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三月的英国,春寒料峭,而英国南安普顿大学和卡迪夫大学校园内正氤氲着阵阵“中国茶”香。听文化讲座、品中国名茶、观茶艺表演……参与者被一场由中英双方共同设计的茶文化交流活动深深吸引。

交流活动中,《茶·茶器》讲座旨在让参会者了解中国千百年来饮茶方式的历史演进;《红茶·青茶》表演令人赏心悦目;压轴大戏中国名茶品鉴会让现场来宾口饱眼饱,乐趣无限……在茶文化交流活动中,既有拄着双拐专程前来的耄耋老人,也有现场赋歌《红梅赞》的90后英国女孩。四天四场茶文化交流活动,场场爆满。

“经过此次英国之行,中国茶叶博物馆与英国两大孔子学院达成了更进一步的交流合作意向。我们将充分发挥自身在茶文化传播推广领域的专业优势,整合孔子学院积累的文化基础、国际交流资源,提升茶文化推广国际化水平。”朱珠珍如是说。(完)

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茶马古道博物馆


公元680年,吐蕃南征,在丽江设立“神川都督府”,茶马古道由此起始:唐明皇禁茶入藏,促成滇茶进藏;宋王朝的军事需要,刺激“茶马互市的繁荣”;于是,从元、明以来到近代,茶马古道成为滇、藏、川之间经济文化交流的纽带。

茶马古道起于滇南,经过大理、丽江、迪庆、拉萨,止于印度,贯穿中国西部人文风情和自然风光最具魅力的“三江并流”和“香格里拉”地域,格外引人关注。

《茶马古道博物馆》是中国第一家专门研究并展示茶马古道历史文化的博物馆,也是丽江市第一家从事普洱茶文化研究、宣传、推广的专业机构。

茶马古道博物馆由《序厅》、《史事1厅》、《史事2厅》、《束河厅》、《皮匠厅》、《茶马风情厅》、《茶艺厅》、《影响资料中心》等8个部分组成,比较系统地介绍了茶马古道的起始时间、线路和重大历史事件,是人们了解茶马古道历史文化的重要窗口。

博物馆的建筑原是400多年前木氏土司“束河院”的组成部分,其中的“大觉宫壁画”为江南著名画家马萧仙作品,一直保存到现在,笔法洗练,技术精湛,保留了唐代画风,1998年被列为省级重点保护单位。

紫砂神韵:郑州四海壶具博物馆


郑州四海壶具博物馆

鲁迅曾说:“有好茶喝,会喝好茶,是一种清福。不过要享这清福,首先必须有功夫,其次练出来的是特别感觉。”这中间重要的一环就是喝茶用的器皿。紫砂壶因其自身的材质特点,表现出一种其他器皿所无法企及的优点,那就是它艺于民生利用中文韵墨意,于大俗中见大雅,正可谓“交乃意气合,道因风雅存”。

走进郑州四海壶具博物馆就仿佛走进了紫砂壶的历史缩影,形状各异的紫砂壶依次陈列在展柜中,静静诉说着千年的文化。今天就让郑州四海壶具博物馆执行馆长李斌强带我们走进紫砂的世界。

1、紫砂壶的起源最早能追溯到什么时候?

李馆长:这得从明朝的龚春说起,龚春是明代学宪吴颐山的家童,经常和吴颐山一起去金沙寺,龚春看到和尚们制陶,就把一些操作要领记在心中,但寺中和尚看他年幼,不让他触摸陶泥。龚春发现这些制陶和尚的洗手缸底沉积了厚厚的一层泥,就暗暗地将缸底的那些沉泥收集起来,翻来覆去地打、捏,终于熟练地掌握了一手精湛的制壶技术。并改变“捏筑为胎,规而圆之,刳使中空,制成壶样”的方式,首创用泥片回合壶身的方法(此成型方法,已被国家列入非物质文化遗产保护名录),做成了今天紫砂茶壶,开创了宜兴茶壶从单纯日用到艺术陈设紫砂的新天地。因此龚春也被后人称为“紫砂壶的鼻祖”。

另外,出土于江苏省南京市中华门外马家山明代司礼太监吴经墓的一把提梁壶,根据同时出土的砖刻墓志纪年推断是明朝嘉靖十二年的,1533年,这是目前考古发现最早的一把紫砂壶,所以紫砂壶的起源最早能追溯到明代。当然,随着新的考古发现和相关史料研究,紫砂壶的起源可能会更久远一些。

2、提到紫砂文化不能不提茶文化,您认为在紫砂文化与茶文化之间存在一种什么关系?

李馆长:“水为茶之母,器为茶之父”。紫砂独特的双气孔透气结构和丰富的艺术价值能够满足国人对“茶器一体”、“天人合一”的追求,这也是紫砂壶被世人认可的重要原因。紫砂壶和茶的关系是相辅相成,密不可分的。紫砂文化是陶文化和茶文化相结合的产物,紫砂文化随着茶文化的发展而发展。当然,紫砂文化的发展也带动了茶文化的发展。据我所知,有些茶友就是因为喜欢壶才喜欢上了茶。

3、紫砂壶的原料是被称为“五色土”的紫砂泥,而若要使之成器,人们都说必须是创作者心灵与紫砂泥的结合,您怎么看?

李馆长:创作一把紫砂壶是需要很多道工序的,一把壶从泥料的开采锤炼到壶型的构思,再到制作成器至少需要数十天的时间,而有些大师的作品这个过程需要数年的时间,创作这个过程就是作者的艺术情感和紫砂泥相融合的过程。所以说,每一把好的紫砂壶都是作者艺术情感的表达,都是有灵性的,而我们养壶,就是为了唤醒紫砂壶的灵性,和作者的艺术情感进行沟通。

4、真正的收藏应该是收藏文化,您是怎样理解紫砂壶这种艺术形式的文化内涵?

