【www.cy260.com - 茶叶文化】

中国9月30日讯甲午年处暑,黄梅东山,五祖寺内,传出一阵空灵悠扬的南萧之音,吸引许多正在庙堂祈福、朝圣的游人寻音而至。四方长廊,十四张茶桌,茶人们早已布置好各自的茶席,温好泉水,等待有缘之人前来品会。

而这场禅茶会的女主角,就是著名的台湾茶人李曙韵。有趣的是,当她的学生们在为这场茶会紧张布置,精心调试的时候,惟独李曙韵,独自静静的坐在地上,盯着园子里那只翩翩起舞的黄蝶,脸上的笑容纯净得像个小女孩。

李曙韵,从新加坡到台北,再从台北来到北京。她说自己每20年都有一次大出走,因为生命是流动的,她享受这种流动。“很多人问什么是茶,什么是禅?其实答案都是一样,就是生活。”

曾经是个自闭儿

一袭素色麻衣长袍,布履裹足,淡雅的神情,似乎大多数时间李曙韵都沉浸在自己的世界里,即使周围很热闹。

而她常常自嘲,这种安静,缘于自己的性格缺陷。“我是个自闭儿,据说婴儿时期就很安静,记事起,最喜欢的就是看着天空,或是天花板,喜欢坐长途车,最后一排,靠窗,希望所有人都忘记自己。”

身为泉州移民第二代的她,从小被安排去学习钢琴,因为这样只用和音乐打交道。后来,钢琴老师的一句话刺激了她,“你离开钢琴就没有了人生”。自己的人生怎能被别人控制,她在钢琴老师家门口放了一束玫瑰花还有一封信,就此离开了钢琴。

如何改变闭塞的人生,她选择了服务行业,并且是当下新加坡最新兴的茶艺馆。其实,早在小学三年级,她第一次读红楼梦的时候,就在想为什么贾母不喝六安茶,只喝老君茶。

高中毕业,她来到台湾东海大学深造,随身携带三样东西:朱泥壶、武夷山岩茶和四套不同版本的红楼梦。

那个年代的东大校园,常能见到长袍马褂的教授,也常能见到凤凰树下,一个身穿布衣,提着篮子喝茶的雅静女子,或在读书,或在画画,她就是21岁的李曙韵。

“我最向往的就是像宋美龄一样,年纪大了,梳个发髻,穿着旗袍,一个老藤椅,优优雅雅,写写字过过日子。”坐在低矮的木凳上,一边摆弄着面前的茶杯,李曙韵回忆着那时的梦。

大学时的她常去茶艺馆打工,同时,也尝试过许多不同工作,如陶艺、金工、吹玻璃、珠宝设计、裁缝、还有插花。最终还是选择了最拿手的茶。

“用力尝试了很多事情之后,才发现,其中做起来最容易的那件事,才是老天赋予你的能量和责任。”因为除了茶艺是自学外,其他都有师承。尤其是插花,学了10年,但仍然没办法达到预期。

不过,直到现在,她仍有个小习惯,出门在外,最先做的就是捡朵花或买朵花,插好,放在酒店房间,告诉自己,回家了。

开创茶艺新天地

茶,是她来到台湾的理由,也是她留在台湾的动力。

从最初,推着箱子推销茶叶,到站在台湾文化最高领奖台上,李曙韵走了十年。

从台湾嘉义县一间老房子,到台北著名永康街上一间一百多平米的茶空间,李曙韵的人澹如菊院成为台湾最著名的茶室。其中让她走向茶道巅峰的,并非一杯小小的茶,而是独创的茶会剧场。

那年,DiscoveryChannel到台湾拍摄,主题是台湾文化,他们认为茶,是餐饮的一部分,与路边小食差不多。李曙韵否认,“茶绝不能与夜市一个版面。”

她要让大家看到茶的高雅和艺术。李曙韵准备了一匹1万多台币的纱幔,来到剧场,从舞台顶端落下,所有茶人身着白色长袍,端坐在舞台上,一人一席。音乐响起,纱幔一幔一幔的拉起,清幽的茶香,伴随着婉扬的音乐,白衣翩翩的茶人优雅的泡着茶,这不是艺术是什么。李曙韵成功了,开创了茶会新形式,将台湾茶人的文化地位推向新高度。

台北故宫主动联系她,提供一个月的场地作为茶艺展示的平台。

就这样,不到40岁,李曙韵就迎来了人生的巅峰,许多人慕名前来喝茶学艺。她成为令人羡慕的人生赢家。但此时她却陷入了迷思,事业的“高处不胜寒”和婚姻的平淡,让她走不动。

“那时每天躺在床上,不见人,不去教室。”讲述那段苦闷的日子,李曙韵的表情依然平静,只是从眼神里,感受到一些无奈。

二十年后,她再次决定离开。离开茶,离开现有的生活。

品味当下就是最好的茶

很难想象,知名茶人李曙韵的茶席会如此简单,几乎没有任何花哨的茶具。她说,“我现在一个人的时候基本不喝茶,因为什么茶都喝过了。”她一边泡茶,一边笑着说,“这壶茶是专门为你泡的。”

品着茶,时间回到2012年的冬天,北京。这是她第二次选择北京。第一次,是当年离开新加坡,她身穿藏青长袍,走在北大未名湖畔,被老师评价,“真像我们老北大人”。但最终却是在东海大学找到了那种老北大的感觉。

这一次,她再度选择北京。这个决定让很多茶人不解,真正的茶和文化不是在南方吗?这正是她来这里的理由,“我想离开茶”。

但让李曙韵没想到的是,自己和茶的缘分并未结束。原本来北大攻读考古专业研究所,但不到三个月,为了生计,不得已又拿起茶壶和茶杯。

在朋友帮助下,在国子监一间80平米的小房子里,再次开启了茶室,取名“晚香书院”。每天在楼上20平米的小空间里,抄经写字。

让她没想到的是,许多人听闻她在北京,竟按图索骥一家一家找到了这里。“为了喝我的茶,这些人不远万里找来,这就是我的使命。”

在这里,她找到了更多灵感。到海拔3900多米的香格里拉高原举行12天的露天茶会,经历过冰雹、狂风和暴雨;一边喝着1964年的政和红茶,一边品着1964年的法国勃艮第红酒;还有这场五祖寺禅茶会。

茶家十职,是李曙韵创办的又一空间,在继承宋代文化产业的基础上进行创新,扶植系列茶事产品,形成持续发展的茶事文化的相关配套产业群,如茶具设计等。目前,已拥有700平米的茶空间。

作为茶人,她最希望越来越多的年轻人,会像买咖啡机一样,以拥有一台研磨茶的小石磨为时尚。

而作为女人,她常说,人生如流水。但不论人生如何变化,那个粉红色的梦想都未变:当个贤妻良母,带着孩子,像当年母亲带着自己一样,到海边画画、写字、读红楼。

扩展阅读

李曙韵:茶道就是生活艺术


茶道的真谛是什么?为什么喝茶之后,要再来一杯香槟?为什么参观了法门寺后,她立志投入北大学习考古?

