紫砂方器难做，原因何在？

2020-10-23

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紫砂方货的成型制作方法，大体分为二种。一种传统的手工镶接法，一种是模具成型。全手工镶接就是用泥片镶接，模具成型主要是壶身的档坯及附件的印制。笔者认为高档的工艺壶应该采用传统的手工镶接法。因为手工镶接成的制品，气度饱满、挺拔有力。而挡坯成型的就显得力度不足。可以说方器紫砂壶制作起来难度是非常大的，难么究竟难在哪里呢?

角线的处理：

我曾经把角的处理比为烹调的的运用，就像锐角与钝角法以人的感到是截然不同的。一个造型，为根据设计构思的意图，抉择角的处理。锐角一般表现清秀、利落;钝角则是淳厚稳健。有人觉得，钝角或圆角失去了方壶专有的韵味，这是一种曲解，寓圆于方则别有情趣。手工成型的圆角其实要比锐角难做，而且非经验老到者是做不出大的淳厚的圆角的，这是我的领会。至于有的角峰利无比，有的角上挟出面，这是因各人的嗜好而作，不能强求一致。

口盖最难做：

选壶都要挑选口盖平整，调转紧密的茶壶。方壶有长方、四方、六方、八方等几种根基形状。盖头大致分为嵌盖、压盖，又有平盖、虚盖等差别。依我的领会而言：八方、四方壶盖比六方，长方壶盖难做，而嵌盖要比压盖容易一点。与圆壶相比，方壶口盖的变形要大得多。压缩时嘴把的拉力共性，在制作时方壶与圆壶也有明显的不同，圆壶以圆心为中心，应用工具时无头尾之分，用力对比能够达到均匀。可是制作方壶在应用工具时，必定有开端收尾，然后再换一面的次序。有力就较难维持一样用力不匀，实际也是变形的一个因素。

做壶盖、盖片、虚片、子口(唇)相互之间软硬搭配必然要控制好。而这个软硬关系，并非一成不变，又没有明确的标准，全凭手感及经验。嵌盖与压盖不一样，因盖内结构区别，也必须有不同的处理法子，稍有漠视，就要变形。就是在焙烧时，由于口盖过紧，阴碍了口及盖的自体压缩，也会变形，要想做好把口盖紧密又平整，且不加整修的茶壶，其实是很难的。所以就难免会有口部及盖头有窑外整修的痕迹，现在有的为了打消窑外整修的痕迹，采纳再焙烧，窑场上有句俗话：「火里求财」，往往整修痕迹打消了，而别的问题又出现了。诸如起泡、落渣、铁质甚至开裂等。

平口面的下陷：

在宜兴紫砂壶中，无论圆壶还是方壶，采纳平口面嵌盖做法的还是对比常见。但是有的作品看起来口平面下陷，这是由于视力错觉的原因，平的看起来下陷，真的看起来凹进，制作方壶就必须把视力错觉考虑进去。平口面下陷，首要原因是没有用好赞助工具。我们称它为瓢只。在制作历程中，少不了拍打。在拍打底部时，口部没有用瓢只垫好，那原本就饱满的口部就会与转盘一样平。凹陷下去以后，就不会鼓起来。圆壶也是同样道理。

镶接或堆砌的痕迹：

镶接及堆砌，稀泥是黏合剂。镶接成角的痕迹，锐角的器皿不容易看出。钝角、大圆角的就容易出现，这是因为泥片在合拢时有的空隙相对较大。而这个空隙部位又只能用稀泥补充。虽然在制作时，要用力的夹、拍，但泥片与稀泥的颗粒紧密度不一样，经过焙烧后，总会有一点痕迹。泥片堆砌的痕迹也是如此。譬如身筒齐平的假底及准片，就会有这种情况。为了减少堆砌的痕迹，尽可能采纳泥片内嵌的法子。但是并非所有造型都可内嵌，所以无论老壶或新壶都有这种现象。而且有这样一个规律，泥料越细，痕迹越明显。当然，壶身与堆砌上去泥片的软硬不和，也是一种原因。

灰爆与杂质：

灰爆或称爆砂，一般在调砂或铺砂作品上出现。因为砂粒是选用紫砂原料较硬的本山绿泥矿土，经粉碎加工而成的。如果在加工历程中，混进了一小块石灰石，经过粉碎就成了几百几千颗小粒子，肉眼根本分手不出(摊晒原料的场地是水泥地极易混进)。石灰石经过高温成了石灰，当它吸收了必然的水份就膨胀，形成了灰爆。杂质，一般是指铁质及其它混入泥料中的杂物，甚至渺小到笔毛、头发。经过焙烧才会裸露。其中铁质较为常见，铁质分两种，一种是原料加工机会械的磨损，虽经吸铁程序但未除尽。一种是矿土本身含有的。如红泥，含铁量原本就较高，矿土的外面附有一层铁锈样的物质，如果在练泥前没有消除洁净，就带进泥料中，经过焙烧就成了小黑点。这些在制作历程中都是极难创造的。复杂的工艺和制作过程决定其珍稀性。