李馆长:相对于陶瓷、字画等其它收藏品来讲,紫砂壶收藏的文化内涵会更丰富一些。因为,收藏紫砂壶首先是收藏了陶文化,其次是收藏了茶文化,另外我们知道一些紫砂壶上边还有陶刻,书法、绘画和金石,这就收藏了书画文化和篆刻文化。最重要的一点是紫砂壶要养和用。而养壶用壶的过程,也是和壶进行心灵沟通的过程,这个过程也是自我心灵升华、自我成长的过程,我认为,这也是收藏自我人生的一种文化。

5、判断一把壶优劣的标准是什么?在您眼中,什么样的紫砂壶才能称之为一把好壶?

李馆长:判断一把好壶主要从料、形、工、款、用五个方面来讲。首先是看“料”,“料”是紫砂壶价值的根本所在。紫砂壶具有保味功能好,泡茶不失原味;陈茶不馊,暑天越宿不起腻苔;经得起温度冷热巨变等特点。这些特点都源于紫砂泥独具的双透气孔结构。所以,判断一把壶的优劣首先看的就是泥料。其次是看“形”,“形”是制壶者思想的体现,简单来说“形”就是看这把壶的“精、气、神”怎么样。第三是看“工”,“工”是紫砂壶价值的灵魂所在,好的紫砂壶除了壶的流、把、钮、盖、肩、腹、圈足应与壶身整体比例协调外,点、线、面的过渡转折也一定要交代清楚、流畅。在整体上,紫砂壶形态端正,无别扭之处;在细节上紫砂壶当直则直,当曲则曲,当须则须,当毛则毛。第四是看“款”,也就是看镌刻在紫砂壶上的诗词书画及印款,好的镌刻甚至是出自名人之手的镌刻,会大大提升紫砂壶的艺术性和收藏性。最后是看“用”,紫砂壶是要来用的,所以要看使用起来怎么样,这主要表现在容量适度、高矮得当、口盖严密及出水流畅等方面。

我“玩壶”这么多年,现在看壶主要是看缘分,也就是“壶缘”,凭我的感觉,符合以上的标准,看着舒服,感觉有缘就是一把所谓的好壶。

6、博物馆内收藏了很多不同的紫砂壶,可以向我们介绍几个具有代表性的紫砂作品吗?

李馆长:郑州四海壶具博物馆作为中部地区最大的一家以紫砂文化为主题的民办博物馆,我们的藏品件件都是珍品也很有代表性。

比如馆内收藏有一把明朝的官帽壶,是博物馆藏品中年代最为久远的一把壶,器型大,颗粒感强,古朴大气,具有典型的明代紫砂特征。

明朝的官帽壶

清朝陈鸣远回纹提梁壶,做工细腻,构思巧妙,小巧精致,陈鸣远是花货宗师,是继时大彬后的又一制壶大师,当时就有“海外竞求鸣远碟”之说,为紫砂的发展建立了卓越功勋。

扁鼓壶

再个就是顾景舟老先生的扁鼓壶,砂泥温润,手感极佳,整器比例协调,拿捏舒适,简练之中彰显大家的风范。

邵大亨仿古壶

还有我们的镇馆之宝——大亨仿古壶,邵大亨是继陈鸣远后的一代宗匠,年少成名,秉性刚烈。他不畏权贵的故事更是广为流传。他的作品在清代时已被嗜茶者及收藏家视为珍宝,有“一壶千金,几不可得”之说,可见当时他的壶艺声誉之高。他的仿古壶,器形端庄稳重、比例协调、结构严谨。砂泥纯正滋润,通身手感极佳,抚之如婴儿肌肤,非常舒服,也是我们的镇馆之宝。

7、作为收藏紫砂壶的专家,您认为当下名家的紫砂壶收藏价值体现在哪里?是不是只有名家作品才有收藏价值?

李馆长:名家壶的价值主要体现在艺术价值,这个价值可以从三个方面来讲,首先是传承,紫砂名家往往很好地通过紫砂壶这种艺术形式把中国传统文化表现出来,这其中包括非物质文化遗产项目——紫砂壶的手工制作工艺和诗词绘画及陶刻,这都是对我们文化最好的传承。其次是生活,艺术来源于生活,紫砂这门艺术也是如此,很多紫砂名家的创作思路和灵感就是来源于生活,例如许四海大师的的代表作之一睡翁壶,其创作灵感就来源于他在公交车上看到的一个趴在座椅上睡觉的老翁,看老翁在吵闹的公交车上睡的却安详、香甜,由感而发,回去后便创作了睡翁壶。来源于生活的艺术往往就是最有价值的艺术。最后是创新,紫砂名家往往也是紫砂业内的排头兵,是行业的领军人物。他们善于创新,无论是泥料的调配,还是制壶工具的创造,以及制壶手法的改变和壶型的变革,他们推动了紫砂业的发展。这些价值最终通过紫砂壶这种艺术形式表达出来,这就是名家壶的收藏价值。

收藏是一种文化,并不是只有名家的作品才有收藏价值。紫砂业内的那些“黑马”作品,也具有很高的收藏价值,相对于名家作品来说,这些“黑马”作品的收藏潜力可能会更大一些。

8、紫砂壶这样一类艺术品为什么在当下能够吸引众多藏家关注并喜爱,您认为这其中的原因是什么?