来自台湾的知名茶文化人李曙韵与西安的茶道爱好者一同,分享了她对茶文化的理解,并接受了本报记者的采访。

为研究唐茶,她去北大学习考古

李曙韵在台湾茶界辛勤耕耘二十余年,近年来,李曙韵的名字逐渐在大陆受到关注,在《三联生活周刊》的“茶专刊”与央视纪录片频道关于茶的专题片中,都有对她的采访,而她也将工作的重心转移到了北京。

“很多人问我茶道是什么?我说,茶道就是生活艺术,‘道’是来自于生活。”李曙韵说,这是她第三次来到西安,而因为在法门寺的因缘际会,几乎改变了她的人生轨迹。她在法门寺看到对唐僖宗时茶具衍生出来的唐茶演示,便决定用10年搞清楚唐茶究竟是怎样操作的。为此,李曙韵专门进入北大学习考古,可惜因为自己太忙,她只学了3个月。

创新茶酒论,品茶过后再来杯香槟

昨天,在李曙韵做主题演讲前,每一位到场者先品了几道白茶,而听她演讲时,参加者惊讶地发现,这次提供的不是茶,而是香槟。这其实就是她的一个创意,依照“茶酒论”,将中国的茶与法国的酒结合在一起,“一定是能找到口感上的契合,茶和酒是跨越语言的,东西方遇到茶和酒,各种奥秘,大家都心领神会。”

李曙韵在茶文化的推动上呈现出了自己鲜明的特色和创意,“我年轻时接触面很大,插画、设计我接触了很多,我选择了茶,是因为明白这是时代的需要。我立志要做一个茶人,我很清楚能为这个时代做出什么。”

在台湾,李曙韵成功整合了古琴、花艺、绘画、书法、服装、文学吟唱等多种艺术形式,开创性地在剧场中举办茶会,成为21世纪初台湾茶文化独步世界的剧场表现形式。如今,她又将事业的重心从台湾移到北京,开启新一段茶旅。

好的茶人,应该是分享型茶人

“文化传承不是一步能达到的,我们要好好为这块土地做点事,一点一滴地做事。”外界对她二十余年努力的评价是,“在日本看到茶道,在韩国看到茶理,在台湾看到茶艺。”

如今茶道在内地逐渐风靡,同时也有“大陆学台湾,台湾学日本”的说法,对此,李曙韵说,“追赶也是唤醒的过程”。在2012年,她决定来北京,自我评价是挑战截然不同的北方文化。“我认为学习是一个过程,你看中日茶文化交流史,当年日本的遣唐使来中国学习佛法和文化,也把饮茶法带回日本,如今我们也不要妄自菲薄。我用了10年,将一只脚踏进茶界,用了20年才将两只脚都踏进茶界,茶道不是速成的。”

学茶究竟是为了什么呢?李曙韵认为,学茶的过程是先独乐乐,享受茶的乐趣。“有一个喝茶的样子,感觉像是一个茶人,但这样很快就会腻的,好的茶人,应该是分享型的茶人,奉献自己的茶人。我们透过茶找到自信。”她认为,复兴传统文化根本来自身心的协调,同时,她也认为在西安这块土地上,茶文化大有可为。

著名茶学家,云茶泰斗张顺高


按语:对于泰斗的称谓,很多人也许会打个问号。也许,很多人是因为不熟悉,;也有的人,是出于偏见。那么,就让我们看看他的贡献吧。我觉得,哪怕有其中那么一两项,就足以让一个人名垂青史。

张顺高,土家族,祖籍湖北五峰,中共党员,1933年生(张老现在已是82岁高龄,依然耳聪目明,身体矍铄,思维清晰)。退休前,是中国科学院西双版纳热带植物园研究员。1952年读五峰初中时,任五峰县各界人民代表大会常委。

1960年毕业于湖南农学院茶学专业,历任云南省农科院茶叶研究所所长、党总支书记、顾问。《云南茶叶》首任主编,中国援马里茶场专家组栽培组长,中国援上沃尔特(今名布吉纳法索)茶树试种专家组组长(援外共十年)。

1990年调中国科学院西双版纳热带植物园,任经济植物室主任、康德科技开发公司总园艺师、总经理。中共勐海县四大、中共西双版纳州一大代表,中共西双版纳州1980年党员代表会议和中共云南省1980年党员代表会议代表、十二大代表候选人以及县、州政协委员,州科协委员、国家自然科学基金同行评审专家、省农科院学术委员、中国茶叶学会理事,云南茶叶学会副理事长等。

2002年,发起创办昆明民族茶文化促进会,创会会长,创办《民族茶文化》会刊,任主编。云南省老科协茶业分会会长、中国国际茶文化研究会常务理事、中国茶文化研究中心常务理事,中华茶人联谊会名誉理事,云南省普洱茶协会学术委员会主任及多个茶叶社团顾问。

1961年考察发现报道勐海巴达野生大茶树。与省茶科所工作人员刘献荣一起。该树的发现及张老所撰写的《巴达大茶树的发现及其意义》,从实物和理论上奠定了茶树原产地在中国这一不争的事实。

用生态学方法测算了镇沅千家寨野生茶王树龄。这个也是值得浓墨重彩大书一笔的,考察团当时汇集了国内外茶叶界强大的专家阵容,但最终采用的是张老的测算方法。

主持茶树太阳光谱考察。该项研究到目前为止都堪称权威与前沿,可惜没得到应有的运用与重视。主持大叶茶速成高产栽培技术研究和云南省茶叶综示区。这也是云南新式茶园的开始,云南数百万亩的新式茶园就是这时候打下的基础。该项目得到了时任云南省委书记普朝柱的大力支持,云南茶科所成为全国的样板和榜样。论证、设计与指导了江城牛洛河万亩生态茶园建设。该项目从平整土地开始,由张老的爱人——同为研究员的梁凤铭老师亲自蹲点指导。主持勐海国家星火计划。现今南糯山8000亩新茶园已经成为南糯山茶农的摇钱树,还有该计划下创建的星火茶厂在当时与并驾齐驱。

著名科学家,全国政协副主席钱伟长到云南省茶科所考察

在理论上,提出了茶树速成高产的基本理论,创新茶树栽培学,提出“生态茶园”新概念及理论框架;提出了茶文化的概念、基本特征和茶文化是茶叶生产力的理念(这每项一成就后面都是业界全新的理念)。

创立了元、真、和、寿的普洱茶道的理论。可惜也没得到运用与重视,云南茶界似乎天天就只知道念叨和静怡真。

在任云南省茶科所所长(1980-1988)时,使该所成为全省茶叶科技中心;在中科院西双版纳热带植物园时,获两项国家专利,在他的建议下,成立了“蔡希陶科学基金”。

1973年获马里共和国国家勋章(在撒哈拉沙漠边缘种出茶来,援非整十年,谁人能做到?);1983年获全国少数民族地区先进科技工作者称号,在京受到中央领导接见和劳动人事部、中国科协、国家民委联颁嘉奖;主持(后因1977年出国委托陈清华主持)的云南大叶茶速成高产栽培技术研究,成果获省委、省革委一等奖,农业部科技进步三等奖和国家科技成果证书;科研获多项省、地级成果奖;1995年荣获国务院政府特殊津贴。2007年在第九届中国普洱茶叶节上被评为“全球普洱茶十大出人物”,获“茶马”奖。

2008年与梁凤铭合著《茶海之梦足痕心迹——茶文化、茶生态、茶经济研究》专著出版。2007年,在张宝三领导下,与苏芳华联合主编《中国普洱茶百科全书》出版,主编的《普洱茶保健功效科学揭秘》2008年10月出版。文章《新世纪中国文化走向思考》被中共中央党校理论前沿杂志社编入《三个代表的理论与实践》大型文库,《国家昌盛是发展茶叶的最大机遇》被收入《中国改革回顾与展望理论文献》。主编《马里共和国法拉果茶叶农场技术规范》、《西双版纳州文史资料第四辑茶叶专辑》(这是云南第一本茶文化读物,1988年出版,云南茶文化的启蒙及后来的很多深度挖掘都是基于此书)、主编《云南茶园建设技术规范》及参编中科院主席团成员于光远主持的《西双版纳国土经济学研究》等。2009年在省老领导张宝三同志指导下,与朱强主编《红土高原铺绿金——云茶60年巡礼》,2009年底发表专著《普洱茶道论》(该书思想完全依照传统哲学理论创建,没有深厚的国学功底完全不可能写就。而张老不懂电脑,很多书完全依靠自己的学养和自有资料)。

这只是一个履历式的材料,加了老驴的解说。而更多更细节的东西,在这一篇小文里不可能完成,因而也是点到为止。感兴趣的朋友可以读读张老和梁老的专著《茶海之梦足痕心迹——茶文化、茶生态、茶经济研究》,相信你会获益匪浅。

台湾茶人登陆倡“茶修行”