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从成型技艺欣赏紫砂方器之美

陶器是一种水、火、土三者结合的艺术。远在数千年前，人类便懂得利用泥土作为制造日常器皿的素材。我们的老祖宗在偶然的机缘下，发现了火，从此食物变得美味可口，黑暗不再漫漫无期，野兽再也不敢逼近伤人。火的出现，使得原始人类的生活充满了无限的可能，无限的惊喜。接下来，老祖宗们在原始农业的生产劳动中，经由挖土种植作物的长期体验，了解到土与水的微妙关系。透过水，泥土不再只是植物的生长所依，因为具有黏性的泥土，充满了可塑性与创造性。就在另一个机缘下，黏土遇到了火，就这样，人类发明了陶器，也开启了另一阶段的文明。

我们从考古发现及民族学的研究中得知：人类制陶技术基本上是沿着手捏法——模制法——泥条盘筑法——轮制法等轨迹而循序渐进。陶都宜兴的紫砂成型技法，亦与此有许多相似之处，例如传说中的供春捏制树樱壶“指掠内外，指螺文隐起可按，胎必累按，故腹半尚现节腠……”便是采用最原始的手捏法。而古人所用的模具成型法包含了内模成型法与外模成型法两种，这又与宜兴陶人所采用的外模内拍法、内模外挡法有着异曲同工之妙。至于早在七千年前的仰韶时期便出现，且在陶瓷生产技艺中最常被采用的轮制成型法，却鲜被宜兴陶人所采用。究其原因，可能是此法虽然成型速度快，且方便省力，但因受到了同心圆的限制，造型只能上下变化，缺乏活泼性，施展的空间有限。这点对于可塑性高、延展性佳的紫砂土而言，显然不能满足其变化多端的性格。因此宜兴陶人传统上便采用独特的“打身筒”和“镶身筒”成型技法。“打身筒”成型法主要运用于圆器的制作，而方器则采“镶身筒”成型。由于紫砂泥的可塑性好、收缩率小、烧成范围广且成品不易变形，这些物理性的优点，透过这两种全由手工操作的成型技法，便可将陶手的造型意念精确地表露无意遗。

六角紫砂执壶复原图，羊角山古龙窑址的考古发现不但将紫砂陶的起源向上推至北宋，也说明了，紫砂成型技法已脱离陶轮拉坯成型，而进入泥片镶接成型的阶段。

紫砂陶与其它地区陶器最大的差异之一便是它是一种无釉陶，毋需通过釉色的装饰，便可以其丰富多变的造型、线条及泥色来呈现出千姿百态的各式变化。一九七六年，宜兴羊角山在扩建工程中，发现了一条北宋紫砂古龙容，经过残片复原后，共有高颈壶、矮颈壶及提梁壶等三类壶形，其造型除了圆形器皿外，尚有六角形的贴花执壶。这个考古发现不但将紫砂陶的起源向上推至北宋，同时也说明了，紫砂成型技法已脱离陶轮拉坯成型，而进入泥片镶接成型的阶段。