李馆长:近年来“紫砂热”的兴起,首先是因为人们对“喝茶”这种慢生活方式的认可。在工作、生活双重压力之下,奔波于各种交际应酬的快节奏人们发现了这种慢的生活方式,寻一个清静之地,三两知己,一壶香茗,偷闲半日,似乎也是一种自我减压和调剂的方式。其次,是对健康养生的需要。茶作为世界三大健康饮品之一,因其独特的营养成分和药理功能逐渐被更多的人接受和认可。这也和我们博物馆所提倡的“喝茶无事,无事喝茶”的慢生活方式和健康养生理念相契合。

这是一个大的客观环境,就目前紫砂收藏界的心态和动机来说,大致可以分为三种:第一种是投机心态,因为紫砂在未来市场中还有很大的上升空间,所以抱以投资获利心态的藏家们愿意把资金用于紫砂壶的收藏。第二种是伪喜欢,这类藏家并不是真正的喜欢紫砂壶,只不过是为了跟风玩时尚,附庸风雅,看到别人玩紫砂感觉有文化,有内涵,也跟着玩儿。第三种是真正的“壶友”,这群人是真正的喜欢紫砂壶,为了掏一把好壶,有的到了愿意卖车卖房的地步,可谓是“一日不见壶,饭不香,睡无眠”。因为他们被紫砂壶独特的魅力而深深的吸引。

9、当下,随着收藏紫砂壶的不断升温,市场上出现了大量的作假行为,您认为我们该如何去辨别真假?

李馆长:所谓的“假壶”包含两次含义,一种是用化工原料或陶土调配出来的紫砂壶,这类壶我们称为“化工壶”或“陶壶”。这类壶的辨别比较简单,看泥料的色度、颗粒度、滋润度,凭手感就可以辨别。另外一种“假壶”,是指仿制名人名家所做的紫砂壶,这类壶所用的泥料往往也是真正的紫砂泥,但就是落款落的是名家的款,对这类壶的辨别是有一定难度的,特别是一些真款假壶和同时期仿制的假壶。比如说,大彬壶,在明朝就已经出现了很多仿制大彬壶的假壶了,明朝的假大彬壶到了今天能容易辨别吗?

对于藏友来说还是要多看、多上手、多学习,了解紫砂壶各个时期的特征和制壶名家们的制壶风格,多去博物馆看标准器物,多和壶友们交流,才能少“吃药”。我们博物馆也经常组织一些沙龙讲座等交流活动,也欢迎大家参加我们的活动。

10、近几年紫砂壶市场愈发繁荣,甚至许多作品拍出了千万的价格,面对紫砂壶“收藏热”您有什么建议?

李馆长:第一是要有正确、平和的心态,收藏紫砂壶要有“玩”的心态,正如喝茶一样,学会“拿起和放下”,切不可急功近利。第二是要多学习相关的知识,因为紫砂壶有很多学问,要多查阅相关资料,多去市场上看,多和壶友们交流,不能“闭门玩壶”。第三要善于发掘“黑马”,有些青年紫砂艺人们,尽管目前他们的名气不是那么的大,但他们具备未来大师的潜质,要敢于收藏这些“黑马”的作品,将来必有大的收获。第四,要耐得住寂寞。收藏是一个寂寞的过程,需要付出很多的艰辛和磨难,属于中长期投资,也只有经过长期的寂寞和沉淀,藏家才能在寂寞中得到升华,藏品才能表现出它真正的价值。耐得住寂寞,经得起诱惑,方能守住繁华。最后,还是要提醒下大家,收藏有风险,投资需谨慎。

“收藏狂人”孙永忠开紫砂壶博物馆


“我玩收藏已有43年历史啦!”最近开了一家私人收藏一样,都小有成就感。当然,紫砂壶仍是其中数量最多、最心爱的宝物。

姓名:孙永忠血型:B

星座:金牛座

属相:牛

职业:企业家、收藏家

爱好:收藏

印象最深的一件事:在废品中发现了第一把壶

1废品堆里相中第一把壶

说起紫砂壶的收藏,孙永忠觉得“一切纯属巧合”。因为热爱收藏邮票,1993年,当他还在老家山东烟台时,就经常跟走街串巷收集废品的人讲好,“只要有信封或邮票就留下来给我,让我来挑。”一次,孙永忠选完信封后正要离开,突然“瞄”到一把藏身在废品堆里的紫砂壶。

“当时不懂紫砂壶,第一次看到这用段泥做成的黄色的壶,上面还雕有梅花,和我印象中的紫红色、黑色、有光泽的那些壶太不一样了!我让收废品的人出价,两百多块买走了这把壶。”后来,收废品的人三次让孙永忠去选信封,但连续三次都没有向孙永忠收钱。“后来他对我说,其实那把壶不值那个钱,没想到我会那么喜欢。”现在这第一把壶也摆放在紫砂壶博物馆里,孙永忠对它很是珍惜。

2收藏不必太痴迷

在宝安艺术城内的聚兴缘紫砂博物馆里,紫砂壶琳琅满目,约占孙永忠个人收藏的五分之三。除了常见的传统壶,孙永忠也收藏了一批造型独特或刻画重大事件具有纪念意义的新壶。如以世博会中国馆为造型的壶,还有由上海鸿运斋以《富春山居图》为创意设计出的合璧壶,壶的两个侧面分别是分藏海峡两岸的这幅国宝名画的局部,以此展现两岸人民同根之意。

“开这家紫砂壶博物馆,是因为我见到太多人在收藏紫砂壶时走了弯路。我把这些壶展示出来,除了想和大家分享美好之外,也希望让大家知道紫砂壶应该怎么去买、怎样去收藏。”

“收藏紫砂壶,最好的当然是那些来路正统、数量少的精品。但我对收藏紫砂壶的标准有一点,个人喜欢的、合眼缘的就是好的。”谈起紫砂壶的收藏,孙永忠的方法很有个性。“很多藏家喜欢到宜兴搜壶,但我买壶从不到宜兴,很多人不能理解。”孙永忠的看法是,宜兴的泥料是好,而泥料的好坏确实有区别,但相对于泥料,壶的工法才是最重要的。况且,到特产地去搜寻,买的壶一定较贵。“如果我可以在深圳用比较低的价格将一把好壶收入囊中,为什么要花更高的价格做同样一件事呢?”