老石砖、古木清幽、淡淡茶香弥漫在若有若无的乐曲中。在厦门“原色茶陶”的茶室里,资深茶人、台湾“中华茶联高雄茶艺促进会”理事长冯文炫邀晨报记者细细品茶,慢慢道出他20多年的“茶味生活”。

轻捧茶杯,抿一口,冯文炫说:“茶,不仅仅是喝茶,更是一种生活的艺术,如今更成为了一种时尚。”在他看来,茶文化蕴含着强大的包容性。喝茶是生活美学的延伸,举止间沉淀心灵;习茶艺则是生活的修行,能改变人的修养及品性。正因如此,在两岸的交流中,茶文化的交流对接不能缺席。

茶文化的两种境界

煮茶水在铁壶低声轻吟,冯文炫说:“用铁壶烧水已经不多见了,而这样烧开的水泡茶才会更甘甜。”茶室里,檀香迷人,冯文炫感慨道,“如今,大家喝茶都会选择去别致的茶室,或清幽的环境,和小时候很是不同。”

让他印象深刻的是,台湾早期的茶文化是从庙口开始,三五群人聚一块,简单地喝喝茶、聊聊天。冯文炫说:“小时候,我经常会到茶馆听说书,每到关键时刻,说书人总会说句‘先喝一杯茶,且听下回分解。’”如今,喝茶显得更为正式与富有内涵。

“在台湾,喝茶文化叫做‘茶艺’,集‘六艺’即琴棋书画诗酒茶为一体,是艺术的延伸。”说到这,冯文炫略有所思。

耳边古典乐曲慢慢响起,冯文炫听着说道:“喝茶有两种境界,这就是其中一种:‘琴棋书画诗酒茶’的美学;另一种则是‘柴米油盐酱醋茶’的生活。我们所推崇的自然是第一种。”

品茶让身心得到休息

茶室主人沏上一杯茶,冯文炫轻叩桌子表示感谢,“习茶艺会让人的心灵慢慢沉淀下来,从而放宽心去对待周遭的事物。”

聊天时,冯文炫向晨报记者分享了一个小故事,说的是之前在茶室上课的一位学生,常因为一些小事和她的丈夫吵架,在学习茶艺后,她的心态受环境的影响开始发生改变。“那位学生说现在她先生喝醉了,她首先想到的并不是责骂,而是为他递上一杯茶来解酒,慢慢的,他们的关系变得更好了。”冯文炫说。

冯文炫也说起了自己喝茶的机缘。“现在,我懂得了别人给我捧上一杯茶,就要怀着感恩的心去对待。”冯文炫告诉晨报记者,“其实,20多年前,我才开始慢慢懂得喝茶。那时每当喝醉酒的时候总会有人给我递一杯茶,我只是接过、喝茶,只有闻到茶香,却没有喝茶的感受,更没有感觉要有一种感恩的心。”

冯文炫表示,现代社会很多人的生活太匆忙,认为喝茶费时间。“其实,正因为忙碌,才更应该找个时间,好好品茶,让身心得到休息,给自己的心灵来个‘大扫除’。”他认为这是现代人需要的,也是应该花时间去做的,人会因为不断地自我反省和学习,变得对人对事更谦卑。“学习茶艺应从孩童抓起,为自己的父母捧上一杯茶,不仅体现孝心,也能培养孩子的生活习惯,让茶艺成为生活一部分。”

习茶艺先学喝茶礼仪

在台湾屏东,冯文炫也有自己的一间茶室,名为“旧居草堂”。他表示,自己经常与学生一同品茶、交流。“学习茶艺是生活修行的一种方式,可以修正自己的行为和思考。”冯文炫说,“茶的修行在于能让人的心胸变得更宽广,更有包容性。”

学习茶艺,最基本的就是要学习喝茶时的一些礼仪。冯文炫向晨报记者示范喝茶的动作,“喝茶,首先动作要放慢,手到哪里,眼睛就到哪里,心就到哪里。”

只见冯文炫身着棉麻衣服,举止投足之间显得格外轻柔。他说:“喝茶是很讲究的,不仅对茶具和水温有要求,对喝茶时的坐姿和穿着也有要求。”

他告诉晨报记者,自己经常都会穿得较为宽松,这样整个人会比较轻松,没有束缚感。“如果是女生,头发最好要绑起来,一来不会影响视线,二来也能防止做茶艺时头屑掉落,比较干净整洁。”冯文炫说,“当然,到了夏天,不论男生、女生都不要喷香水去做茶艺,因为香水味会影响茶的香味。”

推台湾茶文化之旅

冯文炫告诉晨报记者,他此次来到厦门,主要是受邀到福州分享台湾茶席之道。“台湾和大陆的茶文化很多都是相通的,但大陆的茶文化相对保守些,而台湾的茶文化更显祥和、包容。”冯文炫表示,他希望两岸之间能够多些茶艺交流,“特别是厦门和台湾离得这么近,语言和文化又相通,可以一起探讨交流,共同推广茶艺,而在厦门举办两岸茶会将是一种不错的方式。”

近期,冯文炫将会推出“体验台湾深度茶文化之旅”的自由行活动。这个活动,将会给游客上茶文化的课,让游客当一天茶农,近距离与茶接触,品尝独特的茶饭等,从台湾的南部到中部,旅行将为期七天六夜。

冯文炫表示,这样的活动是第一次尝试做,如果做得好,希望能将它变成常态化的活动。“两岸的朋友也可以交流茶艺,体验不同以往的感受。”

云南民国茶人之—李拂一


李拂一(1901—2010)原藉广西桂林,1901年生于普洱县(今宁洱县),原名承阳,字复一,拂一乃笔名,后来就以笔名行用了。

1921年,他与西双版纳最高行政长官──普思沿边行政总局局长柯树勋之长女柯韵桐在思茅结婚,1923年,李拂一辞去思茅电报局工作到版纳发展。1925年他担任富滇银行车里(今景洪市)分行经理。随后,他在云南省建设厅、教育厅、西双版纳各县当一些教育局长、合作社经理、政府秘书之类的小官,并把家迁到了佛海县(今勐海县)。这段时间,李先生先后注译了《车里》、《泐史》(傣族史)、《暹程记略》及《车里宣慰世系考订稿》、《滇边失地孟艮土司之考察》、《西藏与车里之茶叶贸易》等著作。

李拂一为补贴家用,申请了百余亩茶山,于1930年在佛海开起了自己的茶庄——复兴茶庄。当时,佛海主要生产蘑菇头紧茶,这种茶虽说制作工艺比较麻烦,但用料粗老,价格低廉,西藏方面需求量极大。复兴茶庄也生产紧茶,年产量二三百担。为了把茶销的更远,李拂一联合佛海当地的中小茶庄,成立佛海茶业联合贸易公司,李拂一任经理,由公司负责在沿途寻找代理,在加尔各答、加林埠租用仓库,统一运输,统一销售。

李拂一在昆明遇见了中国茶叶公司董事长寿景伟,他委任李拂一为云南中茶公司的职员。由于李拂一具有办佛海茶业联合贸易公司的经验,服务社的运输股长就委托李拂一兼任,同时,他也是佛海茶厂不领薪水的专员。

云南省著名茶学专家:张芳赐


云南省著名茶学专家:张芳赐

张芳赐:云南省著名茶学专家,云南农业大学茶叶系创始人,云南省农作物品种审定委员会委员,云南省科委科技成果评审专家。

张芳赐男,汉族,1932年8月生,1954年毕业于安徽大学农学院茶业专业,云南农业大学茶学院教授。

1972年,受命组建云南农大茶学专业,于1973年开始招生。茶学专业至今已毕业2000多名学生。在国内外学术刊物上发表研究论文20余篇,主要有《云南山茶属二新种》等,以大量的调查事实和科学论据,证明了云南是世界茶树原产地。

发现了21个山茶属新种,并以他的名字命名。尤其1980年云南省师宗县发现一茶树山茶属新种,由张芳赐命名为大厂茶,这是我国茶叶科学工作者首次发现和命名的新种。通过资源调查还整理出40多个地方良种,20多个新类型,对论证茶树原产地———云南、茶叶科学研究以及云南茶产业的可持续发展具有重要意义。抢救、挖掘和保护中国历史名茶———昆明厂。