紫砂经典器形之汉方

明代周高起「阳羡茗壶系」记载：「邵文金，仿时大彬汉方，独绝」

又：「徐友泉，名士衡，.予尝博考厥制，有汉方、扁觯、小云雷..」。

而汉方被广泛制作是从清中期开始，盛行于乾隆年间，一直延续到清末民初，至今不衰，而清代正是文人紫砂与宫廷紫砂并盛的时期，也因此，汉方此款也有文人紫砂与宫廷器两类。

此壶为紫砂胎，胎泥细腻，壶通体施钧釉，釉层肥厚，色彩典雅。壶盖为方台形，弧纽，四方腹，曲长流，弯把，壶形上下呼应，硕大挺拔，丰满硬朗，为汉方壶标准制式。

壶身浅色蓝地上密布深蓝斑点，变化多样，所作之器胎骨结合致密，美观大方又可养茶清心，为宫廷炉均器的典范之作。

此壶以紫砂为胎，扁宽壶体，壶流以四分之三平贴身筒，把圈圆中寓方，钮似拱桥，盖面各绘一片团花纹。

壶身上下分段加彩描绘，壶肩卷草及如意云头纹，下腰卷草与几何纹，壶腹四周满布团花纹，，其相间点缀各色花草纹饰，壶盖纹饰亦以身筒相呼应，相得益彰，非常华丽。

这件瞿子冶铭申锡制段泥汉方壶，系紫砂文人壶之典型。壶以段泥制成，古朴典雅，壶身有子冶行书铭文“旦夕畅饮三杯，身心了无一事”，茶禅一味，耐人赏玩。

另一面则许梿隶书仿汉砖文“千石公侯寿贵”，后以木模压制“许”、“槤”连珠印款，金石意十足。子治申锡合作壶多见于博物馆收藏及资深收藏家秘玩，茶禅一味，耐人品玩，因此更显得弥足珍贵。

这件华凤翔制如意形圆嘴汉方壶四方沿口，矮颈，颈下渐硕，平底，四角边足。一侧出圆嘴，另一侧出月牙状柄，盖钮为环亭状顶，壶盖和壶体下半部凸饰如意云纹。

华凤祥更是清代有名的方器高手，汉方壶更是他的代表之作，此件壶体较一般汉方略大，端庄肃穆，雍容大度，颇有大家气派。

胡耀庭为清末民初的方器大家，在汉方壶的制作上同样颇有造诣，此壶为他在铁画轩时期所作，浑朴古雅，规矩谨严。壶嘴斩方截角，锋楼毕现。通体线条鲜明流畅。壶盖扣合紧密，不失毫厘。

周氏镌刻花鸟其上，配壶堪称璧合，为当时候铁画轩的上品之作。

宫廷紫砂与文人紫砂在汉方壶上各显其韵，而随着最后一代王朝的远去，从繁华中逐渐醒来的人们，反而越来越贴向宋的美学追求，以素胎显其韵的汉方壶又回到最初的样子。

紫砂光器造型有什么优点？

纵观悠久的紫砂历史，其中许多前辈大师就以制作光器而闻名，如供春的精巧、时大彬的浑朴、邵大亨的大度、顾景舟的灵秀等等，无不讲究“线与线、线与面”间的起伏节奏，宛若“高山流水”般的韵律。造型简练概括，用线果断流畅，材质古朴素雅，令人赏目惊叹，揭示了紫砂光器的艺术之美。

紫砂界流传着一句话“简约而不简单”，正是被用来描绘紫砂光器造型的。也许“浓抹”可以妖艳，但“淡妆”必须素面绝美才能有所资格。紫砂光器的淡妆素面就是紫砂“裸胎”的表现形式，这种裸胎表现形式最能体现紫砂本质的简朴无华、雍容大气。它是中华民族精神的一种传承、一种浓缩，是紫砂本质的精神所在。其上乘之作，以“光润、玉韵、素雅”而见长，貌似简单，但相比较筋纹器与花货而言，正是那份简约滋生的大度正统之气.有如帝王之气势，傲然于紫砂艺术之林。

紫砂光器隶属于紫砂艺术的范畴。其材质与工艺的特点自然也秉承了紫砂艺术的特性。就小范围与其他茶具相比有着它的优势。首先，紫砂泥矿是一种自然特殊的矿土，它含铁质粘土质粉砂岩。除了紫泥之外，还有绿泥与红泥。而再由三种基泥单独造制之外，还可以以不同成份进行配比，然后以不同温度气氛烧成，从而构成了紫砂质地丰富的色彩体系，故有“五色土”之称。其次更由于紫砂泥料特殊的分子结构，使它具有双重气孑L的特征.因此宜茶且逾暑不馊。而至于紫砂工艺方面.经过数百年的历史沉积与无数代紫砂艺人的智慧结晶，其已经形成完整的工艺体系，既有严谨完美的壶体.又有与壶身相辅相成、构成和谐完美整体的附件，可以说紫砂已经不仅仅是工艺而是艺术。

21世纪的社会节奏，使得人们的生活节奏日趋于快节奏、高强度，由此人们开始崇尚简单、品位轻松、渴望回归、简约趣味。时代潮流崇尚简约，因此紫砂光器的“简约”势必也将引领新时代的紫砂造型艺术的美学法则。

紫砂光器造型历史悠久，其艺术博大而精深。若要细细论述它的特色.也非三言两语就可以概括，它值得广大壶友不懈钻研与品味。（文章来源：紫砂文化馆；

紫砂壶“花器”，谱写自然之美

紫砂花器是指在光器的基础上，造型方向模拟自然物体形态的紫砂器物，它既是实用品，也是一种艺术。花器是紫砂与自然界其他生物造型的一种结合，它赋予紫砂壶更多的欣赏性和把玩性。

