收藏的参考。换言之，紫砂壶不应该是天价。天价是一种炒作。紫砂的价格，应该从生活用品中定位，不是高不可攀的。这个看法，包括所谓传世老壶或现代紫砂而言，应该都可以一体适用的。
综合言之，收藏紫砂的第一消费观点是：理性与感性适当配比，生活与艺术适当调和，可承担无压力的收藏。这样一来，就可以体会无尽的乐趣。
紫砂壶的奇妙之处
紫砂，有着不可说的妙处，如佛前的那拈花一笑。在岁月的长河深处，沉淀出不可思量的可塑性。又经千年。经过人手温情揉，也揉进了人的灵性，成壶时，自带人性的温情，发出幽幽的紫砂亚光。
中国陶瓷文化，鼎足世界文明史已千年，历来以如玉般的釉色取胜，如宋代的官窑青瓷，浅浅的釉上刻花梳纹，刻出釉色的柔美；而明清深邃可读的青花瓷，以釉做宣纸，以色料做墨，写足中国文人的笔墨情怀。
瓷的世界，大多追求丝缎的华美，也如丝缎一般，经不住岁月轻轻一划，顿然失色---瓷，大多以釉色为衣。大多时候，瓷，只是釉色的载体。而陶，大多以陶土本色为美，不设色或仅以简单的化妆土淡妆略施。
周芳军《富贵玉兰》
远的，半坡古陶罐不需说，近的中国陶，我独偏爱耀州窑化妆土抹饰的陶和宜兴紫砂陶。耀州窑，以化妆土与陶质相映成趣，是粗陶中的极品；而宜兴的紫砂细陶，就非常不可思议了。
做过陶艺的人都知道，在搞陶艺创作中，首先要考虑材质上的两个参数：一个是可塑性，一个是烧成后的收缩变形率。一般，可塑性大，陶瓷烧成后的变形率越大，可朔性让陶艺家们不受限制的发挥自己的艺术才华，但烧成后的收缩变形率，往往让你的陶艺作品变成一堆废品！
宜兴紫砂的手感，与众不同，可塑性强却不沾手，有着不同凡响的细腻，这种能与人灵性呼应，随心成形的宜兴紫砂器，自然也带上了人文浓重的色彩。没有任何釉色外衣的装饰，就已醉人。它朴质近人的艺术性，由此而生。
而与瓷品近30%的变性收缩相比，宜兴紫砂陶只有8%的变形率。所以在茶壶制作上，紫砂陶自然有超常的优势，一般评判茶壶的好坏，可以首先从检查壶口盖的咬合程度，自然能分出品质的高低；而紫砂的特性，居然可以做到口盖的严丝合缝。它的工艺性，瓷质器皿不可及。
而最最不可思议的是：作为细陶的紫砂，它恰到好处的气孔。让茶色香味皆蕴，既不夺茶香气又无熟汤气，也不易馊茶。而瓷壶由于有玻璃质的釉面隔阻，自然逊色不少。而在岁月的把摩和茶汤的浸泡里，紫砂也留住了岁月的痕迹，沉淀出人性的温情，壶面日益温润华姿，散发出幽幽紫光。它的实用性，让它兼得了皇宗贵族和平民百姓的百年青睐。
茶，也许拿任何器皿都可泡，都可喝；但若要真正品茶把壶，我只想念紫砂。
如果说青花瓷的美，如赵飞燕的舞，在釉衣上书写中国的精神；那紫砂，就如老衲，以本体的内美，参悟人性的永恒，静品人生的五味。
紫砂，如此的不可思量，不可议。
紫砂壶的雅趣故事
很久以前，在扬州府，有一个年迈的师爷退休了，许多人都想谋取这个岗位，吃这一份俸禄。于是递条子的，走后门的，托关系的，把知府大人搞得心烦意乱。知府大人决定，搞一次公开招聘，谁有才谁吃这一份傣禄。招聘考试那一天，来了一大帮饱学之士，一个个都是满腹经纶。知府大人亲自出题，亲自监考。
他出了一道什么考题呢？考试那天，他带了一把紫砂壶，把壶往讲桌上一放，他说：一把茶壶，一首好诗，壶随诗贵，诗依壶传。今天，谁能依据这把壶，吟出一首好诗，择优录取，谁就是今天的胜者。大家开始研究这把壶，这是一把什么壶呢？一把光货，除了盖子上有可清心也四个字，没有其它装饰。即便如此，饱学之士们，还是创作出一首又一首堆满华丽辞藻的诗篇，知府大人看后，都不满意。所有的人都交卷了，只有一个小伙子，还坐在那儿。他一个字也没写，知府大人过去问他：小伙子，你在干嘛呢？我来应试的。那你的大作呢？我的诗已经刻在那壶盖上了，逗得众人哄堂大笑。
那壶盖上只有四个字，怎么也凑不成一首诗。只有一个人没有笑，就是知府大人。既然如此，你就给大家念念你的大作。小伙子从容地走到那把壶旁边，一边旋转那壶盖，一边就朗诵他的大作：可清心也，清心也可，心也可清，也可清心。
四句话，一首诗。知府大人大叫一声：妙！当场宣布，小伙子获胜。这个时候，大家才恍然大悟，原来壶盖上的四个字，是一首回文诗。把这样的回文诗，刻到可以旋转的壶盖上，确实体现了紫砂壶特有的一种雅趣。
收藏保养紫砂壶小贴士
现在喝茶的人多了起来，一些茶友便开始收藏紫砂壶。壶友就自己20多年藏养紫砂壶的小知识，告与藏友分享。
紫砂壶以其艺术性、实用性和升值潜力，深受藏友的青睐，但许多初入门的藏友只知观赏，却不懂得养壶。当一把壶烧制出来后，因胎骨火气重，紫砂壶间微孔结构松，故而性脆，容易受热胀冷缩的影响，只有通过调养，才能改变其弱点，成为一把真正的好壶。那么，怎样藏养紫砂壶呢？
首先，选择紫砂壶藏品，一定要挑选造型精美、质地上乘的佳壶。一要看色泽，无论朱、紫、棕、黄，烧制的火候都要恰到好处。二要观壶形，好的紫砂壶要形体悦目、轮廓周正、线条流畅、比例协调。三要察工艺，做工要精巧细致、壶面光洁、格律严谨、无瑕可寻，而且所选之壶要完整无损。
养壶，主要靠茶叶来养，一般选用绿茶，而且要好茶叶，越是精品紫砂壶越要用上等茶叶来养。泡茶的水要好，最好用山泉或矿泉水。沏茶也有讲究，先用开水浇外壁，以暖壶身，然后再沏茶。不用时，壶要放在干燥之处，残留的茶叶要留在壶中过夜。洗壶时，不要洗掉壶内的茶垢，以便达到保养壶的灵气。一般来说，一把新壶养2至3个月即可，然后将壶洗净晾干，放置入盒就可收藏。
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