台湾乌龙的制作与文化


台湾乌龙是乌龙茶类中发酵程度最重的一种,也是最近似红茶的一种。其儿茶素氧化程度达50~60%。乌龙茶类鲜叶原料采摘标准一般均为新梢顶芽形成驻芽时采摘二、三叶,唯有台湾乌龙是带嫩芽采摘一芽二叶。

优质台湾乌龙的制造,鲜叶原料标准为一芽二叶。着名的“膨风茶”则选用一芽一叶为原料。其初制工艺经过日光或加温萎凋、室内萎凋(静置与搅拌)、炒青、回软、揉捻、初干、焙干等道工序。

以上工序与包种茶基本相同,唯在炒青后加有“回软”处理。台湾乌龙日光萎凋或加温萎凋历时较久,程度较重,以叶面光泽消失,呈波浪状隆起,嫩梗表面呈现皱纹,心芽及第一叶柔软下垂,减重率为20~28%为适度。搅拌与摊置交互进行,从第三次起用力较重,历时较长,以茶芽呈银白色,叶张1C3~2C3呈红褐色,出现熟果香为适度。减重率为30~40%。乌龙的炒青温度较包种为低,炒至青味消失,发出熟果香,茶芽呈银白色,手握叶子微有刺手感即可。减重在40~50%之间。炒青叶出锅后用浸过清水的湿布包闷10~20分钟,使叶子变为柔软无刺手感,称为“回软”。乌龙的揉捻历时短,注意保持芽叶完好,用力不可太重。干燥作业分两次进行。初干温度为105~110℃,历时3~5分钟,摊凉30~60分钟。再干温度为85~95℃,历时40~60分钟。

优质台湾乌龙茶芽肥壮,白毫显,茶条较短,含红、黄、白三色,鲜艳绚丽。汤色呈琥珀般的橙红色,叶底淡褐有红边,叶基部呈淡绿色,叶片完整,芽叶连枝。

台湾乌龙在国际市场上被誉为香槟乌龙或“东方美人”,以赞其殊香美色,在茶汤中加上一滴白兰地酒,风味更佳。台湾乌龙首次于1865年由淡水输出,1869年英商JOHN_DODD到台湾设厂精制乌龙输往美国。1872年在台湾经营乌龙出口的洋商多达5家。这一时期为台湾乌龙兴盛时期。

茶人与禅宗


南坊宗启是安土桃山时代(1573~1598)的茶人,日本茶道的集大成者千利休宗易居士(1522~1591)的入室弟子。南坊宗启编撰的“利休流”茶道秘传书《南坊录》(《南坊录》为千利休弟子南方宗启所着“利休茶汤传书”。分为“觉书”、“会”、“棚”、“书院”、“台子”、“墨引”、“灭后”等七卷。虽然学术界及茶道界关于着者南方宗启本人以及《南坊录》成书经过等多有疑义,但仍是了解千利休茶道理论的一部重要茶书。)中,介绍了其师千利休当年在位于“堺”(今大阪府堺市——译注)的南宗寺集云庵品茗会上的一段史话。

这段史话以南坊宗启提问、千利休作答的形式展开。南坊宗启问道:“一般来说,茶道以‘台子’(原指正式茶道摆设风炉、杓立、盖置、建水、水指等一系列茶具的茶具棚架,这里特指正式“茶事”——译注)为本,但是师父您经常对我们讲‘茅棚小屋品茗会更令人心旷神怡’,这是为什么呢?”

千利休听后缓慢地开口答道:“小草庵之茶汤,首先以佛法为修行得道之根本。讲究茶室排场,追求美味佳肴,乃世俗之举。屋能遮雨,食能解饥,足矣。此乃佛陀之教诲、茶汤之本意。所谓茶汤,即汲水、取柴、烧水、点茶、供佛、施人、自饮、插花、焚香,此等行为皆为践行佛祖之行。至于其中详细,宜自行思忖研究。”

自古以来,这段名言脍炙人口,淋漓尽致地表达传授了千利休倡导的茶道精神。

千利休的高足山上宗二(1544~1590)依据随其师习茶二十余年的亲身经历,编辑了茶道秘传书《山上宗二记》(《山上宗二记》为利休弟子山上宗二(1544~1590)所撰“名物记”及阐述千利休茶道的茶汤书。山上宗二在武将丰臣秀吉攻打小田原城时,被其君主丰臣秀吉割掉耳鼻处死。)。《山上宗二记》中称:“茶汤风采尽在禅也。”或:“茶汤由禅宗而出,故专依禅僧风范。珠光、绍鸥皆禅宗也。”这段记述是在教诲天下茶人:茶汤之道源于禅宗,所以茶人应该效仿禅院僧侣专心侍佛的心境,修习茶道。并列举了身体力行地实践这一精神的村田珠光(村田珠光(1423~1502)为日本茶道创始者。曾拜一休和尚参禅。后经日本室町时代连歌师、画家,侍奉室町幕府第8代将军足利义政左右的能阿弥举荐,教授酷爱艺术的足利义政茶道。)和武野绍鸥(武野绍鸥(1502~1555)为日本茶道史上名人。继承村田珠光茶风,并将其传于弟子千利休。)两位茶道先人。

禅茶一味,日本饮茶风俗的普及,茶文化的发展和茶道的形成,源于禅林“茶礼”的礼法及其精神。名留茶道史册的茶道巨匠的创作精神和艺术修养,都来自投身禅门、参禅修行、内观自省的体验和悟证。日本茶道界,尊奉村田珠光为“佗茶”开祖,因为他在“四席半”的有限空间里,创造了追求“茶禅一味”、“和静清寂”之无限艺境的“佗茶”。

室町时代的茶人村田珠光(1423~1502)原为奈良称名寺的僧侣,后移居京都,拜大德寺一休禅师习禅,开创了禅风浓郁的“点茶法”,被誉为“佗茶”之祖。所谓“佗茶”,为茶道流派之一,流行于桃山时代。“佗茶”追求拙朴、简素、恬淡、冷峻、清寂的精神,与东山时代流行的“书院茶”茶风迥异,由千利休大成。

武野绍鸥(1502~1555)为室町时代后期的茶人,师从村田珠光的门人宗陈、宗悟修习茶道,奠定了“佗茶”的实践基础,而后传至千利休。

《山上宗二记》还记述:“道陈、宗易(利休)以禅法为要。”这里是说,统率“东山流”(室町幕府第八代将军足利义政,命令擅长艺能的“同朋众”即侍者能阿弥创立的茶道流派之一——译注)的堺的茶人北向道(陈北向道陈(1504~1562)系出身于堺的茶人,为千利休的茶师。曾向武野绍鸥举荐千利休。),以及其弟子千利休都颇受“珠光流”茶道影响,而以禅法为茶道之要。

《南坊录》着者南坊宗启出身于堺的富商“淡路屋”,师从当地禅通寺的春林宗俶参禅(参禅,即拜师坐禅修行。)修道,由“喝食”(喝食,即唱喝之意。僧堂进斋时,向僧众宣告斋食内容和进斋方法。“喝食行者”一般以少年僧居多。)、“藏主”(藏主为各藏、殿主管,负责掌管禅宗寺院的“看经阅藏”。),进而升任“首座”(首座为禅院中位于僧众之首的职位。),人称“庆首座”,师从千利休参究茶道之法。

天正十九年(1591)2月28日,千利休蒙受“莫须有”罪名,被迫剖腹自尽。身为千利休入室弟子的南坊宗启闻讯无比悲哀,遂将由先师处亲耳聆听到的有关茶道的逸闻整理编辑成“寂后”一卷,完成了共七卷的《南坊录》。