紫砂花器最早有记录的便是龚春的树瘿壶，在当时的的理念里“极丑”即为“极美”，这把树瘿壶便是极美的代表，也标志着紫砂器与中华传统文化接轨并与大自然结下不解之美，形成了独特紫砂花器系列。历代制壶大家均有花器出品，它有着清晰的承接脉络，贴近民族的传统文化和丰富的艺术手法。

紫砂花器有着丰富的艺术手法，紫砂器作为一种泥巴艺术，其存在形式，决定了紫砂丰富的艺术表现手法，而花器的表现形式又更加丰富，如捏、塑、雕、琢、贴、喷绘、印板、镶、嵌、纹、调砂、铺砂等。

供春壶的成型，体现了一种捏的艺术，生动的壶体表现的皱皮，捏的自然，圣思杯卷曲的桃叶、成熟的桃子、多变的枝干，融入了堆、雕、贴、刻等多种技艺；风卷葵不规划的线条，纵横交错，疏密有致，显示了整体的布局功力，给人以美感。

“花器”共可分为三大类：“树木形壶”、“花果形壶”、“动物形壶”。花器，无论是将物象设计成壶的整体，或是在光器的流、把、盖、钮、足等局部运用雕、镂、堆、捏等手法，将自然形体变化为造型构成，都要求宁简勿繁、主次分明、视觉和谐、夸张适度、疏中见密、少里寓多，并尽量妙用紫砂泥料的天然色泽。

树木形

即以各种树木枝、叶为造型或装饰。常用的树木题材有梅、竹、菊、松、桑等。

一、将整个壶做成一段树木状

（1）将壶身做成树桩，以枝为壶把、壶流和壶钮，整把壶就像是一段树桩，如“梅段”、“竹段”、“松段”等壶。

（2）将壶身做成一捆木柴状，如“束柴”、“束竹”、“束柴三友”、“八卦束竹”等壶。

（3）将壶做成卷叶形或片也形，如“蚕桑”、“蕉叶”等壶。

二、只将壶的一部分（如把、流或钮）做成树木状。如“竹节提梁”、“东坡提梁”等壶。

三、在壶上堆刻出树木图案，以松、竹、梅等为常见。如“堆塑桃枝”、“刻花枝提梁”、“泥绘松竹山水”等壶。

花果形

花果形壶，是以花果为壶之全部或部分造型，或以花果为壶饰。

一、瓜果形壶

摹制某种具体的瓜果。如“南瓜”、“柿子”、“佛手”、“莲蓬”、“葫芦”等壶。

二、花瓣形壶

抽象某种花之团瓣或花蕾组合而成，并不做成其具体模样。如“玉兰”、“堆菊”等壶。

动物形

动物形壶，以各种动物为造型或装饰，少有将壶全部作为动物形者，一般只在壶身、壶流和壶钮上下功夫。

一、三饰型：如清代蒋祯祥的“三兽壶”。蟠螭把、龙首流、伏狮钮。

二、单饰型：大部分动物形壶，仅将钮、把、流之一作成动物形。

三、映衬型：如“鱼化龙”壶，波涛为壶身、壶流，鱼龙出没，龙尾伸出为壶把，壶盖有一龙首可伸缩。

花货精品紫砂壶，要成功地表现模拟对象的形象特征，必须善于抓住其本质特征，表现自然形态最美的东西，并达到功能合理、视觉润美、触觉舒适和使用安全的原则。

这就要求花货精品紫砂壶做到"形"、"色"、"工"三者巧妙配合，惟妙惟肖，以美化人们的生活，陶冶人们的情操。

所谓"形"，即壶的造型设计的精巧，不落熟套，独具匠心。

紫砂技艺人员，要善于从自然界中选择有意义的动植物对象，选择其美好的本质部分，或形态美好，或寓意积极向上，或色泽畅心悦目，或能象征真善美。

所谓"色"，即壶体的色彩。要求紫砂艺人充分利用紫砂泥五色土的各种天然颜色，以及用各种不同紫砂泥混合拼制调成的颜色，或者运用紫砂泥化装土，或其它办法，使其适应造型要求，充分表达壶的创意，突出壶所表达的主题。

所谓"工"，即指制壶艺人的工手、功力。这就要求制壶者必须通过长期的磨练，达到能运用高超的塑技，使砂壶取得神形兼备的艺术效果。功力，是砂壶神韵和气度的支撑。砂壶具有扎实的功力，才能使其神韵丰满、气质完美高雅。一件功力扎实的作品，能给人们阳刚之美、阴柔之美的享受，充分显示紫砂壶的艺术魅力。