“收藏一定要冷静。对我来说,收藏并不是刻骨铭心、日思夜想的痴迷。不用走极端,也能遇到自己心爱的、值得收藏的精品。”

3奇妙结缘名家壶

孙永忠记得每一把壶的名字以及它们的故事。说起让他印象最深刻的,就属前年在南宁遇到的一把紫砂壶。

孙永忠每年都去南宁拜访一位做木雕的朋友。前年,他在那儿看到一把心仪的紫砂壶,但当时不知其真假,没放在心上。直到一年后重游旧地,在临回深圳的那天上午,不知怎么突然又想起了那把壶。“我很想看看那把壶还在不在,后来一看果真没卖!我当时特别兴奋,觉得这把壶就是我的了!”当时,这把壶已从头次要价15万涨到20万,孙永忠毫不犹豫马上把壶买下,毕竟这样奇妙的缘分是可遇不可求的。

后来的事印证了孙永忠对紫砂壶的那种独特的眼力。他请人将这把壶带到宜兴,让制作这把壶的大师蒋蓉的女儿来鉴定。“大师的女儿很激动,在这一年回流的壶中,她只见过两把真作,而这就是其中的一把。”

对收藏有种热爱的人,身边的人似乎特别容易受感染。孙永忠的女儿在大学毕业后也当上了两家翡翠店的老板,而且经营得都还不错。“女孩子也是要有自己的事业嘛。”孙永忠说道。“但其实,我对女儿最大的期许是一定要做个贤妻良母,这点我受外婆和母亲的影响特别大。我希望女儿能像她们一样温柔善良,待人宽容,持家有道。”对孙永忠来说,让女儿幸福快乐就是对孩子最大的尊重,而他当然也做到了。

链接:中国十大紫砂茗壶鹏城颁奖

第七届中国十大紫砂茗壶颁奖典礼,日前在宝安艺术城内的聚兴缘紫砂博物馆举行,国家清史编纂委员会副主任,原故宫院长朱诚如等10余位文博专家,现场为来自江苏宜兴、浙江长兴、上海等地的近50位紫砂工艺师颁奖。

中国十大紫砂茗壶评选始于2003年,由中国博物馆学会、故宫、中国收藏杂志社主办,上海鸿运斋承办,至今已连续举办七次。此项全国紫砂壶评选大赛不收参赛费,主要突出作品的文化创意。七年来活动吸引了李昌鸿、毛国强、顾治培、吕俊杰、陈洪平、范永良、张子威、胡洪敏、杨秀芬等10余位国家、省级工艺大师和300余位工艺师参赛。此次获十大茗壶之首的仿青铜尊壶,其造型为西周青铜方尊,在壶身与壶胫处镶上碧玉,而一根实心玉棒琢出一节节的玉链条,其工艺叹为观止,系在壶把与壶盖间顿显宫廷王者之气,尤其是在盖与把和玉链条连接处,嵌上黄金更显紫砂壶工艺和材质的一绝。

中国茶文化与世界


茶味香馥甘醇,意境悠远,象征中庸和平,在今天这个文明与文明互动的世界里,人类需要对话交流,茶是对话交流最好的中介。这说明,茶及其所包含的茶文化精神已经被世界认同,并成为国与国之间交往的纽带。有感于“世界茶文明之旅”活动的重大意义,世界茶文明之旅的消息自今年2月份向社会公布以来,在业界引起了巨大反响。世界茶文明之旅是20世纪以来世界茶业历史上一次范围最大、影响最广的中国茶文化的推广活动,此次活动必将对中国茶产业产生深远的影响。作为一名茶文化工作者,对于重走草原茶路的世界茶文明之旅活动,感到既欣喜又振奋。

长期以来,国人以中国为茶的故乡、世界茶文化的发源地、世界茶文明的缔结者引以为傲。而一个不争的事实是清代以来特别是鸦片战争以来,中国茶开始陨落,中国茶文化变得落寞了,而我们的邻国日本,在唐代将中国茶叶引进,后融合日本文化发展成为日本茶道。日本人民非常重视对茶道的推广,日本茶道的重要流派里千家就在中国的一些省会城市长期驻会进行日本茶道的宣传,在国际上的许多重要场合,日本始终不会忘记对茶道的宣传,以至于有些人误认为日本才是茶文化的发源地。而中国呢?在国际市场上,出现了中国茶叶行业的“一、二、三、四”现象,而我们的竞争对手英国“立顿”红茶却创造着“四、三、二、一”的奇迹,中国茶叶出口平均价格每公斤还不到2美元。在世界人民眼睛里,中国茶是低档的、是原料茶,这一切的误会都缘于对中国茶缺乏了解。