文禄二年(1593)2月28日,千利休离世三周年之日,南坊宗启来到恩师灵前,供香献果,诵经回向,而后悄然消失离去,最终无人知晓去向。

顺便提上一笔。经近年考证,传为南坊宗启撰的《南坊录》内容中,含有许多后世茶人添加之笔。《南坊录》共七卷。贞享三年(1656),在筑前(旧国名,今福冈县西北部——译注)黑田家的家臣立花实山处发现了前5卷。元禄三年(1690)在南坊宗启的传人纳屋宗雪处得知,纳屋宗雪曾将由他处得到的第六、第七卷抄写下来,自称“南坊流”茶道而加以传布。同时,还将该书中最为“秘密”的九条摘录出来另成一卷,加上追加增补的一卷,共九卷流传至今。

日本茶道的先驱者们赞颂不绝的“禅”的本来面目到底如何呢?首先,让我们共同探讨一下这个对于理解茶与禅的关系至为重要的话题吧。

毋庸赘言,禅对日本茶道的形成和发展起到了举足轻重的作用。我认为更为重要的是,禅不仅对日本人的伦理道德和精神生活产生了深远的影响,而且对日本文化的形成和发展做出了不可磨灭的贡献。

禅宗以外的其他佛教各宗派对于日本文化史所产生的影响范围,基本上局限于日本人日常生活的宗教方面。然而禅宗的影响远远地超越了这一范围,禅思想和禅文化已经深入到了日本人文化生活的方方面面。

提到“禅”,一般人都认为深奥叵测而难以接近,所以往往敬而远之。当然,真正理解禅的真谛确非一件易事,但是禅一直为具有理智之人所追求。近年来,怀有诚挚之心的参禅者日益增多。很多在校学生及普通的工薪阶层都积极踊跃地前来禅寺,参加坐禅会。近年来,禅被视为东方文化的瑰宝,受到大洋彼岸为数众多的西方人的憧憬和追捧,热衷于参禅问道的西方人急剧增加。

参禅热潮方兴未艾,说明禅作为打破西方文明的窒息状态的崭新的思想武器,作为具有世界意义的思想体系,正日益受到东西方世界的瞩目。

1976年10月,作为庆祝美国建国两百周年的纪念活动之一,我率领日本六十名禅僧,参加了在坐落于美国纽约州卡兹奇山麓、风光旖旎的比彻湖畔的国际大菩萨禅堂举行的国际坐禅大会。当年那震撼人心的一幕幕场景至今仍历历在目,记忆犹新。头顶竹编斗笠,脚履草鞋,肩背袈裟背包的六十名日本禅僧步出肯尼迪机场,列队整齐,表情肃穆。鱼贯而行的身姿立刻就吸引了当地美国人的围观。围观者中发出的那惊诧和感叹之声,至今仍然萦绕耳畔,难以忘怀。

特意赶到机场迎接日本禅僧代表团的美国禅人也尽显堂堂仪表。他们“叉手当胸”(叉手当胸为禅林礼法之一,将右手压在左手上置于胸前。),即双手交叉置于胸前,肃然伫立,以目致礼。虽然这只不过是日本禅家日常修行的一般仪礼规矩,但在异国他乡亲眼目睹此情此景,我不由得深深地感受到:这六十名日本禅僧的禅心已经和美国人的热心紧紧地贴在一起了。

美国、墨西哥、日本以及来自其他国家的一百余名代表汇聚一堂,有条不紊地在雪花纷飞的严寒中,共同举行了长达一周的“接心”,即“打禅七”,度过了充实而宝贵的时光。据我所知,这是首次国际范围的参禅活动。其后,以日美禅僧为主的参禅交流活动日益频繁,参加者人数日益增多。进而扩展为包括日本在内的东西方世界的崭新的禅法交流形式,实在令人难以预料。

下面我打算简单地概括一下禅的本质和禅的发展历史。这对于理解茶道与禅的关系至为重要。

在古印度,作为宗教实践的方式之一,曾经盛行瑜伽。人们认为,这种实践方式的目的在于,平心静气地控制呼吸而最终达到统一精神,提高大脑的认知思考能力,增强身体素质,进而创造出奇迹。这就是流行于现代女性之间的瑜伽的源流。

早在公元前六世纪左右,这种实践方式就已经为众多的修行者所实践和传播。释迦牟尼佛出家伊始也曾加以修习实践。但是,释迦牟尼佛历经六年左右苦行修炼生活,却始终没有达到觉悟的目的。那么,释迦牟尼佛通过苦行修炼而孜孜不倦地追求的是一个什么境界,释迦牟尼佛为何始终未能得悟呢?下面让我们共同地回顾一下释迦牟尼佛的生平吧。因为禅的宗旨就是源于“释迦牟尼的觉悟”。

有关释迦牟尼觉悟的着述可谓汗牛充栋。下面,让我们参照一下深受日本学术界好评的渡边照宏先生撰的《佛教》,来追寻回顾一下释迦牟尼求道成佛的生涯吧。

有关释迦牟尼佛传记的历史资料繁多。例如《大藏经》中就有不少详细记述释迦牟尼佛生平的典籍,但是其中不乏历史事实与传记记述混杂相间的内容。

我个人认为,所谓佛陀的传记,并不是仅仅传达事实经过,即类似现代的新闻报道。它是以传达宗教史实为唯一目的而撰写的。换言之,这种传记不脱离佛教的教理教义。归根结底它是一种具有宗教色彩的传记。因此,即使对待此类传记中出现的异想天开之谈,我们也应该从中汲取佛教倡导的教理和教义,即汲取佛教的真髓。

春分茶韵


茶以春为贵,春分前后,天气温和,惠风和畅,雨量充沛,叶芽不仅鲜嫩肥硕,色泽翠绿,而且营养特别丰富,是一年中最佳者。

春分茶其形极为优美。陆羽《茶经》中说,茶芽,紫色的要比绿色的好,形状如笋的要比如牙的好,叶子蜷缩的要比舒展的好。而春分时的茶都是抽心茶,大多为一芽,少部分为一芽一叶,轻薄瘦小,亭亭玉立,观之赏心悦目。

春分茶之香更是上乘。清人称颂“茶真者,甘香如兰,幽而不洌,啜之淡然,似乎无味,饮过之后,觉有一股太和之气弥留齿颊之间,此无味之味乃至味也”。

沏一杯春分茶,沸水冲下,茶芽上下翻动,继而舒肢展腰,根根向阳,玉杯飘烟。喝一口,香甘鲜醇,温润如玉,真有“细啜襟灵爽,微吟齿颊香”之感。

春分时节,绿草酥软,山花烂漫,群莺乱飞,走进郁郁葱葱的茶园,茶树绿得笼上了一层烟雾,茶树老枝不断叉生分枝,枝头上已生出了齐刷刷、毛茸茸的新芽,像孩子调皮的眼睛。一阵轻风拂过,便能嗅到茶叶青涩的芬芳。

采茶讲究技艺,一是摘得早,二是采得嫩,三是拣得净。记得前几天去谷城五山,欣赏采茶姑娘采春茶,只见她们双手不闲,在茶树上如彩蝶穿花上下翻飞,一枚枚嫩嫩的茶芽,精灵般地落入腰后的竹篮。我也尝试着采茶,采茶女告诉我,采摘时不能用指甲掐,这样会影响茶叶的外形。正确的方法应该是用大拇指和食指轻轻捏住茶叶梗,轻轻一旋一提就可以了。采茶看似简单,其中学问还真不少。

春分茶被誉为“茶中美人”,一杯在手,便可尽揽春色。茶叶形美、色嫩、味香,犹如佳人,温婉清爽,风韵清朗,让人回味无穷。许多文人雅士对其有精奥的比喻。苏轼有诗曰:“戏作小诗君勿笑,从来佳茗似佳人”;林语堂有“三泡”之说;英国诗人华尔勒说茶“软滑,醒脑,开心,像女人的柔舌在走动着的饮料”……

三毛说“人生如茶,第一道苦若生命,第二道香似爱情,第三道淡如清风”。春分时节,邀二三知己,安稳地坐在春光里,沏上一壶春分茶,轻轻抿一口,静心品味,那一缕清香,便在唇齿间辗转,鲜爽甘甜,令人气爽神怡。许多人生难解的结,也便在这宁静之中,悄悄地解开。所有的烦躁与浮嚣都化作淡淡烟云,从心底悄然逝去。