作为紫砂花器的工艺师，不但要有丰富的想象力，同时需具备高超的技艺，花器以其独特的艺术表现俘获了诸多壶友以及藏家的家，自然的神奇与紫砂的魅力相结合，这是一种具有魔力的伟大艺术。

紫砂壶配盖，有那么难吗？

茶壶属于易碎品，在使用过程中，壶盖是比较容易磕碰的。心爱的壶，壶盖磕碰后，甚是心疼。

大部分壶友遇到这样的情况后，想到配个壶盖，也就是初心遇到的这样的场景：初心，我这把壶用了很久，壶盖不小心摔了，能不能帮我配个？只要能用，其它没事。配壶盖，真的很简单吗？

首先，紫砂壶在制作的时候，一般都是一把壶，一个壶盖。

当壶友想再买一个盖子的时候，必然另一把壶的盖子也没了，没有盖子对于壶来说失去了最基础的实用性。

行话，“宁做三壶，不配一盖”，小小的一个壶盖，有那么复杂吗？

配盖难主要在以下三方面：

一、泥料

以常见的紫泥为例，细分出来有上百种，想要找到和壶身一模一样的泥料，难度很大；

二、大小很难控制

壶身在烧制后，本身已经发生了收缩，重做一个盖子后，生坯干湿度不一样，即使知道泥料的收缩，重做的盖子烧制出来大小依旧很难控制。（这里有一把子冶石瓢，和壶身一个泥料，后面补了5个盖子，视频这个是最好的，依旧有点框盖）

三、色差

温度的差异，对紫砂泥料的影响很微妙。

打个比方，同样的泥料，同样的窑温，壶盖和壶底吃温也是不一样，烧出来颜色也会有差异。

那重做的盖子，即使是同样的泥料，同样的温度，烧出来颜色很难保证和壶身保持一致。

总体来说，紫砂壶配盖操作性较差，可以说吃力不讨好。正是如此，壶盖不小心磕碰后，初心给的建议——修。

包金、包银或者是锯钉，修复后的紫砂壶，更少有，也是将“不完美”变成一种“完美”。

如何在冬天选一把适合的紫砂壶?

冬天喝茶是非常有益健康的一件事，用紫砂壶泡茶，不仅能泡出茶香浓郁，没有熟汤气，而且在这寒冷的天气紫砂壶泡茶比一般壶泡茶具优势，因为紫砂壶有很强的保温性。

紫砂壶容量大小需合己用

茶壶容量大小差距甚多，大者容水数升，小者仅纳一杯之量。同样的，有的人交游广泛，天天高朋满座，一周泡掉三斤茶，此时如果选用朱泥小壶来泡，那光是来回地倾茶注水便够他手忙脚乱，满头大汗了。反之，若三两好友促膝品茗，偏偏选用容水近升的大汉方壶，那岂不强迫人人非要牛饮一番不可。

壶口盖大小合适茶叶进出方便

很多人爱喝的乌龙茶，在冲泡前呈干燥紧缩状态，借着茶则置入壶中并不太难，但经热水冲泡数巡之后，叶片逐一伸展膨胀开来，会将整个壶身塞得饱饱紧紧的(尤其置茶量过多时)，此时如果壶口太小，就得费一番工夫才能将茶渣掏出。若一时疏忽，未清除干净，甚易在壶身内壁形成茶垢，这就有碍健康了。

紫砂茶壶重心要稳，端拿要顺手

有些茶壶端拿之际十分沉重，这如果不是壶把设计不当，不符合人体功学，便是壶壁过厚(用土太多)。新手买壶时，不妨先在壶内盛装四分之三的水，单手提起，临摹倒水姿势。此举，一则试其量感是否过重。二则可趁此感觉执壶间，手指与壶把的施力位置是否舒适。端拿是否顺手相当重要，否则不但累了自己，更容易发生失手破壶的惨剧，不可不慎。况且，勉力为之，不免手上青筋暴露，脸上龇牙咧嘴，让客人未尝其甘，先见其苦，果真有够失礼。

由于冬天气温低、寒气重，御寒保温、提高抗病能力就显得非常重要。而茶叶中的红茶和黑茶性味甘温，含有丰富的蛋白质，冬季饮之，可补益身体，生热暖腹，增强人体对寒冷气候的适应能力，人们冬季进食的油腻食品增多，饮用红茶还可去油腻、开胃口、助养生，使人体更好地顺应自然环境的变化。