事实上,中国是世界上茶叶种类最丰富、茶叶品质最优异的国家。中国茶叶拥有绿、青、白、红、黄、黑六大类1000余个品种,其中,白茶、黄茶、黑茶为中国特有茶类,而中国绿茶的品质在国际上更是首屈一指。很多到中国来的外国客人喝到真正的中国茶后,他们往往会发出由衷地赞叹。中国茶拥有悠久的历史,每一种茶都有着深厚的历史文化底蕴。西湖龙井,乾隆皇帝曾六下江南,四次驾临并亲自采摘;碧螺春,康熙皇帝非常喜爱它的香气和韵味,并为其更名;君山银针,红楼梦中妙玉用隔年梅花上的积雪冲泡的“老君眉”;每一种茶都有着优美的传说,这些美妙的故事都着深深地吸引着世界人民,吸引着他们了解中国茶的历史文化。世界茶文明之旅组委会将携带着这些代表中国真正水平的茶叶到世界各地去推广,掀开中国茶叶的朦胧面纱,展示给世界人民一个真实的中国茶和中国茶的历史文化。

世界茶文明之旅带去的还不仅仅是丰富多彩的茶产品本身,更重要的是对中国茶文化的传播、对中国茶文化精神的传播。中国茶文化博大精深,以茶为载体的茶文化,是茶与文化的有机融合。从中国茶文化的起源和实践来看,就昭示了茶是物质文明和精神文明“两个文明”的饮品。中国茶文化的核心理念是清、静、雅、和,一个“和“字,道出了世界和谐相处、和谐共进,茶文化是和谐精神的体现。就在不久前,胡锦涛主席在出席“中日青少年友好交流年”开幕式上,欣赏过中、日两国精彩的茶艺和茶道表演后,以一个真挚的“和”字道出了中国茶艺与日本茶道的异曲同工,他提出的“以茶为缘、以和为贵”,是对茶文化精神的充分肯定。2002年在马来西亚吉隆坡举行的第七届国际茶文化研讨会上,马来西亚首相马哈蒂尔的献词说:“如果有什么东西可以促进人与人之间的关系的话,那便是茶。茶,已经不再是一片简单的叶子、一类植物,而是一种富有生命力的文化,一种和谐精神的代表。

我们欣喜地看到,在中国历史上,经草原茶路、丝绸之路、茶马古道、海上茶路等商路,茶叶走向了世界,并成为全球一百多个国家和地区的30多亿人饮用的重要饮品。此次世界茶文明之旅将在传承历史的基础上,让世界人民重新认识中国茶,认识中国茶文化,架起一座中外人民交流与沟通的桥梁。我们相信,经过四年茶叶之路重走的完成,中国茶叶在世界上的知名度和地位必将得到提升,中国茶经济也将腾飞。

太平猴魁博物馆: 中山墨宝为茶名


3月29日:孙中山先生,是一位倡导天下为公、叱咤辛亥的历史风云人物;而太平猴魁,位列“中国十大名茶”之一。孙中山与太平猴魁之间,又有哪些有趣的故事呢?

民国元年即1912年的10月,时任国民党理事长的孙中山先生,乘“联鲸”号兵舰在长江下游考察实业。10月23日—30日,孙中山先生分别在安庆、芜湖登岸,作短时间停留,受到两地各界的热烈欢迎。事前,太平茶商苏锡岱得知消息后便通知其义弟刘敬之,指由正在芜湖开设“南山茶号”的义兄方南山,带上本人精制的太平猴魁作为厚礼,去芜湖码头敬献给孙中山先生。当孙中山在芜湖铁山休息时饮到侍者给冲泡的太平猴魁,才呷两口就赞不绝口,连称好茶,深为猴魁之美之奇感到兴奋。乘着茶兴正浓,孙中山先生欣然挥毫为方南山题了词:“饮杯猴茶,如得知己,可以无憾。南山先生鉴民元孙文”,并盖上印章。

力透纸背、酣畅有力的题词墨宝,虽字数不多,但内涵丰富,它把太平猴魁的品质,提高到饮之无憾的知己地步。既是对猴魁茶的充分肯定,也是对茶人方南山为创制猴魁茶所作贡献的鼓励与褒奖,更体现了孙中山先生体恤民情、关注民生、视茶人为知己的伟人风范。名茶名人,相知相识,相互交融,他的题词已成中华茶文化的瑰宝,更见证了方南山对猴魁茶的巨大贡献。这件事记载在上海文化出版社2010年版的《太平猴魁》一书中。

方南山何许人也?他是安徽黄山区新明乡三合村猴坑人。他自幼就迷上了茶叶,居然为此终生未娶。他从进山购茶的商人那儿得到启发,着手改进种茶与制茶技艺,使得茶叶品质有了飞跃式的提高。1910年,他在猴坑狮形头培育的太平猴魁,一举夺得南洋劝业会“优奖”。1915年,已经小有名气的太平猴魁,经当时大茶商的推荐,参加巴拿马—太平洋万国博览会。方南山带着参赛茶叶,经过一个多月的航行,来到美国旧金山。他见洋人对中国茶叶不甚了解,光顾者很少,就在中华馆旁的木屋开设茶室,烹泡魁茶,立时香气四溢,吸引八方来宾,结果荣膺“一等金奖”,载誉而归。如今,太平猴魁茶更被誉作“藏在深山的绿色金子”,深受爱茶人的喜爱。