三位台湾茶人赴深圳开启茶文化盛宴


凡喝我的茶,我都要盗走他心中烦恼。

茶席不是茶人的舞台,而是茶的舞台。

完全没受污染的茶品,才能带人们进入天人合一的体验

日前,有三位台湾颇具影响力的茶人来到深圳,开始了三天的茶道之旅。他们各有特色与专长,分别是在台湾孕育了不可计数中生代茶老师的沈武铭;台湾茶山保育协会创会理事长,长年游走于两岸推广生态农法、教授茶席美学的蔡奕哲;以著作“茶日子”重建两岸品茶标准,引领大家以身体感知“喝一口干净的茶,比喝一口好喝的茶重要”的李启彰。

沈武铭:从感动到感悟

沈老师选择了深圳东部华侨城清静的大华兴寺举办第一场「以心衍茶」的茶席。沈老师的茶席中最大的特点,是他零距离地与学员的互动。首先,必须喝到茶汤,比较同一款茶、甚至是自己以为很熟悉的茶,用心诠释身体的不同感受。这个部分沈老师强调“要让茶汤说话”,并非一般以理论基础为内容的茶课能相比拟。另外,沈老师亲自泡茶,也亲自端起每一杯茶给学员,为什么坚持亲力亲为?沈老师表示要将心中的美好传递给他人,如果心中满是忧伤,就会将忧伤透过茶汤传递出去。

沈老师的几个泡茶手法,独到而别致:“堆叠”是将开水注入茶壶后分三次出汤。例如大家所担心的普洱茶,会因在壶内久置而苦涩。沈老师说“将心中的恐惧放下,坐在泡茶桌上,要有舍我其谁的气势。”结果非但不苦涩,反而韵实而润滑。“追香”是当一杯茶泡到快没有味道时,再加上一些新的茶继续泡。沈老师形容像是对擦肩而过的美女,为了不终身遗憾,还回头追了上去表达爱慕之情。这个方法,让许多茶得以更丰富的姿态延续它自己的生命,堪称绝妙。

“回马枪”则是在茶终了时,做最后一次长时间的浸泡,让茶在最末了的契机里,完全释放自己的能量。沈老师形容像三国时期的赵子龙,在营救阿斗时最后使出回马枪,奋力一搏。

“圆满茶”是沈老师在一款茶泡了七泡后似乎到了尾声时,以一壶泡一杯的方式,给每一位学员斟上一杯茶。一杯武夷山正岩区九龙窠的肉桂到了20泡后,居然还犹如放了冰糖一般甘甜,而且有着惊人的穿透力,让茶汤划破所有身体的禁锢直到胃底。沈老师说:“圆满茶,就是完全不操控,让茶找到回家的路。”让一杯简单的茶,变得很不简单。

多位学员在最后心得分享时真情流露,沈老师泡茶颠覆了一般人对茶的认识,泡得轻松,却让茶汤充满生命力与能量。沈老师最后表示,他有两个茶道:一个是茶道,一个是茶盗。“凡是喝我的茶,我都要盗走他心中的烦恼。”在现场发现,喝沈老师的茶,是会上瘾的。从中午集合到晚上9点半,时间完全像是在飞逝,每一杯茶汤与每一段心法,都让人回味无穷。

蔡奕哲:茶的内质与美学

借蔡老师在茶山保育十多年来的努力与经验累积,以及在茶席美学上超凡的造诣,蔡老师谈了两个主题:“解密生态农法与健康和茶席与茶空间美学”。一向给人学富五车,在茶领域没有难得倒他问题的蔡老师,在生态农法的经验中,分享他过去数年来在两岸以“领养茶园”的模式,协助茶农在原本满目疮痍的茶区,为酸化结块的土壤重新找到茂密繁盛的绿意。学员虽然无法亲临现场观察茶园的变化,但透过蔡老师PPT的诠释,看到了干涸的土块经过数年的付出后转化为湿润松软的泥土,四处蛙鸣虫舞、蜘蛛杂草,令人有股为了环境保护舍我其谁的感动。蔡老师更透过数据搜集分析,比较了在台湾稻米有37%的有机作物认证,而茶只有0.5%的有机率,显示需要努力的空间仍巨大。

晚上的茶席与空间美学,从台湾茶艺馆演进的历史开始,到目前融合中西概念的茶席观;从茶器材质、颜色代表属性、排列逻辑到意境呈现,以及所有一切背后的理论基础。蔡老师精彩呈现画面与理性分析,列举了他丰富的茶席经验与学员分享,告诉大家“茶席不是茶人的舞台,而是茶的舞台”,茶人只是一位事茶者,不要本末倒置地将自己的主观凌驾一切,而要懂得把主导地位交给茶。

课程尾声时,蔡老师随兴加演了一场“事茶的态度”一课,将茶席美学与如何以“恭敬心”事一杯茶的动作与程序做细部分解。不仅引导大家如何将茶席简洁化,也分享应有怎样的奉茶心理与仪态作为主意识,然后转化为端出一杯给客人的动作与敬意。

李启彰:借一杯茶天人合一

李老师选定了一间可以禅坐的私人会所作讲堂。李老师由中医的风、寒、暑、湿、燥、火与茶叶的关系切入,分析目前市场中湿仓及仓储不当、焙火后退火不足、与白茶不经晒青工艺等茶叶,对身体可能造成的危害做了深度探讨,并提供了数款有问题及数款安全的茶叶,作出多次的对照比较。

李老师强调,人体的饮水线:喉咙、胸口、胃,最后到脑,对于茶叶的安全与否都有感知的能力,只是大多数人因为环境与食品污染、经脉不通与从未自我开发这项天赋导致无感。如果能建立这样的实际品鉴方法,不仅对茶有效,对咖啡、酒,甚至各类饮品,都可以广泛地应用,在食品安全格外受到重视的今天,这个课程显得十分有意义。

晚上的课程以一款合适打坐的“奇楠茶”开场,李老师引导学员观察呼吸并逐步感受肉体的细微觉察能力。再将对于肉体的感知能力,移转到喝茶的饮水线所经过的脏腑。

李老师表示,茶叶是上天赐予人类最奇妙的礼物,现代人不需游览名山胜景,只要自己的心足够安静,就能对于茶树生长的环境气候、茶农是否加诸农药与化肥、甚至有没有酸雨的工业污染,透过一片树叶感知大地的讯息。

茶韵禅机


岩茶有岩韵,铁观音有观音韵,绿茶有幽韵……茶韵之说素来已久,那么什么是茶韵呢?恐怕没有一个人能真正说得清楚。真正的喝茶是要调动全身的官能来参与的,用眼睛去鉴赏茶色,用耳朵去听高冲低泡的声音,用鼻子去闻氲氤的茶香,用舌头的味蕾去品尝茶味,用双手去泡茶、沏茶、倒茶、举杯,再通过眼、耳、鼻、舌、身把末梢的官能感觉传递给心灵(意),在心里把对茶的颜色、声音、香气、味道、触感的结果进行整合而产生一定的意识(法),最后在心里所意会到的就是我们常说的茶韵。茶韵产生的流程正是佛法中“六根”(生理)对“六尘”(物理)的摄受而产生“六识”(心理)的过程。

关于茶韵的描述不胜枚举,但大都停留在感性的认知。如清代学者梁章钜在《归田琐记》中把武夷茶的韵用“香、清、甘、活”四字来概括。这无非从色、声、香、味去记录官能感受,并非真正的茶韵。他又说“悠然心会,妙处难与君说”,这“悠然心会”、“难与君说”的“妙处”才是真正的茶韵。既然只可意会不可言传,那所有的文字描述和语言记载都是不准确的、不全面的。如苏东坡形容建茶“森然可爱不可慢,骨清肉腻和且正”、乾隆皇帝“就中武夷品最佳,气味清和兼骨鲠”的诗中都提到武夷茶中有“骨”的存在,后人因此把岩茶的韵定位为“岩骨花香”。花香能闻出,但茶中之“骨”为何物?无人知晓。