那么,孙中山先生为太平猴魁茶题词,是一时冲动吗?答案肯定是否定的。

孙中山先生的出生地是广东香山,这是一个饮茶习俗风盛之地,他从小就耳濡目染茶习俗、茶文化。后来他又一度以医为业,对茶的功能更是心知肚明。即便是在戎马倥偬、东奔西走的革命征途中,也依然没有忘记中国茶。“茶为文明古国所即知已用之一种饮料……就茶言之,是为最合卫生、最优美之人类饮料!”这是孙中山在《建国方略之二:实业计划》一文中,对茶叶作出的至高赞美。而在《建国方略之一:心理建设》中论及中国的烹调、饮食科学卫生时,孙中山又这样写道:“中国常人所饮者为清茶,所食者为淡饭,而加以菜蔬、豆腐,此等之食料,为今卫生家所考得为最有益于养生者也。故中国穷乡僻壤之人,饮食不及酒肉者,常多上寿。”

因此,从这个角度来看,孙中山先生为太平猴魁茶的题词,只不过是他心中那部中国茶赞歌里的一个漂亮的乐章罢了。而孙中山先生的这幅题词墨宝,也已成为太平猴魁博物馆中的镇馆之宝,在阵阵茶香中向世人展示,并一遍又一遍地讲述着那段历史。

讯:中国的茶文化,不光是人们饮茶之余的谈资,也与众多历史名人关系密切

中国茶文化和日本茶文化的发展方


中国茶文化和日本茶文化的不同发展方向中国茶文化的发展方向是沿着茶艺轨道而与时俱进的。对茶叶的色、香、味及艺术意境的追求一直是中国茶艺的重点。

从唐代以前的夹杂他物的混煮法到唐代的煮茶法、宋代的点茶法和明清时期的瀹茶法,泡茶方式是朝着自然、简约、生活化的方向发展。与此同时,茶叶的制造方法也从蒸青、压汁、制饼发展为烘青、炒青以至摇青等方法,制造出能显示茶叶自然形态、色泽、香味的绿茶、黄茶、白茶和青茶等产品,形成了千奇百态、异彩纷呈的茶世界。这一切随着时代的更替、社会的发展、人们品茶口味的变化而向前演进。这种变化的终极目标是越来越追求茶叶本身天然的色香味形,赋予品茶以丰富的审美情趣,无疑,这是一种人性化的追求,它符合中国文人崇尚自然、追求天人合一的本性。应该说,这是一种历史的进步。反观日本,他们将中国宋代的点茶法引进本国后,发展为宗教色彩极浓的日本抹茶道。直到今天,他们饮用的是从宋代以来一成不变的蒸青绿茶粉,使用的也是宋代点茶法那一套点茶器具和方式,历千年而不变。这是因为,引进中国饮茶方法的都是日本高僧,他们是在中国寺庙中将佛门茶事学回去,并将它们作为佛门清规的组成部分,一直在佛门中被严格地传承下来。比如,最早将中国宋代寺庙中的饮茶礼仪引进日本的,是对日本茶道的创立产生重大影响的南浦绍明(1235―1309).南宋开庆元年(1259),南浦绍明师从杭州净慈寺虚堂智愚禅师。咸淳元年(1265)秋,虚堂智愚奉旨为余杭径山寺万寿禅寺住持,南浦绍明也跟着上山,一边参禅,一边学习径山等寺院的茶礼。咸淳三年,南浦绍明回国,临行前得到一套茶台子。他将茶台子连同七部中国茶典带回了日本,一边传禅,一边传授禅院茶礼。南浦绍明回国后曾任崇福寺住持33年。其茶礼被弟子大德寺开山宗峰妙超所继承,带回的茶台子等茶道器具也转移到大德寺。大德寺的茶礼后来就传至对日本茶道的创立有很大贡献的一休宗纯和村田珠光。由此可见,日本所传去的茶道实际上就是佛教茶道。

不仅如此,连赫赫有名的日本茶道精神――茶道四规,"和、静、清、寂"也是从中国佛门典籍中学去的。据日本学者西部文净在《禅与茶》一书中的考证,南浦绍明带回日本的七部茶典中,有一部是刘元甫所作的《茶堂清规》,其中的"茶道规章"和"四谛义章"两部分被后世抄录为《茶道经》。从《茶道经》中可知,刘元甫乃中国禅宗杨岐派二祖白云守端的弟子,与湖北黄梅五祖山法演(杨岐派三祖)为同门。刘元甫以成都大慈寺的茶礼为基础,在五祖山开设茶禅道场,名为松涛庵,并确立了"和、敬、清、寂"的茶道宗旨。可见,日本的茶道四规本是来自中国五祖山的松涛庵,一直传到千利休的手里,再次被发扬光大,成为日本茶道信徒们顶礼膜拜的最高宗旨,名扬世界。

探索中国茶文化的艺术


由于咖啡是西方国家的咖啡,茶是中国人生活中不可或缺的一部分,茶艺是一种茶道文化,中国茶艺文化、饮茶的文化源远流长约2000年。饮茶已成为富有传统的中国文化的艺术和智力表达形式。现在,让我们来看看上海世博会的台湾馆,享受茶文化的艺术。

张素銮是中国台湾省茶叶之乡南投县鹿谷村茶道比赛的冠军。她分享了如何选择,制作和品尝茶的秘诀以及茶精的精髓。

“茶起源于中国大陆,台湾最着名的茶是来自福建省的五龙茶。台湾大多数人都喜欢五龙茶。作为台湾人民生活中不可或缺的一部分,制作一杯好茶就是在台湾接待客人的最佳方式。当然,如果有时间,喝一杯茶来奖励自己也很常见。“

“我们知道茶在中国是一种非常受欢迎的饮料,如果我们在适当的季节选择合适的茶,我们的健康将从饮用合适的茶中获益良多。我们应该在不同的季节喝什么样的茶?

“人们喜欢在寒冷的天气里喝热茶,在炎热的天气里喝凉茶。有两大群人在喝茶。一组喜欢红茶,奶茶和绿茶,这个群体里的大多数人都很年轻。在另一组中他们年纪大了,他们不喜欢甜茶,所以他们喜欢把五龙茶放入冷水中。他们喜欢在夏天用这种方式喝茶。冬天很多人都喜欢这样的茶道“。

什么样的茶适合中国茶艺文化

“茶叶收获在一年中的每个季节下降,春茶和冬茶被认为是最好的。人们可以在春天和冬天买茶,茶是否好是基于个人喜好。茶的高度种植决定了味道,用于加工茶的技术影响茶的质量。

纵观台湾茶道的历史,人们纷纷将艺术插入茶中,希望将茶精神传播到我们的生活中。我们希望通过茶道提高生活质量。“

“谢谢!我迫不及待地想了解更多有关茶艺茶道的信息!我们现在就开始吧?”

中国茶艺茶道文化

在泡茶之前,我们应该首先给茶壶加热。高山茶就像这样,看起来像圆顶。甘帕法是一种制作茶的方法,在进行茶道时需要桌子表面干燥清洁的环境。在此过程中,茶具应尽量避免用茶杯发出任何声音。最重要的是利用外在行为来影响一个人的内心感受,保持冷静和稳定。我认为这是通过泡茶学到的最重要的事情。

当你制作高山茶时,水的温度应至少为90摄氏度,这样你才能闻到它的味道。

在将茶倒入小碗之前,茶应该冲泡一分钟,然后使用小碗将茶倒入小茶杯中。

享用高山茶时,要注意茶的颜色,闻一闻,最后品尝。这是享受茶的三个步骤。

茶艺中的品茶文化

我们把这个杯子称为“品被”。汉字“品”由三个口叫做“嘴巴”的小方块组成,告诉我们应该少喝茶。

你如何体验茶的香味?当你喝茶时,先将少量的茶倒在口中,当你吞下它时,不要张开嘴,同时让空气从鼻子里流出,这样你就能更好地体验到它的香气。茶。在这段时间里,您可以轻松地感受到茶的乐趣和芬芳。

许四海壶具博物馆老店新开的感慨


中国第一家私人博物馆

四海壶具博物馆将于本月22日开门迎客。事实上,这家博物馆最早在上世纪80年代末就建成了,地址就在馆主许四海的家里,愚园路靠近静安寺的一幢楼里,虽然简陋,却是中国最早的私人博物馆,比马未都的观复还早几年。到了1991年,许四海在市委某老领导的鼎力支持下,在兴国路上建了一个很正规的壶具博物馆,若论规模与建制,在国内都是名列前茅的。让老许自豪的是,还由上海文管委注册并得到专家高度认可。其间,上海博物馆老馆长马承源给予了极大关心,许四海的老师、海上著名书画家唐云又给了具体指导。上博副馆长汪庆正也说过:“博物馆偏重大器,忽略了紫砂壶的收藏。”在北京故宫博物院的藏品中也只有几件名人紫砂壶,说明正规博物馆对此是不够重视的。所以早在20年前许四海就发愿收藏流散民间的历代名家紫砂壶,同时将当代名家与自己创作的新壶尽可能收集起来,给中国紫砂艺术留下一份珍档。

壶具馆在兴国路这几年接待了中外观众无数,好评如潮。馆内所陈列的300余件从仰韶文化彩陶壶到春秋战国、汉唐、宋元、明清历代的陶瓷壶具,构成了一部脉络清晰又蔚为壮观的中国壶具史,为中国文化发展史提供了极有说服力的实证。

但到了1999年,许四海却将博物馆搬迁到了嘉定区江桥,就是现在这个曹安路靠近外环线的地方。那时候这里还是一块荒地,乱石遍地,野草高及腰膝。许四海硬是以愚公移山的精神,带着他的两个儿子和一帮徒弟,一锹一锄平整了两三个月,造了一个有河、有树、有桥、有石雕的大花园,因为供有年代久远的石佛造像,也叫“百佛园”。两年后,在花园中央耸起了一座绿色琉璃瓦的仿古建筑,底楼经营紫砂壶,二楼就建了壶具博物馆,展品作了调整,其中最大一块内容就是琳琅满目的历代紫砂壶。许四海还在花园里设了一个工作室,师徒多人一起做壶。为此还置了两个煤气窑,现做现烧。这个以经营活动养活博物馆的模式,在运作中被证明是行得通的,社会效益与经济效益都相当不错。

作为一个富有特色的旅游景点和上海对外开放的窗口,这里平时接待中外参观者及旅游团队,还接待过国外政要和文化名人。每年的上海国际茶文化节,就以壶具博物馆为基地举办一些大型活动,大大增强了茶文化节的内涵。

香港茶具博物馆将展出国宝级南瓜紫砂壶


 

已故维他奶创办人罗桂祥晚年嗜好收集茶具,包括图中手持、由清代紫砂壶名家陈鸣远所制的东陵瓜壶。

30周年办免费“南京瑰宝”展

为庆祝茶具文物馆成立30周年,康文署与南京博物院合办“南京瑰宝—南京博物院/南京市博物馆紫砂茶具精选”展览,其中63套展品由南京博物院借出,当中8套属国家一级文物,全是明清时代由名匠所制的茶具,包括逾500年历史、明朝嘉靖年间的“柿蒂纹提梁壶”,此壶在明朝太监吴经的墓中出土,是目前中国出土最早的一件有纪年可考的紫砂器,涉及保险额值近亿元;清代紫砂壶名家陈鸣远所制、呈南瓜形状的“陈鸣远东陵瓜壶”,更与已故维他奶创办人罗桂祥有关连。