如果一定要在文字中寻找茶韵的记载,卢仝的《七碗茶诗》倒可以管窥一二:

一碗喉吻润,二碗破孤闷。

三碗搜枯肠,惟有文字五千卷。

四碗发轻汗,平生不平事,尽向毛孔散。

五碗肌骨清,六碗通仙灵。

七碗吃不得也,唯觉两腋习习清风生。

蓬莱山,在何处?玉川子乘此清风欲归去。

但是,喝茶能喝出“两腋清风生”、“乘此清风欲归去”感受的能有几人?再者,这种茶韵只是一己的心领神会,他人并不一定能感同身受,往往不为他人所信。茶韵和禅机一样都是不可说、道不明的,只可意会不可言传。如果一定要拿来说,那未免有诱导或心理暗示之嫌。

当年大慧禅师把号称禅门第一书的《碧岩录》雕版付之一炬,就是主张禅在悟,而不在学。禅的感受正如“禅”字“示单”的构字之意,是一种很单独的、很个体的。同样,茶之韵乃人在草木间的感受,浓淡由己,冷暖自知。

茶韵说


茶的着作,诗歌、广告中屡见茶韵、茶汤之韵、岩韵、韵味绵长等词句。什么是韵,什么又是茶韵。

先明白什么是韵:这个字古字作韵,指声音。《说文解字》:“韵,和也。从音,员声”;《玉篇》:“声音和曰韵”。员即圆字的简写,圆浑之圆;匀为韵之简写,调匀之匀。韵为圆浑和谐的意思。东汉蔡邕《琴赋》:“繁弦既抑,雅韵乃扬”;西晋陆机《演连珠》:“赴曲之音,洪(宏)细成韵”;南朝刘勰《文心雕龙》:“喓喓学草虫韵”都是指声音的和协。后来,声的抑扬用到了文字上,好育好记好听,刘勰说:“异音相从谓之和,同声相应谓之韵”,唐王勃说“一言均赋,四韵俱成”,他的《滕王阁序》便是明证。押韵是为了音律的和,唐白居易说“九岁谙识声韵”,有了音韵和节奏,才称得上琅琅上口,既悦耳又美。把韵用到生活中,又成了一项审美标准。像^***,五官端正叫美,气派风度叫韵。“徐娘半老,风韵犹存”就是韵比美更上一级,现代人可以称为气质。气质是花钱买不到也借不着的,是一个人内在的精神气度给众人以基本一致的认识,是人文化修养的外露。韵从声音一扩大,就有:

“神韵冲简,识宇标峻”——宋顺帝《诏溢王敬弘》——神韵

“阮浑成长,风气韵度似你”——《世光新语?任诞》——气韵

“石秀幼有令名,风韵秀彻”——《晋书?桓石秀传》——风韵

“韵宇弘深,喜愠莫见其际”——《文选》——韵宇

“康乐(谢灵运)诞通度,实有名家韵”——《南史?谢弘征传》——家韵

以上诸例韵的复合词,虽细微却不可混用。除韵宇指人的器量胞怀,家韵指一户人家的处世作风外,都是指在^***状貌基础上的呈现的一种精神状态,一种美的官感反应。

从音节韵律到人的精神状貌,再扩大到对艺术作品的品评。刘勰把山水画的“气韵生动”列为第一标准。荆浩《山水画录》称:“画有六要,一曰气,二曰韵”并说“韵者,隐露立形,备意不俗”。“苏门六君子”之一的李鹰运用到文字上是“一曰体、二曰志、三曰气、四曰韵”并指出文字创作是作者人性内在精神美的外观表现。对一些架势大,貌似惊人,但内容苍白无力的作品,不仅不存在什么气韵,反而是“譬之壮夫,其躯干枵然,骨气强盛,而神色昏蒙,言动凡浊,则庸俗鄙人而已。”这种尖刻的评论,说明气和韵都是从整体的质量、精神上来认定的,形成了一条重要的品评准则。北宋范温认为“有余意谓之韵”,就象“闻之撞钏,大声已去,余音复来,悠扬婉转,声外之音,其是之谓矣”。读到这样的话,就慢慢转到我们要探讨的“茶韵”中来了。推开去说,非但是范温说的“声外之音”,应该还包括形外之态、言外之意、诗外之情、画外之趣,书外之神、茶外之味,风流韵事等等都可用韵字来描述。

潮州茶人叶汉钟先生来湖州时探及茶韵中的岩韵,他认为韵即气。武夷山采制的茶香茶味的产生的感觉,就是脑海中呈现出来武夷山的山水风土人情,别处的茶叶无可取代的,就是岩韵。

长安茶人马嘉善先生在湖州时探及茶韵,他认为这是茶香茶味进入人的腑脏之后,与^***生气相结合的一种气息。每种茶对每个人所产生的结果并不一致,因此茶韵对每个人的理解也有不同。共同的是体内所产生的那一种一种太和之气,有一种飘渺的愉悦感,就是茶韵。

武夷茶人林治在《神州问茶》中有一节谈到岩韵。他认为武夷山是以石为神髓,水为灵韵的名山。在品茗时要想到岩石的安然、永恒、脉动……心领神会的吸取天地灵气、日月精华。岩韵是谁也讲不清,难以言传的爱石恋石情结。

四川徐金华先生《徐公品茶》中有“茶韵”一节。称:“韵者味也。茶韵即各种茶的独特的韵味或风韵”。但他在“茶气”一节中也认为武夷茶的名气非同一般,其原因之一就是有吸收大山之灵气。

北京茶人张英立先生来湖州时探讨茶韵。他认为,传世佳茗极多,但茶与韵相连的却只三种。即福建安溪铁观音的“观音韵”与武夷大红袍的“岩韵”,还有安徽太平猴坑所产的猴魁称为“猴韵”。他认为清代梁矩章《归田琐记》中的香、清、甘、活四字中的活字即指茶韵。最后他认为,对于韵可谓“悠然心会,妙处难与君说”。

韵不仅是短时的感受,流布也长可达百千年。现在研究兰花和对艺兰事业有贡献的,称之为“楚骚遗韵”,典出楚国的屈原崇尚兰花的高洁香远;对集中描写和体现汉唐文化的作品、展示称之为“汉风唐韵”或“大唐遗韵”。在小的方面,弹琴的“指韵”,书画的“笔韵”、“墨韵”;曲艺“京韵大鼓”也指历代北京之风味气韵,非指语音之韵,这些例子说明,形成韵是需要时间积淀的,是需要千万人共识确认的。

茶韵,在大的方面就是中国的茶和中国的历史,地方风土,审美标准和个人修养的总和,非指茶的形、色、香、味,指一种精神境界,属茶外之味。小的方面是人在品饮茶汤之后产生愉悦、空灵,瞬间的迷幻和浮想联翩的境界,也是茶外之味。因为都是茶赋予的,故为茶韵。

往事茶韵


茶是中国传统文化的产物,论饮茶就离不开贮存茶叶的盛具,故茶叶筒就成了文化传播的功能。作为一门怀旧的艺术,茶叶筒极好地体现了器物的艺术性。刚刚从英国大使馆退休的孙文雄对茶叶筒情有独钟,多年来他已收藏了数千个清末民初的茶叶筒,按材质可分为陶、瓷、木、竹、铁、铜、锡和镀金等,每种都精致耐看,别有意趣。

说起茶叶筒,孙先生激动难耐,有着说不完的话。跟随他到屋内,只见宽大的多宝格上摆放着一摞摞卡片,却单单不见茶叶筒的踪影。疑惑之时,孙先生道出了其中的奥秘。原来,他收藏的茶叶筒数量之多且很多体积较大,所以无法全部展示出来。为了方便日后查阅,他给每一个茶叶筒都拍了照片,贴在标有序号的卡片上,并配上相应的文字说明,这样想看哪一个对着卡片就能很快地找到。“一个格是一个老字号,你看这一格就都是吴家老字号的”,孙先生说罢从下面的皮箱中取出一个个茶叶筒,诉说起收藏旧事。

清代晚期茶叶仍沿用前代,以散茶为主,故对茶叶贮藏的要求很高。随着近代工商业的发展,茶庄的商业意识明显增强,茶叶的外包装开始强化,并在包装上出现了大量的广告内容,这也正是茶商主动适应市场竞争的结果。单一的物件不具有代表性,而当藏品量足够大且形成规模时,便可承载历史,甚至成为一种文化现象。孙文雄自豪地告诉笔者,如今他已收藏了70多家老字号茶庄的各式茶叶筒,正是通过这些茶叶筒,我们记起了庆元春、元长厚等老字号的名字,回想起大栅栏、花市、珠市口等纷纷攘攘的老北京街道。

提起“瑞蚨祥”老北京人肯定都不陌生,可若说它除了卖绸缎、皮货外还经营过茶庄,恐怕就没有几个人知道了。孙文雄将藏品整理后发现,仅瑞蚨祥茶庄就曾有过“瑞蚨祥鸿记茶庄”、“北平鸿记茶庄”、“北京鸿记茶庄”、“北平东鸿记茶庄”、“北京东鸿记茶庄”、“北平西鸿记茶庄”和“北京西鸿记茶庄”等诸多叫法,且每一个都有实物为证。不同年代叫不同的名字,通过不同的叫法可以解读出当时文化的差异和老店的变迁。

此外,瑞蚨祥茶庄的茶叶包装也是别具一格。孙先生藏有一“纸包铁”茶叶筒,成四方形,抽拉式门板,盒面上画有饮茶图,色调明快淡雅,落款处题有“取雪烹茶天上味”的诗句。他介绍道,这些都为名家之作,画面采用天然的植物染色。其包装工艺是经济文化的一面镜子,透过遣词造句也可看出文化的演变。

另一铁质圆柱形茶叶筒也着实夺人眼目,朱红色的大字鲜明地标明由“东鸿记茶庄”出品。筒面上印有一美女虽身着旗袍却留着西洋发式,侧身端坐在湖边,可谓“回眸一笑百媚生”。令人称叹的是,画面颜色多年来竟未曾褪色,色彩鲜艳,与文字搭配得十分和谐。其广告内涵非常丰富,茶庄的信息详细却不繁杂,应有的元素安排得恰到好处。

茶叶筒正是这样一种载体,它将茶文化和商业文化结合起来。在当时以茶待友成为社会风尚,随着人们生活品质及品位的提升,茶叶包装也在人际交往中扮演了一个锦上添花的角色。取茶时可欣赏,欣赏之余又能进一步探讨历史文化。历史不可重来,文化不可复制。守住了这些带有时代烙印的物件,空白得以弥补,文化方能延续。重要的是透过这些充满历史沧桑的茶叶筒,我们依稀感受到了曾经的繁华,我们留住了这段并不遥远的历史。

从手绘到印刷,从简单的信息到详尽的电话、地址,茶叶筒的广告宣传总是紧跟时代的脚步,美术风格的变化、制作工艺的发展以及中西文化的交融等都在广告的文字与图案中有所体现。在孙文雄看来,茶叶筒的发展,实质上是由茶文化作为内在支撑。通过茶包装,我们可以解读出茶文化的历史、老字号品牌的发展历程以及广告的演变。

李琨与“冷水泡茶”的渊缘


说到银生的冷水泡茶,不得不说起“冷水泡茶”这个工艺的发掘整理者李琨。

李琨是太和甜茶项目传承人段苹之夫,出生于镇沅县九甲乡。一九九四年,李琨有幸到九甲搞建村工作。一年的时间,他在苦聪人聚居区的勐镇村,和这里的村民同吃同住,帮助村民发展生产。这里的人们保持着原始的平等,有事户帮户,团结心齐心,有难同担,有饭同吃。工作队想推广种植烤烟等农事,只要把头人讲通,就可以实施。苦聪人没有文字,文化历史都是在火塘边,跳歌场里,口头相授或随口说唱,外面的发展变化他们不是很在意,他们保持了原始古朴的纯真。

苦聪人平常在家最爱喝的是“火罐茶”,也就是用传统方法制作而成的毛茶,放入罐里在火上烤。香气扬时,加入沸水,烧开后分汤。这种烤茶可以提精神,解疲劳,抗严寒,是山里人最爱。但老幼有序,尊辈敬老,小孩、妇女很少喝得到。而进山狩猎时,他们就用竹筒装好茶,背在后背上,渴了就用山泉水泡茶喝。

图为:苦聪人世代居住的哀牢山

李琨多次试过此法,觉得冷水泡茶既方便又清甜解渴。夏日炎炎之时,冷水泡茶,尤其舒爽。于是其经过多次试验,叫不同的朋友来品饮,从人们不同的品饮体验的反馈,不断地听取他们的意见,不断地总结这个工艺。他觉得,此法很能体现高山茶的香味,而且高山茶氨基酸含量高,冲泡出来的茶汤鲜爽度高,没有苦涩味;2002、2003年期间,李琨曾是镇沅马邓茶业公司的技术工人,他经过几个月的不断试验总结,就把这个工艺摸透了。并且把自己总结的这个工艺向当时的云南马邓茶业有限公司的负责人杨仕民和盘托出,得到认可并上报,用侯建荣公司生产的马邓茶进行尝试。在公司茶楼品饮推介,得到广泛认可,引起公司高层重视,经研究认为此法将大有可为,并着手注册开发“冷水泡”。该产品由深山苦聪人的传统饮茶习俗一步跨入现代社会,走向全国。侯总的公司也变更为银生茶业有限公司,其一直在生产与推广冷水泡,受到越来越多茶友的欢迎。

图为:苦聪人的“火塘”

2004年,银生在普洱的茶庄一开业,就推出“银生绿茶-冷水泡”,很多茶友都因好奇而去感受冷水泡茶的另类体验,因为在人们的传统观念里都是热水泡茶的。此法最大的好处就是在没热水的时候,可以方便的有茶可喝。当时,冷水泡茶法还在普洱推广开来。不过,有的外地学者以为这个冷水泡茶的方法是从日本、韩国传过来的,李琨听了心中有些不是滋味,不过也一笑了之。因为在一些人的眼中,以为来自国外的就是好的。

图为:苦聪人的“酒窖”

冷水泡出来的茶有着一定的保健功能,因为,用冷水冲泡茶叶可以使茶叶中可降糖的成分不被破坏,所以很适合血糖高的朋友饮用;用冷水冲泡,茶叶中的咖啡碱不易被泡出,因此喝“银生冷水泡”不会影响睡眠,同时茶叶中的茶多酚有抗氧化、抗癌、抗衰老、抗辐射等保健功效。李琨品着“银生冷水泡”缓缓的说,侯总科班出身懂制茶会处世,能当他的工人或生意伙伴是种荣幸,喝他的茶放心;正是得到了侯总、杨总他们无私的支持与帮助,才使得我这茶叶“愣头青”逐步走向成熟,建立了自信,才有了“太和甜茶”的突破。“银生冷水泡”自从2006年推向市场以来,因其独特的风味和保健价值深受广大消费者的喜爱,不仅畅销国内,还走出国门,荣获美国第五届国际名茶评比“银奖”。

不过冷水泡茶法不一定适合每一个人,要根据每个人的体质来选择,体质寒凉且胃不太好的人不适合喝这个冷水泡茶,红茶或是普洱茶还是用开水泡茶比较好。“天赐普洱,世界茶源”有着14个世居民族,孕育着丰富多彩的茶文化,只要你用心去体会,定能有所得,欢迎来普洱品茗鉴山。

品,细品,茶叶网cy260.com的优秀编辑为您独家提供优质茶叶文化相关文章,《台湾著名茶人李曙韵与茶》一文将帮助你了解茶叶文化相关方面的知识,如果还想进一步了解关于2022茶叶文化方面知识请访问茶叶文化专题。