茶具文物馆一级助理馆长林雪虹接受访问时称,曾任香港市政局和立法局议员的罗桂祥,晚年喜爱收集茶具,当年港府将香港公园内驻港英军总司令官邸,拨给市政局在1984年改建成茶具文物馆,罗除了积极参与其中,更将逾600套茶具捐出作馆藏,唯独未有捐出该款南瓜壶,可见对它情有独钟。她说,陈鸣远所制的南瓜壶现仅存3套,罗桂祥那套经后人拍卖予一名上海买家私人收藏,一套资料不详、一套则由南京博物院持有,并于今次展出。

林雪虹说,紫砂泥有别一般泥土,有细小气孔可吸收茶味,故使用冲茶愈久,用水冲已有茶香味,效果是瓷器做不到,明朝成为使用紫砂茶具泡茶的兴盛期。

展出明代至近代名家作品

她补充,展品可见到茶具及历史的发展,如明代茶具较朴素、清朝乾隆至道光年间茶具即充满色彩,惟其后不受文人爱戴,茶具才逐渐反璞归真。展览还包括紫砂壶发源地江苏省宜兴的20世纪近代制壶名家作品,大多别具个性,如裴石民所制仿树皮质感的紫砂壶、女制壶家蒋蓉的莲蓬蟾蜍壶等。

展览将于周三起展至6月27日在茶具文物馆举行,免费入场。康文署表示,茶具馆由2007年起,平均每年有17万人次入场,去年更首次突破20万人次入场。

中国茶文化形成简史


茶文化从广义上讲,分茶的自然科学和茶的人文科学两方面,是指人类社会历史实践过程中所创造的与茶有关的物质财富和精神财富的总和。从狭义上讲,着重于茶的人文科学,主要指茶对精神和社会的功能。由于茶的自然科学已形成独立的体系,因而,现在常讲的茶文化偏重于人文科学。

一、茶文化的形成和发展

1、三国以前的茶文化启蒙

很多书籍把茶的发现时间定为公元前2737-2697年,其历史可推到三皇五帝。东汉华佗《食经》中:“苦茶久食,益意思”记录了茶的医学价值。西汉以将茶的产地县命名为“荼陵”,即湖南的茶陵。到三国魏代《广雅》中已最早记载了饼茶的制法和饮用:荆巴间采叶作饼,叶老者饼成,以米膏出之。茶以物质形式出现而渗透至其他人文科学而形成茶文化。

2、晋代、南北朝茶文化的萌芽

随着文人饮茶之兴起,有关茶的诗词歌赋日渐问世,茶已经脱离作为一般形态的饮食走入文化圈,起着一定的精神、社会作用。

3、唐代茶文化的形成

780年陆羽著《茶经》,是唐代茶文化形成的标志。其概括了茶的自然和人文科学双重内容,探讨了饮茶艺术,把儒、道、佛三教融入饮茶中,首创中国茶道精神。以后又出现大量茶书、茶诗,有《茶述》、《煎茶水记》、《采茶记》、《十六汤品》等。唐代茶文化的形成与禅教的兴起有关,因茶有提神益思,生精止渴功能,故寺庙崇尚饮茶,在寺院周围植茶树,制定茶礼、设茶堂、选茶头,专呈茶事活动。在唐代形成的中国茶道分宫廷茶道、寺院茶礼、文人茶道。

4、宋代茶文化的兴盛

宋代茶业已有很大发展,推动了茶叶文化的发展,在文人中出现了专业品茶社团,有官员组成的“汤社”、佛教徒的“千人社”等。宋太祖赵匡胤是位嗜茶之士,在宫庭中设立茶事机关,宫廷用茶已分等级。茶仪已成礼制,赐茶已成皇帝笼络大臣、眷怀亲族的重要手段,还赐给国外使节。至于下层社会,茶文化更是生机活泼,有人迁徙,邻里要“献茶”、有客来,要敬“元宝茶”,定婚时要“下茶”,结婚时要“定茶”,同房时要“合茶”。民间斗茶风起,带来了采制烹点的一系列变化。

5、明、清茶文化的普及

此时已出现蒸青、炒青、烘青等各茶类,茶的饮用已改成“撮泡法”,明代不少文人雅士留有传世之作,如唐伯虎的《烹茶画卷》、《品茶图》,文徵明的《惠山茶会记》、《陆羽烹茶图》、《品茶图》等。茶类的增多,泡茶的技艺有别,茶具的款式、质地、花纹千姿百态。到清朝茶叶出口已成一种正式行业,茶书、茶事、茶诗不计其数。

6、现代茶文化的发展

新中国成立后,我国茶叶从1949的年产7500T发展到1998年的60余万T。茶物质财富的大量增加为我国茶文化的发展提供了坚实的基础,1982年,在杭州成立了第一个以宏扬茶文化为宗旨的社会团体--“茶人之家”,1983年湖北成立“陆羽茶文化研究会”,1990年“中国茶人联谊会”在北京成立,1993年“中国国际茶文化研究会”在湖洲成立,1991年中国茶叶博物馆在杭州西湖乡正式开放。1998年中国国际和平茶文化交流馆建成。随着茶文化的兴起,各地茶艺馆越办越多。国际茶文化研讨会已开到第五界,吸引了日、韩、美、斯及港台地区纷纷参加。各省各市及主产茶县份份主办“茶叶节”,如福建武夷市的岩茶节、云南的普洱茶节,浙江新昌、泰顺、湖北英山、河南信阳的茶叶节不胜枚举。都以茶为载体,促进全面的经济贸易发展。

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